《莱芙》＞《克制凶猛》＞《登陆计划》＞《传世乐章》。
《莱芙》被绝大多数乐评人认为是汪苏泷目前最好的一张专辑。这张专辑的作曲可以说是教科书级别，体现出了很强的科班功底。（由于这张专辑的作曲偏学院派和复古，所以可能听惯了流行音乐的人在初听这张专辑时会get不到。戴上耳机多听几遍后就可以get到了）《莱芙》的风格指引如下：
1.大好时光 Modern time
-- Old School Funk
2.关于你 About you
-- Slow Funk
3.目击者 Witness
-- Jazz Big Band
4.会发光的你 Luminous
-- Smooth Bossa
5.终身伴侣 Soul mate
-- Motown
6.欢乐颂 Song of joy
-- Old School R&B
7.黄昏之时 Twilight
-- British Rock
8.悖论 Paradox
-- Neo Soul
9.不夜城 Swing City
-- Jazz Big Band
10.久病成医 Autism
-- Church Style
（以上摘自三哥微博）
其实《莱芙》最厉害的地方在于这张专辑采用了one take的录制方式，就是录音时演唱连同乐队演奏一边过，这种录制方式对唱功的要求很高。华语乐坛在汪苏泷之前采用过one take方式录过专辑的，只有蔡琴、崔健、李克勤、林志炫、张靓颖、梁博六人。
《莱芙》这张专辑在制作方面可能不如《登陆计划》和《克制凶猛》，但是作曲上的专业性、编曲营造出的画面感（我个人非常喜欢《目击者》编曲营造出的好莱坞大片既视感和《会发光的你》编曲营造出的异域风情）以及one take的录制方式都是很稀有的。同时，这张专辑的歌曲在作词上也非常深入人心。（我个人最喜欢《不夜城》的歌词，告诉人们要忘掉仇恨向前看）我私以为这张专辑在2010年之后的整个华语乐坛都是可以排的上号的（可惜这张专辑没有报名金曲奖，不然能否入围真的不好说）。
《克制凶猛》应该排第二。这张专辑主打电子风，以希腊神话和未来科技为题材，是汪苏泷与刘洲老师的“中国有嘻哈”团队的合作。之前我问过知乎上的一位音乐制作人，他说国内电子音乐的水准普遍不高，《克制凶猛》在国产电音专辑里可以排到中上游。我看大部分粉丝最喜欢的这张专辑里的歌曲是《全世界陪我失眠》，因为这首歌能够引起人心目中的共鸣与感动。但实际上，单从音乐性上讲，《全世界陪我失眠》是《克制凶猛》专辑里最拉的一首歌了。《克制凶猛》最厉害的实际上是《盗火》、《黎明降临之前》、《旷梦》“未来三部曲”（尤其是《盗火》和《黎明降临之前》，将future bass和trap结合的很棒），在刚听“未来三部曲”时我感到非常惊艳，就跟刚听到周董的《以父之名》、《夜的第七章》、《止战之殇》“暗黑三部曲”时的惊艳度一样。（不是说“未来三部曲”达到了“暗黑三部曲”的高度，只是说听到了这两个三部曲之后同样感到惊艳）这张专辑的整体制作非常好。
我认为它不如《莱芙》的原因是：《莱芙》里的10首歌几乎每一首都挑不出缺点；而《克制凶猛》里的10首歌除了“未来三部曲”和《烈火赛道》、《虚拟恋爱指南》很优秀同时与专辑的主打电子风格相匹配外，其他5首歌多多少少都有点问题。专辑里的唯一一首抒情歌《全世界陪我失眠》虽然刻画出了汪苏泷当时的生活状态并且很多人都喜欢这首歌，但说实话，这首歌确实拉低了这张专辑的水准；《岛》和《第十二夜》歌词非常有深度，但是旋律写作上使用的是流行和声，与电子风不太匹配（不过编曲弥补了这种不匹配）；《我的星球》和《坠入》曲风很欢快，但是歌词实在太中二。
《登陆计划》在我看来排第三。这张专辑是汪苏泷目前制作最豪华的一张专辑，使用的美国录音棚、请来了格莱美混音师，因此，这张专辑的质感非常好。（当然，制作费肯定花了不少）从风格上讲，这张专辑融合了R&B、Funk、乡村蓝草等曲风（有点方大同做的Soul music的感觉），并且汪苏泷把这些曲风驾驭的都不错。如果仔细地听完了汪苏泷所有的专辑的话，我们不难发现，汪苏泷的前三张专辑都可以听出这是汪苏泷的风格；而《登陆计划》里的汪苏泷仿佛完成了极大的蜕变，跟以前完全不一样了。所以，《登陆计划》是汪苏泷的转型之作。不过从这张专辑可以看出，汪苏泷创作上还是有很多需要进步的地方，并没有达到完美；并且唱功上还是存在不足之处，人声录制上太依赖混音。（不过《莱芙》里的汪苏泷无论是创作还是演唱都近乎完美了）
《传世乐章》是汪苏泷大学毕业后发行的第一张专辑。由于汪苏泷是学古典音乐出身，所以这张专辑在创作上将古典音乐融合到了流行音乐中。这张专辑标志着汪苏泷转型之路的开端。这张专辑制作上相比《慢慢懂》和《万有引力》提升了不少——《慢慢懂》是汪苏泷大学期间用着粗糙的设备独立完成的一张专辑，虽然这张专辑里的歌曲的旋律都很好听、歌词也挑不出大毛病，但是实话实说，这张专辑的制作达到了唱片工业的合格标准，但是还未达到唱片工业的及格线。《万有引力》的制作达到了唱片工业的及格线，但是是一张按照公司的要求迎合青少年市场的商业专辑。但是《传世乐章》让我们看到了一张艺术与音乐工业的结晶之作。不过《传世乐章》里的汪苏泷在创作上还是有很多不成熟的地方（毕竟这是大学毕业后的第一张专辑），包括合作团队光合声动在这个时期的音乐制作方面也不够成熟（毕竟刚成立没几年，经验可能还不太够）。所以，《传世乐章》距离另外三张专辑还是有很大差距的。
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