朋友们，
还记得去年被欧阳娜娜“蚂蚁竞走了十年”声嘶力竭支配的恐惧吗？
虽然被观众戏称为“戏精的诞生”，
但这档节目确实把“演技”这个原本有点虚的词详实立体的展现在了观众眼前。
优秀如周一围、翟天临这样的演员，小舞台也掩不住他们的光芒；
拙劣如郑爽、欧阳娜娜这样的明星，越是好的角色越能显出她们的短板。
现在第二季更名为《我就是演员》又开播了，但是这一季明显不太火。
《我就是演员》
这一季依然有三位熟人：
推荐人张国立，表演导师章子怡，表演执导刘天池。
其余的两位导师分别是徐峥和吴秀波，还新增了一个点评导演：
陈凯歌。
演好角色的第一步是相信角色
章子怡是当之无愧的演员导师C位。
这一季的第一集也和上一季一样，是致敬章子怡的作品表演：《卧虎藏龙》。
不过在演员选择上好了一些，并没有像上一季一样选择郑爽、欧阳娜娜这样的流量小花，而是选择了相对名气小一些的徐娇和胡先煦。
所以整体表演看下来不尬，但也没有亮点，勉强算是学生完成作业而已。
徐娇和胡先煦的表演很大程度上是在模仿章子怡与张震，但这两人怎么可能仿得出章子怡的倔强和张震的不羁。
这时候就显出陈凯歌的好来了。
陈凯歌至今都是中国唯一一个金棕榈导演，
调教一两个小演员完全算是降维调教。
陈导的一连串问题就问懵了胡先煦：
你什么时候喜欢上她（徐娇）的？
你为什么要给她鸡吃？
为什么不想让她死了呢？
这里就带出了表演的第一个问题：演好角色之前一定要相信角色。
胡先煦在第一遍演的时候是不清楚角色逻辑和角色情感走向的，
他只按照刘天池的执导释放出了最浅层的情绪，有激烈、有热烈，但没有更深层的东西。
我们看那些辣眼睛的小鲜肉小花演沙雕剧的时候总觉得可笑的要命，那么为什么可笑呢？
大约就是演员本身就根本不理解角色，不相信角色吧。
所以他们是按照自己的模式来演的，以致于角色可以说超脱于年代的台词，做超脱于年代的动作，可以嘟嘴瞪眼、可以摇头晃脑。
所有角色都是他们本人的日常，但唯独不是角色该有的样子。
经过陈凯歌的指点之后，徐娇和胡先煦的表演明显自然了很多，
最大的改变就是不再刻意模仿章子怡和张震了；
虽然还很稚气，但变的流畅。
情感和技巧哪个更重要
第二组的水平就高了很多，任素汐对战左小青，挑战的是《一九四二》里面的片段。
任素汐和左小青的表演其实不分伯仲，都情绪饱满、极能调动观众感情。
但左小青的角色本身就比任素汐的容易出彩，因为她的角色前后反差大，光是卖女儿这么一个桥段就足够催泪了。
这两人演的出色是有目共睹，当晚“任素汐左小青太会演”就上了热搜。
但这段表演中，最受争议的反而是导师吴秀波。
吴秀波更倾向于左小青的表演，他认为左小青的情感更充沛，而任素汐是技术大过于情感的。
这里咱们来探讨关于表演的第二个问题：表演依靠情感还是技术？
任素汐是话剧演员出身，不论是台词功底还是临场应变能力都很强，这是几十场、几百场的现场演出磨砺出来的，是财富。
但是这种财富对于电影表演适用吗？
我觉得不一定，话剧是一种一次性的艺术形式，就是说演员在舞台上是没有NG和错误的机会的。
所以他们必须要情感充沛再充沛，动作夸张再夸张，以确保自己的声音能覆盖整个剧场，动作能让最后一排的观众也看清。
带有这样习惯的演员演电影的时候就会有“表演过度”的问题，
参照中国版的《十二公民》，舞台感已经大过了电影感。
但《我就是演员》的舞台很明显更像是一个话剧舞台，
所以任素汐的表演模式很吃香，
就像徐峥评价说的“是任素汐在带着左小青演”。
关于吴秀波所提出的“戏不是技术”我非常不大同意，
戏在本质上就是技术，调动情绪、操控情绪本身就是技术的一种。
所谓的体验生活、感受角色不过是建立情感和肌肉的双重记忆，以便让演员在演戏的时候更好的使用这种记忆。
情感是技巧的一种展现方式。
如果戏只是一种情感的话，没当过妈妈的任素汐没演好这个角色，那演杀人贩、吸毒者的演员该怎么办，他们诠释角色的时候就只有情感，没有经历。
还有不少观众在质疑吴秀波作为导师的权威性，
毕竟身边的章子怡和徐峥在电影作品和获得奖项上都足够吊打吴秀波了。
而吴秀波在定义上应该算是一个“电视剧咖”，在电影领域唯一能拿得出手的代表作就是《北京遇上西雅图》系列两部了。
演电影和电视剧还是有很大不同的，所以吴秀波能成为导师，本身就不具备说服力。
表演节奏的意义在哪里
这一集的最后一组pk是来自于杜淳和宋洋。
两人演《军事联盟之七步诗》，杜淳是曹丕，宋洋是曹植。
这两人的表演也让作为观众的我来说很纠结，就表演来看，两人都演的很好，但就历史来看，似乎人设不太对。
节目的这部分有点微妙，因为是临上场前刘天池建议把人物的情绪改成了“求生心切”，说这样才显得戏剧节奏比较好。
但这一点也正是宋洋在演出之后被各种导师批评的问题之所在：
两人一个杀伐决断、一个求胜心切，看似是有强戏剧冲突的，但其实在人物关系上是削弱了悲剧感。
这两人先是手足兄弟，再是君臣关系。
宋洋的曹植显得格外懦弱，并没有众人所想象的“才高八斗”的翩翩公子形象。
所以宋洋输了真的很可惜的。
尤其是他还为了这个角色特意饿了自己三天，特意找到一种潦倒颓败的气质。
这种精神，值得点赞。
杜淳的节奏好是因为他把握住了人物的心里逻辑，曹丕忌惮这个弟弟已久，是欲除之而后快的，此刻他兼具兄长与君王两种身份。
宋洋在别人的意见和自己的信念中摇摆了，就摇摆了这么一下，戏的呈现就出问题了。
《我就是演员》第一集可圈可点，导师的言论也备受争议。但这原本也是节目的一部分，好的表演必须要经受得起讨论和琢磨，好的演员也要经得起质疑。
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