很少能看到古天乐如此的泪奔，宛如被巨大的能量戳中了泪腺，在不堪中寻找到了生活的意义，也在抱怨中成长成熟，而这一切的源动力，都来自在《脱皮爸爸》中饰演父亲吴镇宇的“脱皮”，父亲如同蝉的再生，帅气蜕变，从患阿尔茨海默病越来越严重，到60岁、52岁、37岁、28岁、19岁，把人生的几个最关键节点演绎，重回青春，让儿子感受到活着的不易，也理解了父亲有多么爱家爱自己。
《脱皮爸爸》改编自日本金牌作家佃典彦经典同名IP，剧本曾获得日本戏剧界最高荣誉。同名舞台剧在香港经久不衰，荣获第21届香港舞台剧7项大奖，风靡香港，深受观众的喜爱。现如今，登上大荧幕，又从电影的视角来解读，更加丰富了这部剧更多的意义，尤其是“六个爸爸”同时出现在镜头里，互相怼，互相贫，互相支撑，互相鼓励，在讨巧中让人感受到生命的伟大，犹如自己和自己博弈，我们所能做到的，就是不后悔自己的经历，一直勇敢的向前，用自己的努力去改变现状，并且不轻意的投降，去挖掘自己更多的潜质。同样，大电影也是由原版话剧导演司徒慧焯亲自执导，从舞台剧打磨出来的作品，如同当年《夏洛特烦恼》一样，把舞台剧常用的电影蒙太奇的想法融入到银幕中，让人既能感受到舞台剧的冲击力，同样也能通过电影画面更丰富的镜头，感受到戏剧的魅力。
影帝影后同台飙戏，不仅激发了演员们的演技，同样，也让人感受到实力派在一起，能够牢牢的抓住观众的眼球，即使没有太华丽的包装，依旧可以通过个人的精彩演技，撑起整个戏，让人如同身临其境，近距离的感受到“脱皮”带给人的震撼。而电影最大的看点，则是吴镇宇的“脱皮”，一次又一次，从老年到青春年少，从颤抖的手、尿湿的裤子，到肌肉的展现、荷尔蒙爆棚的迷人微笑，都从不同的视角呈现出一个父亲的不同年龄阶段所表现出来的男人味儿。从79岁，逆生长到19岁，可以说，这是人生的一场奇幻旅程，尤其是在饰演老年阶段的时候，吴镇宇更是把身患严重阿尔茨海默病的父亲刻画的惟妙惟肖，而吃香蕉的模样，发脾气的瞬间，无法自控的情绪都被诠释的淋漓尽致，这样的形神兼备，一看就是吴镇宇没少下功夫，人生的成长轨迹如同的不同，他一个人就轻松自如的把握住每一个阶段的特质，放大并且充满张力，让人看到的全是惊喜。
同样，古天乐内心戏大爆发，把整个人物刻画的相当精致，细腻的情感，受伤的腿，对父亲的失望和对母亲离去的黯然神伤，这一切，都丰富了整个人生的内心，而在纠结与矛盾中，让人感受到暖暖的父子情，而这其中的情真意切，也传递给了观众。这让人想到了当年戴佩妮演唱的一首歌曲《往前飞》，有业内人士当时就断言，这是戴佩妮最好的专辑，而事实上，她后来的发展还是不错的，过早的下结论，对一个人来说是不公平的。古天乐饰演的田力行这个角色，就如同戴佩妮唱的这首歌曲，一切都不必太过早下结论，一切的挫折和困难，都不必太在意，只要你自己不放弃，也就没有人放弃你。而父亲的“脱皮”，只是一种促使他成长的手段，而这样的手段和方式，则是让人哭着哭着就笑了，而这也是电影所表达的，乐观的接受生活所带来的一切，不妥协，不气馁，不轻意的否定自己。
前段时间，电视剧《亲爱的她们》在湖南卫视热播，让人感受到扑面而来的“向死而生”气息，和《北京遇上西雅图之不二情书》里的一个场景一样，两个老人的一段表白，感受到观众泪奔。《脱皮爸爸》也在表达这样的一种生活态度，只是，表现的更为夸张一些，也更幽默风趣一些，就像是男版的《重返20岁》，在啼笑皆非的故事中，就让人悟出了生命的内涵，不得不说，看似回顾完了一条逆龄生长、重回青春的轨迹，倒不如说是人在面对“死亡”的时候，更多的是希望活着的人不要太过悲伤，要活的乐观豁达、积极向上，这才是父母一辈最希望看到的现实。
,
