“乐圣 ”— 贝多芬：古典主义风格的集大成者，浪漫主义风格的开创者
——路德维希·凡·贝多芬的非凡音乐成就及其苦难坎坷经历概述
向阳光
一、非凡成就
路德维希·凡·贝多芬Ludwig van Beethoven(1770—1827）德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。贝多芬先生只在人世间停留了57年，但他一生创作了100多部作品。如9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔。另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。贝多芬的主要作品以9部交响曲占首要地位。代表作有降E大调第三交响曲《英雄》、c小调第五交响曲《命运》、F大调第六交响曲《田园》、A大调第七交响曲、d小调第九交响曲《合唱》（《欢乐颂》主旋律）、序曲《爱格蒙特》、《莱奥诺拉》、升c小调第十四钢琴奏鸣曲《月光》、F大调第五小提琴奏鸣曲《春天》、F大调第二浪漫曲。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展（从古典主义时期到浪漫主义时期）有着举足轻重的作用。他的《月光》曾以传说的形式出现在小学语文课本上。这些作品对世界音乐的发展有着非常深远的影响，因此他被尊称为“乐圣”。
贝多芬出生于德国波恩市的一个音乐世家。贝多芬的父亲是当地宫廷唱诗班的男高音歌手，他的祖父是波恩宫廷乐团的乐长。贝多芬自幼跟从父亲学习音乐，很早就显露了音乐上的才华。贝多芬的音乐天赋，使他父亲产生了一个要把他培养成为像莫扎特那样的音乐神童的想法，于是从小就逼着他整天练习羽管键琴和小提琴，4岁时就会弹奏羽管键琴，8岁便开始登台表演并尝试作曲。贝多芬首次登台取得了巨大的成功，被人们称为第二个莫扎特，获得了音乐神童的美誉。10岁时，他拜师于普鲁士最著名的音乐教育家聂费，在名师的指导下，11岁时发表了第一首作品《钢琴变奏曲》。
3.少年学艺
12岁时经聂费的推荐，到瓦尔特斯坦伯爵的宫廷乐队充任管风琴师助手，这是贝多芬“音乐仆役”生涯的开始。但他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常凌乱和没有系统的。于是他就拜师于风琴师尼福，开始学习作曲担任了管风琴师尼福（1748~1798）的助手，就在这时他开始正式跟尼福学习音乐。尼福是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。贝多芬的正规学习和有系统的教养，实际上是从尼福的细心教导和培养开始的。13岁参加宫廷乐队任风琴师和古钢琴师。
4.青壮深造
17岁那年，波恩宫廷资助他去维也纳旁听哲学，尼福引导他到维也纳求教于莫扎特，贝多芬去拜访音乐大师莫扎特受到热情接待，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。莫扎特在听完贝多芬弹了几首钢琴曲子后，兴奋地说：“请注意这位年轻人，不久的将来他就会博得世人的称赞!”莫扎特还答应给贝多芬上课。1787年，贝多芬39岁，跟随莫扎特、海顿等人深入学习作曲，刚开始的时候莫扎特想看看他的能力并让他演奏音乐，莫扎特听过他的演奏之后就预言：有朝一日，贝多芬将震动全世界。1791年，恩师莫扎特去世。1792年，他就跟海顿学习，经过海顿的指引再次到音乐之都维也纳深造，在艺术上进步飞快。后又跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。不久，贝多芬很快地获得了维也纳最卓越的演奏家，特别是即兴演奏的称谓。
起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦，反倒因长孙贝多芬的音乐才能使老人感到莫大的欣慰。当贝多芬3岁生日时，祖父去世。他的母亲第一次嫁给一个男仆，丧夫后，改嫁给贝多芬的父亲。母亲是宫廷大厨师的女儿，一个善良温顺的女性，婚后倍受生活折磨，在贝多芬17岁时便去世了。对此，贝多芬的父亲意志消沉，终日酗酒。这种生活，剥夺了贝多芬上学的权利。贝多芬不得不挑起了养家糊口的重担，再次回到原来的歌剧院当钢琴师。贝多芬是7个孩子中的第2个，因长兄夭折而亡，贝多芬因此成为了长子。在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，从没对家庭和和气气过，甚至连家人们是否有足够的吃穿都从未过问。贝多芬的父亲常把他拽到钢琴前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。贝多芬26岁时听力渐渐衰退，由于家庭的拖累，1792年秋他父亲去逝后，45岁时贝多芬的耳朵完全失聪，只能通过谈话册与人交谈。贝多芬热爱练习钢琴，但是对于一个音乐家来说没有比失聪更可怕的了。因而人们可以在他的早期钢琴奏鸣曲的慢板乐章中理解到这种令人心碎的痛苦。贝多芬的心无时不充满热情，可是他的热情是非常不幸的，他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗。这无疑成了他的灵感源泉。1801年贝多芬与比他小十四岁的朱列塔·圭恰迪尔坠入爱河，可是不幸的是因为门第的鸿沟迫使两人分手。贝多芬在遭受这一沉重打击之后，把由封建等级制度造成的内心痛苦和强烈悲愤全部倾泻在这首感情激切、炽热的《月光奏鸣曲》中。但一年以后也就是到了1802年时，朱列塔·圭恰迪尔已另外爱上了罗伯尔·哈伦堡伯爵，并在家庭的驱使下于1803年和罗伯尔·哈伦堡伯爵结了婚。在这令人绝望的时刻，他曾写下遗书。
孤寂的生活并没有使贝多芬沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等、博爱”的政治信念。通过言论和作品为共和理想而奋臂呐喊，为反映当时资产阶级反封建、争民主的革命热情而写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受18世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明较前人有了很大的发展。在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁，大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果，又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。主要作品有交响曲9部（其中第三《英雄交响曲》、第五《命运交响曲》、第六《田园交响曲》、第九《合唱交响曲》最为著名）以及歌剧《费黛里奥》等。
贝多芬在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往，接触到当时许多著名教授、作家和音乐家，并从他们那儿受到“狂飙运动”的思潮影响。他的民主思想在法国大革命前几年已臻成熟，在革命年代中成长尤为迅速。1789年法国资产阶级革命进步的思想意识给他了很多启发，从而奠定了他人文主义世界鄣幕——深信人类平等追求正义和个性自由憎恨封建专制的压迫。尽管维也纳古典乐派中的三位著名作曲家所处的生活年代相当接近，但是贝多芬的思想同海顿和莫扎特显然并不属同一个“时代”。海顿一生备受凌辱。他虽也偶尔被激怒过，但却总是逆来顺受，当时进步的文学思潮和革命情绪，都很少能使他激动，他的音乐同斗争也是永远绝缘的。莫扎特精神上遭受的苦难并不比海顿少，他勇敢于反抗，宁愿贫困而不能忍受大主教的侮辱，但在他的音乐中从那充满阳光和青春活力的欢乐的背后往往还是可以感觉得到一丝痛苦、忧郁和伤感的情绪。只有贝多芬他不但愤怒地反对封建制度的专制，而且用他的音乐号召人们为自由和幸福而斗争。
贝多芬在维也纳的后一阶段由于欧洲正经历着严重的政治反动时期即梅特涅的反动统治特别的猖獗的时期，他的创作也暂时呈现颓势（1813~1817）。从1818年起在贝多芬一生的最后十年当中（1818一1827）他在耳朵全聋、健康情况恶化和生活贫困精神上受到折磨的情况下仍以巨人般的毅力创作了《第九合唱交响曲》总结了他光辉的、史诗般的一生并展现了人类的美好愿望。1823年贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》合唱。这部作品创造了他理想中的世界。
1826年12月贝多芬患重感冒导致肺水肿。1827年3月26日在维也纳，贝多芬终于咽下最后一口气，原因是他患了肝脏病。在他临终前，突然风雪交加、雷声隆隆，似乎连上天也为这位伟大音乐家的去世而哀悼。死时没有一个亲人在他身旁，但是贝多芬的葬礼非常隆重，在同月29日下葬时却形成了群众性的一个浪潮，所有的学校全部停课表示哀悼，有两万多群众护送着他的棺柩，遗体葬于圣麦斯公墓里。他的墓碑上铭刻着奥地利诗人格利尔巴采（1791~1827）的题词“当你站在他的灵柩跟前的时候，笼罩着你的并不是志颓气丧，而是一种崇高的感情。我们只有对他这样一个人才可以说他完成了伟大的事业……。”
