巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦、舒伯特、舒曼、勃拉姆斯、门德尔松、拉赫玛尼诺夫、柴科夫斯基、威尔第、西贝柳斯……这些音乐家的名字，或者大家都听说过，在这里，我们借由RCA出品的一套以时代发展编撰的100张唱片分别介绍这些音乐家的作品，当你想了解他们的音乐作品，想走进博大恢弘的古典音乐世界，想拥有一生受用不尽的精神财富，但是又无从入手时，那么，请从这里开始。
肖邦一生与钢琴为伴，练习曲、前奏曲、奏鸣曲、谐谑曲、圆舞曲、夜曲、叙事曲、船歌、即兴曲、玛祖卡舞曲、波兰舞曲、钢琴协奏曲……他几乎谱写过所有形式的钢琴作品，其中玛祖卡舞曲的创作被认为是波兰民族色彩最为突出的作品，肖邦借用了波兰固有的民间舞曲形式，以他独特的创意将这种乡土舞曲在形态和内容上进行了升华，因此使玛祖卡舞曲成为有史以来从未有过的伟大艺术。肖邦虽然使玛祖卡舞曲更为理想化，但是并未抛弃它原有的泥土芳香，从肖邦的玛祖卡舞曲中，我们可以强烈体会到波兰这个美丽国家的形象，因此这些舞曲被公认为是“波兰人民的灵魂”。
肖邦在生前一共出版了41首玛祖卡舞曲，加上去世后作为遗作整理出版的10首，共计51首。玛祖卡原文Mazurka，又称Mazurek，波兰乡土舞曲，发源于玛祖为塔（Mazovta），乃克拉科维克（Krakoviak）舞的一种，被称为“乖僻的克拉科维克”。肖邦的玛祖卡赋予更精炼的旋律，增加了跳跃感，在变化中赋予诗意。
玛祖卡舞曲
肖邦的钢琴作品是世界上普及范围最广的古典音乐作品，特别是其中最具波兰民族风格的《玛祖卡舞曲》，不仅充满了他自由奔放的个性，更为我们呈现了一个多彩而妙想纷呈的世界，是肖邦使玛祖卡舞曲成为有史以来未曾有过的伟大艺术。
《玛祖卡舞曲》抒发了作曲家最原始也是最质朴的爱国情怀，正因为这样，《玛祖卡舞曲》也早已植根于人们的心灵深处，是最难以磨灭的也是最感人的。如果说波兰人肖邦能够代表他的民族讲话，那么“玛祖卡”就是波兰最具特色和代表性的音乐语言。
出生于波兰的钢琴巨匠鲁宾斯坦，其气质与肖邦有很深的渊源，他明快，强弱有度的演绎，将肖邦《玛祖卡舞曲》表现得无与伦比，因此这款录音被公认为《马祖卡舞曲》最佳的演奏版本。
这张专辑中按乐曲编号顺序收录了51首玛祖卡中的后26首，其中包括：
26.升C小调，Op.41.1。Op.41的四首创作于1838-1839年，出版于1840年。此曲结构为三段体，第一段为升C大调，第二段为升F大调，第三段为第一段的重复，最后是尾声。著名的肖邦音乐评论家哈涅卡评价说：“这首升C小调非常节奏化，音阶富于异国情调，节拍多断奏，旋律沉浸在悲伤的生活环境里，但勇气未失。主题在内声部、低声部都有出现，最后是丰满的和声。八度音一直保持到和声消失，并有良好的轮廓感，这里有真正的节奏净化。”
27.E小调，Op.41.2。乐曲以A小调开始，有E小调的华彩以及模仿弗利吉亚调式。哈涅卡评价说：“悲伤到能令人落泪。”
28.B大调，Op.41.3。第一段为B大调、降E大调、D大调；第二段为G大调、E大调，哈涅卡评价说：“这是强壮、明朗的舞曲。”
29.降A大调，Op.41.4，三段体。第一段为降A大调，第二段为C小调，从C大调到降A大调。哈涅卡评价说：“有着嬉戏的性格，装饰的外表，但没有深厚的情绪。”
30.G大调，Op.50.1。Op.50共三首，创作于1841-1843年，出版于1842年，呈献给西米特斯基。这首第30号有两个插入部的回旋曲式，A-B（E小调）-A-C（C小调）-A-D（C小调）-E（A的变奏，C小调）。
31.降A大调，Op.50.2，三段体。第一段有序奏，F小调；第二段降D大调、降B小调。哈涅卡评价说：“这是贵族的玛祖卡。”
32.升C小调，Op.50.3，这是规模最大的玛祖卡，构成为三段体。第一段为A大调；第二段为B大调、升G大调；第三段发展第一段，最后是尾声。冯·隆兹评论到：“开头好像为管风琴而作，却断然以沙龙风格结束，没有一首作品像这样被推敲过。”
33.B大调，Op.56.1。Op.56由三首组成，作于1842年，出版于1844年，呈献给马巴利。这首第33号是技巧性最高的玛祖卡，其结构为：①不规则的开头 ②降E大调 ③重复开头 ④第二段的变奏 ⑤重复开头 ⑥第一段的发展。哈涅卡评价说：“曲中展示了相应的技巧，情绪上却好像缺了点什么。”
34.C大调，Op.56.2，构成为序奏和三段体，第二段为A小调、E大调（反复进行），第三段为主题音型的变奏。卡拉索夫斯基认为：“此曲明显显示了肖邦的忧郁症，一时陶醉在麻醉品的消遣之中。”
35.C小调，Op.56.3，其结构为：①A-A ②B（降A大调）-C（B大调）-D（降B大调）-E（降A小调）-F（降B小调）-D（降B小调）③A-A ④A经过发展的尾声，又漂亮的转调。哈涅卡评价说：“除了B小调简短的间奏之外，此曲不是用心、用手做成的，而是用头脑作成的。
36.A小调，Op.59.1。Op.59的三首作于1845年。这首36号构成为三段体：①A-B-A（E小调）②B-C（A大调）-D（E小调）③A（升G小调）-B（降E大调）-A-尾声。哈涅卡评价说：“此曲中微妙的转调就好像是路上的鲜花，诱导人们走向不可思议的森林空地。”
37.降A大调，Op.59.2，三段体：①A ②B（降A大调）-C（E小调）③A尾声（降A大调）。这是最优美的玛祖卡舞曲。
38.升F小调，Op.59.3，三段体：①A-B（A大调）-A ②B-C（升F大调）-C-D（B大调转调）③A的发展-延长-尾声。这是最著名的一首，肖邦创作的顶峰。哈涅卡评价说：“情绪优雅、有节制的忧郁，以及把这些表现于音的技巧，成就了这首杰作。”
39.B大调，Op.63.1。Op.63的三首是肖邦生前最后出版的玛祖卡，创作于1846年，出版于1847年，呈献给佐斯特夫斯卡伯爵夫人。这首39号为三段体：①A-B（B大调）-C（B大调）②B-D（A大调、B大调）③重复A-尾声。哈涅卡评价说：“此曲充满了生命感。”
40.F小调，Op.63.2，A-B-A三段体，这首乐曲中充满哀伤的情绪。
41.升C小调，Op.63.3，三段体：①A-B（升C小调）②B-C（降D大调）③重复第一段A-尾声。
42.G大调，Op.67.1。Op.67的四首中，第一、第三首完成于1835年，第二首创作于1849年，第四首创作于1846年，乃肖邦去世后以遗作方式出版的作品。这首第42号作品结构依然为三段体：①序奏A-B（D大调）②B-C（C大调）③重复A-B（最后落在D大调上结束）。
43.G小调，Op.67.2，朴素的优美小曲，肖邦在乐谱上标明表情符号为“如歌的”，全曲是三段体结构。
44.C大调，Op.67.3，乐曲为A-B（G大调）-A三段体结构。此曲也是肖邦青年时代的作品，在内容方面并没有什么显著的特色。尽管此曲不太为音乐评论家们所重视，但它的主题确实很美，在徐缓优美的曲调中流露出一种莫名的哀伤，简单的结构仿佛是“钢琴诗人”肖邦所作的一首充满韵味的短诗。因此，此曲仍可算做颇具肖邦特色的杰作。
45.A小调，Op.67.4，这是Op.67全部四首作品中最优秀的一首，也是整个51首玛祖卡中最著名的一首。乐曲构成为A-B-A三段体。
46.C大调，Op.68.1。Op.68一共有四首乐曲，前三首为肖邦17-20岁时的作品，第四首为去世时的绝笔。这首第46号的乐曲构成是三段体，属于肖邦未成熟时代的创作。
47.A小调，Op.68.2，三段体。尼克斯评价说：“此曲虽然单纯，但又很优雅，其中独创性的中段速度转快，在他晚年创作的妈祖卡中，这种形式又以变形再现，这意味着在他的初期作品中就已体现出未来之美的前兆。”
48.F大调，Op.68.3，三段体。中段为降B大调，利地亚调式。哈涅卡评价说：“这是让人印象单薄，没有太多价值的作品。”
49.F小调，Op.68.4，三段体：①F小调转A大调再转回F小调 ②降A大调，有经过的转调 ③重复第一段。这首作品是肖邦一生的最后绝唱——乐曲中那番平静、忧伤和轻柔充满了无望，仿佛等待着热情之火的渐渐熄灭……冯达纳在编辑出版此曲是注明“这是肖邦去世前以最后的灵感成就的曲目”。卡拉索夫斯基说：“这首‘天鹅之歌’证明肖邦依旧憧憬少年时代在故乡的幸福。”
50.A小调，无编号，出版于1842年，大约创作于1840年春天。乐曲分为三段，第一段为C大调，第二段是A大调，第三段重复第一段的内容。
51.A小调，无编号，大约创作于1841年，是肖邦呈献给艾米尔?盖雅的作品。依然是三段体，第一段C小调转A大调；第二段开始为A大调，随后转入A小调；第三段C小调开始，曲终转回A小调主调，结尾处有11小节的尾声。
RCA公司以Red-Seal系列发行了一套两张肖邦的玛祖卡舞曲集，这是其中的第二辑，由堪称20世纪最权威的肖邦音乐诠释者、钢琴大师阿图尔·鲁宾斯坦担纲独奏。作为波兰人的鲁宾斯坦演奏肖邦绝对有着其他钢琴家完全无法比拟的优势，同根同源使他可以对肖邦音乐中的波兰情怀做出源自血液的、自然流淌的诠释。
这些玛祖卡舞曲虽然很短小，但肖邦的感情内容却是十分丰富的，而且层次很分明。正因如此，越是短小的乐曲也就越难弹奏，因为稍有差错就会尽露无遗。鲁宾斯坦十分精准地把握了这种短小的舞曲，不论是层次还是细节都处理的非常好，演奏充满了原始的即兴趣味和抒情气质，也因此隽永而特别耐听。尤其是其中的B小调（Op.33-4）和升C小调（Op.50-3），妩媚、多情、十分迷人。鲁宾斯坦很成功的捕捉了玛祖卡舞曲的天真自然和流畅感，很少有玛祖卡舞曲的演奏，能够像这套录音在细节与整体上都异常的完美。
面对50多首玛祖卡，要将每一首不同的表情都充分表达，在录音的过程中再从每一首中找到热情和喜悦，无疑是相当困难的。年近80岁的大师最后一次这样大规模地录制玛祖卡集，音符本身当然已经不是重点了，技术依然未见衰退的鲁宾斯坦将这些节奏、情绪各异的舞曲弹得怡然自得、收放自如。这款演奏被公认为是鲁宾斯坦倾其毕生对肖邦的研究，“演录俱佳”的珍贵文献性录音。
▼原籍波兰的钢琴巨匠鲁宾斯坦无与伦比的本土化演绎
80岁高龄的鲁宾斯坦倾其毕生心血的研究力作
RCA出品的
《肖邦玛祖卡舞曲 全集Ⅱ（26-51）》
历史录音
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文字来源 | 星外星资料库
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