1986（四）
艺术家：Chris Chun @ chrischun
月半弯 倚于深宵
晚风轻飘
一张俏脸 泛著半点的醉意
夜已醉了 夜已醉倒了
让它安静到天晓
《月半弯》– 原曲：《夢のつづき》– 安全地带，曲：玉置浩二，詞：卡龙，唱：张学友
如果说林子祥当时是改编大师之最，那欧丁玉和陈永良他们俩也可以来个光荣第二，他们有新意和深度，也足够大胆，欧丁玉挑的歌曲更是要百分百适合粤语他才会选的。《月半弯》很明显就是这样一个例子。也难得张学友有能力唱出与玉置浩二有不同但又如此搭调的浪漫风格，让有如所有林子祥或陈永良的改编作品一样，原曲跟改编后的作品都有价值。这是改编必须要做到的准则。
张学友的《月半弯》版本比较甜，这和他的人设是吻合的，加上这也是在忠于卡龙的词的基础上而演绎的。这样的作品在当年直接对上第一类红人并挑战成功，张学友是第一位第三类新人，就已达到这么高的殊荣！
《夢のつづき（梦的延续）》– 曲：玉置浩二，詞：松井五郎，唱：玉置浩二
到了这个世纪，玉置浩二重新录了这首八十年代的经典作品，《夢のつづき》，现在听起来，真的感慨良多！对我们来说，它永远是《月半弯》！
望著每日每夜每月
無端失落
仍未知心裡為何 強忍給折磨
在冷靜冷淡冷漠
環境之內
如大海湧過浪潮
我已經失了舵
《求你讲清楚》– 原曲：《Nothing‘s Gonna Change My Love For You》– George Benson，曲：Masser/Goffin，詞：潘伟源，唱：吕方
另外一首好听到爆的外语歌曲，却和《月半弯》的命运大相径庭。这进一步说明，George Benson跟玉置浩二都是很难唱得过的歌手，所以改编他们的作品，你必须有着强大的自我个性，要不然就是硬碰硬，有点失控！但偏偏这件事发生在吕方身上。
公平的，如果你不听原唱，吕方的版本也真的没有太大问题，哪怕不是一等一的作品，但绝对好听，可惜原唱实在太好了，中国香港当时可能只有林子祥可以驾驭这首歌！对一位新人来说，真的太难了。结果？结果是我们会比较记得柏安妮参与过这MV更加多，也老实说，吕方跟柏安妮又怎么能被拉在一起呢？仿佛一切都在这样一首惊世情歌里错上加错，可怜所有人！
潘伟源的歌词还是不错，确实说中了八十年代年轻人的恋爱心态，但还是不够贴切不能帮助吕方发挥他已有的艺人第二号平民英雄的心态，应该写得他更卑微才是。
《Nothing‘s Gonna Change My Love For You》– 曲：Michael Masser， 詞：Gerry Goffin，唱：George Benson
但是在1986年，在中国香港有新人敢改编 George Benson就已经说明白一件事，整体香港音乐制作体系越来越够勇气！又或者，他们以为这是一首Glenn Medeiros的歌？因为确实是有一个他的版本，不过吕方唱得比Glenn Medeiros好。
像個飛機師
換上風衣
快樂似紅黃藍綠
錶板跳字 快似箭 沿著快線
迎著微黃霧燈超速衝線
小伙子 撥去帽子
為妳完全情癡 不可抑止
《飞机师的风衣》– 曲：林敏怡，詞：文井一，唱：张学友
我说过哪怕梅、张、谭那么强劲，1986年的中国香港乐坛在艺术上和音乐上都还是以林子祥为最，但新人方面，这一年就无可厚非地是属于张学友的。他的两张专辑《遥远的她Amour》和《相爱》，层出不穷的好歌和他的成熟的演绎让他一点都不像一位新人，在慢歌方面，他紧追着梅、张、谭、陈的水准，而且这两张专辑商业上也成绩斐然！
这两张经典的学友唱片，其中最好的歌要数《飞机师的风衣》！无论是林敏怡已然变成大师级的旋律创作，还是文井一他完全抓住一位浪漫年轻人的冲动，都一起发力得到一首超超水准的中文作品！《遥远的她》当然是经典，而且阿潘的词几乎可以直接拍成电影，但听得多了，还是会有点累，这是谷村新司的旋律里常有的问题，很多时候推得太尽了，包括《昴》（Subaru）其实也有同样的问题，但《飞机师的风衣》没有。
孤單中顫抖，
可知我實在難受？
問誰願意失去了自由
想退後，
心裡知足我擁有
前去亦全力去尋求
風也清，晚空中我問句星：
夜闌靜 問有誰共鳴？
《有谁共鸣》– 原曲：《儚きは》– 谷村新司，曲：谷村新司，詞：小美，唱：张国荣
已经提到谷村新司，就没办法不谈一下张国荣的超红作品《有谁共鸣》。有如谭咏麟和罗文，Leslie要求小美写出他作为一位歌手和男人的个人写照，小美也很精彩地做到，也真难得除了林振强之外，中国香港还有这样一位作词人是那么了解这些巨星的！
至于歌曲，我当然同意谷村是一位伟大的日本流行创作歌手，但我们已经到了1986年了，没办法不随着当时的口味去面对，谷村的作品仿佛牢牢缚着七十年代末日本歌曲风格，多多少少带着点Enka演歌的味道，但安全地带已经出现，而且完全代表了新的一代的作风。要不是张国荣的很有个性和时尚感的演绎，和到现在看还是很走心的小美歌词，其实《有谁共鸣》很有可能走上《浪漫鉄道 · 途上篇 》（《遥远的她》）和《昴》（《星》、《号角》）的命运。
但是，能够写进来这里的，当然都是一等一的作品，其实歌比歌，跟人比人一样难，一样不能够完全客观。跟冰淇淋的味道一样，又有哪一款是绝对地比其他的好味的呢？
尽量在这一刻 抛开假面具
尽力在高声呼叫
冲出心中障碍
愿望是努力 走向那一方
热汗在我面上
湿透了空间
《永远等待》– 曲：黄家驹、叶世荣、黄家强、陈时安，詞：黄家驹、陈时安，唱：Beyond
日本出来安全地带，我们有Beyond！
我个人极其喜欢Beyond这首带出的原始感的歌，旋律的走向新颖而且很刺激。哪怕这是早期的Beyond，我们已经能听到他们未来的可能性有多大！这首一点都不简单的歌，没有复杂的制作，就已经那么震撼了，不过要是随着叶振棠和徐日勤的说话来，这并不是一首红歌，那为什么还是非常“有用”呢？
《永远等待》是Beyond其中一首很有乐与怒精神的歌曲，不理你是否摇滚的乐迷，都能够听得入神。他们的欲望、愤怒、期待、生命力，凭着创新和大胆的和声和旋律变化活力地呈现出来，完全不理主流商业市场流行什么，真的让人感动！只是说它“好听”已经是太肤浅了，何况这只不过是Beyond他们的一个开始。2003年在《Together》专辑里，他们把这首经典的《永远等待》更金属、更重型地重新推出，这是让人热血沸腾但又是多么感人的事！
时光飘逝几十年，我们已经认定了红的歌不一定是最好的，不红的歌也不一定不好。如果这个道理都不明白，做音乐人多辛苦！梵高死后才红，难道他和他的作品都“没有用”吗？
沙滩的风如手指 穿梭于你发间
你即将离别我。
今天会逝，
空虚会代替今天的一切
但求共你闭起忧郁的双眼
齐相依于沙滩，多半晚！
《多半晚》– 曲：T. Kisugi，词：林振强，唱：杜丽莎
行内的朋友都知道杜丽莎在日本出的一张专辑《Tokyo Dreaming》有多影响我去做林忆莲后来的《都市触觉》的三部曲，这张英文专辑当年的超水准制作不可不提，所有应该知道的人都对此连连惊叹。而《Tokyo Dreaming》的粤语版，《心已許》，也不可以被忽略！
而且，当人家改编其他人的作品的时候，杜丽莎这张自己改编自己的歌曲的唱片是挺好玩的事！她的英文版有多好就不用我说了，但中文版的厉害还是应该让大家多留意的！这是杜丽莎最好的唱片！
有如她的老拍档林子祥，杜丽莎这年这两张中、英专辑是挑不出任何毛病的。《多半晚》里，林振强把原曲《One More Night》的“跟我一起最后一晚”的概念写进去，让中文和英文都如此完美。虽然这个主题在未来林振强的作品中会再出现，但每一次都在文字和感觉里带出不同的新意！这才让人大写一个“服”字！
这也是多张杜丽莎粤语专辑之中她唱得最好的一张！
未信结合会令我失自由！
从来未会觉后悔 与你一起便足够！
爱不是要每刻占有 明白对方越透，
拥有便越久
《婚后》- 曲：T. Kobayashi ，词：向雪怀，唱：杜丽莎
这是一首会听到哭的歌，因为原曲《Rainy Day》实在是太好了，音乐和歌词都充满着爱情的无奈和失落感，bittersweet得凄美动人，但差不多毁在向雪怀手里，不免让人感到可惜！我当然不是说改编一首作品，不能够改变歌词的去向，但你总要跟着音乐和旋律的感觉走吧，如果你是合格的作词人的话。《Rainy Day》如何可能变成一首甜甜而没有层次感、幸福美满的情歌呢？
虽然如此，整体粤语版歌词还是挺好唱的，有如：“只知一切难退后”一句，配合旋律真的天衣无缝，如果故事是另外一个的话，因为句子里有那种无奈感。婚约与爱情的矛盾，真的不是容易消解的，所以既然有这么好的概念要写 “婚后”这个题材，我不明白为什么不把内里的爱与痛写出来，让亲身经历过这过程的杜丽莎把歌词发挥得淋漓尽致。答案只有两个，一个是功力或感性不够，一个是懒惰！
Kobayashi的旋律完全用透了Teresa的声音的领域，而且用到极点，实在太精彩。有留白的同时，堆满了好听到不得了的旋律跌宕，让人无法不跟着她的感情，像过山车一样起落，连呼吸都有停顿！只是歌词没有好好配合，留下一个永远洗不掉的遗憾！
《Rainy Day》- 曲：T. Kobayashi ，词：J. Steele，唱：杜丽莎
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