【学钢琴科普1：教材系列】---合集篇《学钢琴科普1：学钢琴三件套，教材系列，你都用对了吗？【合集版】》
【学钢琴科普2：识谱系列】---合集篇《终于明白了弹钢琴识谱能力怎么打基础！有这一篇【合集】就够了！》
【学钢琴科普3：手指能力】---合集篇《追着老师问的，钢琴手指能力怎么打基础！终于有合集了！闭眼入收藏~》
【学钢琴科普4：节奏系列】
第1篇：《弹钢琴，节奏不稳怎么练习？忽快忽慢，如何找准节奏？》
第2篇：《钢琴左右手不同节奏，对不起来，要怎么练？》
第3篇：《要哭了，钢琴拍子跟不上，没有节奏感怎么办？》
要分情况。
Andante（行板），可以理解为这首曲目中的慢速。Vivace（活板），可以理解为这首曲目中的快速。速度标记发生变化，即使是在同一个曲目中，弹奏速度也要迅速跟进变化。
我是与钢琴为伴，喜欢琢磨教学的钢琴老师楚楚。9年一线沉浸式教学（小朋友/成人），善于规划钢琴学习，重视基础，教学化繁为简，系统学习与结果测评，开朗欢乐，但要求严格的90后老师。
和学生们一起进入音乐的世界，感受乐谱温度，钢琴典雅~学钢琴≠弹钢琴，学钢琴是音乐学习的美好体验~！
2. 钢琴谱面没有节奏变化标记（1）自己弹奏时把握不好，忽快忽慢......
弹奏的时候，好弹的简单的部分，就弹得快；不好弹的复杂的部分，就弹得慢。拿到一首新曲目，从初弹接触开始，无论是刚开始的单手还是合手，需要数拍需要打节奏，确保速度的一致性，这样旋律出来也不是那个正确稳定的“调调”，不然有些地方因为速度不统一听着也很怪或者不对。
还有比如说，四分音符，八分音符，十六分音符节奏时值不对，数起来模糊不确定，只是按照感觉去把四分音符弹慢点，十六分音符弹快点......在曲目输入量不够的前提下，大多凭感觉的都有可能是错的，有问题的。新曲目初弹，宁可以最小时值的音符为标准单位数拍，也不要模模糊糊的随便数和弹，等弹熟了再纠正很费劲儿。
（2）曲目中部分乐句可以变化速度的弹奏
比如肖邦的《a小调圆舞曲》，这首曲目难度不大，但是经典，典雅，好听，弹奏学习不难。其中第一行中第3-4小节，就可以像童话故事里调节时钟的快慢一样，调节一下快慢的节奏。
第3小节可以适度弹慢一些，拉长一下小节的弹奏，但是第4小节可以快一些，把刚才延迟的节奏与时间再找回来。这一慢一快，整体时间好像并没有变，但是乐句的弹奏表达和听感处理上变的更丰富和有趣了。
（3）想释放自我，个人情感漫游
有时候练多了，想放飞自我一下。也不是不可以，毕竟音乐本来也需要千人千面的感受和体验，本来也不是非要束缚在某一种表达中，当然前提条件是正确的标准是知道的。
不过，不宜作为练习的主导，你懂得！偶尔放飞一下，请随意，开心就好，不做讨论，哈哈哈~
我是与钢琴为伴，喜欢琢磨教学的钢琴老师楚楚。9年一线沉浸式教学（小朋友/成人），善于规划钢琴学习，重视基础，教学化繁为简，系统学习与结果测评，开朗欢乐，但要求严格的90后老师。
和学生们一起进入音乐的世界，感受乐谱温度，钢琴典雅~学钢琴≠弹钢琴，学钢琴是音乐学习的美好体验~！
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