“还有人不知道于和伟蹦迪吗？”
因为一段在戏里的“魔性”蹦迪短视频，于和伟最近火遍了全网。
这波热度还未褪去，随着张艺谋导演的首部谍战片《悬崖之上》上映，又把于和伟推向了新一波热潮。
除了于和伟，这部电影还集结了张译、倪大红、朱亚文等一众实力派演员，还未上映就已经捕获一批观众的“芳心”。
网友们都很期待，也很好奇，“蹦迪小王子”于和伟在张艺谋导演的戏里，与一众实力派会产生什么样的化学反应？
毕竟，28岁才出演第一部戏，演了几十年的配角，50岁的于和伟，终于开始迎来属于他的，最好的时代。
王劲松曾评价他：一个没有疆域的演员。
不管是在戏里还是在戏外，不管市场需求如何变化，于和伟在做的永远只有一件事：把戏演好。
然而，有多少人知道，在“演技教科书”“老戏骨”这样的夸赞背后，是他始终秉持“不把人当个事”的态度。
他说：“要把做的事当个事。”
他不在乎一些“符号化”的东西，美称再多，都不如把事做好来得实在。
太把人本身当回事，容易迷失。
而把做的事当回事，才容易成长。
01 我不坏，我只是“有人味”在以前的剧里，于和伟给大家的印象就是一个“大坏人”，以至于有不少人表示“我是看着于和伟演反派长大的”。
说起于和伟的“反派”之路，不得不说《历史的天空》里“万古碑”这个角色，这是他被全国人民熟知的起点。
当时有一场戏，是原来剧本里没有的，后来却成为观众们印象最深的一幕。
万古碑一直深爱着女主角东方闻英，但闻英却不爱他，在得知她牺牲后，万古碑来到她的坟前，追忆爱人。
这样一场看似简单的戏，剧组打算拍完就可以下山吃午饭了。
可是，于和伟想的却是如何把万古碑对闻英的爱，外化地表现出来？
于是，他在墓碑前放了一束花，沉默片刻后，从口袋里拿出一支钢笔，放在了墓前，而这支钢笔，就是万古碑一直想送给闻英，却始终没能送出的，然后便唱起一首当时的流行曲，刘半农的《教我如何不想她》。
那一刻，他已然便是万古碑，一个“有人味”的反派。
从这场戏开始，观众们对万古碑这个人物，有了不同的理解。
他把“万古碑”演得深入人心，到何种程度？
去中央电视台录一个小品，当时李琦一见到他就说：“你看，全国人民最讨厌的一张脸出现了。”他的发小也曾接到朋友电话：“作为朋友我得提醒你，这个人不可交，你看他演的万古碑，太坏了，真人肯定也是个坏人！”
虽然被大家指着骂，但于和伟却感觉很满足，因为这是大家对他专业的认可。
生活中有这样的人，不管是悲哀也好，幸福也好，只要是真实存在的，就有意义有价值，无关乎正派和反派，这就是他的创作观。
他曾经困惑过，“反派”这个戏路不容易被人记住，也不讨巧，有谁会喜欢一个“坏人”呢？
但他后来想开了，他很享受这种自由的状态，也不想给自己贴标签：“反派角色不应被标签化，角色情感体验要从演员自我出发，去体验角色情感，实现自我与角色融为一体。”
凭着这个信念，演了6年反派的他，终于迎来了新的角色突破，《猎毒人》中阴险的卧底复仇者，新《三国》里的刘备，《军师联盟》中的曹操，《巡回检察组》中刚正不阿的检察组组长，《一出好戏》里落魄的老总……
于和伟，成为了“千面影帝”。
《觉醒年代》导演张永新是这样评价于和伟的：“他的演技总是那样从容不迫、游刃有余，看似平静却暗藏波澜，他饰演的每一个角色都无形间代入了他自己的风格。”
可以说，他演的不是单纯的“正反派”，他只是把复杂的人性，用“于和伟的方式”展现出来而已。
02 没有生活，谈何演戏？于和伟角色中的“人味”，与他对生活的体悟不无相关。
“我会感受到那个人的生活，如果他的生活在纸上并不是很完美、很准确，我会用自己的生活经历和准备的功课来完成这样一段人生，这个是最幸福的。”
他坦言，像他这样的演员，生活其实挺单调的，大部分时间都在拍戏，自然而然就会丢失一部分的生活。但是，创作可以弥补他这部分的缺失。
一个人物，只要是真实有价值的，对他而言都是自己生命里的一种成长。
通过曹操，他理解了人性的复杂和丰富；通过刘备，他更懂得仁义德行。
演戏与生活，都是于和伟的“氧气”，没有轻重之分，也缺一不可。在对生活的体验中，他实现了与角色“同呼吸，共命运”。
可以说，没有生活的他，就没有“行走的演技教科书”于和伟。
他享受旅行，想到一个没去过的地方，呼吸新鲜却又熟悉的空气。
到现在，他还清楚地记得，那天他拍完戏，好不容易回了趟家，想去剪个头发，在步行前往理发店的路上，看到商业区的十字路口人来人往，突然就被这份充满“人间烟火气”的热闹所打动，情不自禁地拿起手机，拍了段小视频。
“我对生活还是很渴望的，我觉得我不能没有生活。”
那些生活中每时每刻的细枝末节，日常的所闻所见，都会成为他的营养。
他喜欢看电影，不仅是专业上的学习，也是艺术上的享受。
他喜欢看书，文字的力量和想象力是其他东西无法替代的。
短视频平台上的他，也会自己玩梗——“接着奏乐，接着舞”，带头蹦迪；工作住酒店期间被隔壁音乐声吵醒，索性现场表演一段Hiphop。
他在生活中是多面立体的，有人说他“有趣”，其实，他只是重视生活中的每一个瞬间，用心去观察，用一种超脱于自我的本真去感受。
甚至在他看来，一个演员如果不能去菜市场买菜，不能在人堆里走走，最终会影响创作：“因为你已经不接地气了，你观察和体验的生活（只）是你的，是假的，不是更多人的。”
“演员不能脱离生活，如果光剩下摄制组、活动、西装革履、红地毯，生活从哪儿来呢？对角色的感悟又在哪里呢？”
03 人不重要，做的事才重要不管是演戏还是生活，背后的内核都是姐姐对于和伟说过的一句话：“你还要更好，你要把你做的事当个事，不要把人当个事。”
10年前，他演的一部戏获得了某个重要奖项的提名，他知道自己不会得奖，但有人对他说：“你要去参加，要有曝光率”，于是，他穿的西装革履去到颁奖典礼现场。
看着大家的欢呼，得奖者的喜悦，这个场面让于和伟心生向往，他暗自发誓，要努力站在这个领奖台上。
不久后，于和伟做到了，他在《局中局》和《岁月》中的表演也被一些老师拿来做表演范例。
新《三国》和《军师联盟》播出后，网络上的好评蜂拥而至，那时候的他，一度连睡觉都是笑着的。
但是，姐姐说的话已经深深刻在他的心里，他越来越不在乎除了表演本身之外的东西，开始慢慢放下了。
他不在乎角色红不红，他在乎的是接下来还有没有可能，荣誉感要有，但不能让荣誉感成为一个包袱。
“一个演员需要清醒，如果过于在乎奖项，关注的重心也会发生偏移。奖项是意外之喜，我不必在乎太多，只要把我应该做好的做好了就行了。”
曾经，他妥协过，尝试了一些“非于和伟标准却迎合市场”的影视作品，观众也许看不出来，但他却非常清楚，自己的心思偏移了，不再仅集中于表演：“我看了之后才觉得，我不喜欢，我做不了。我马上就回头了。”
现在，他依然把重心放在“事”上，就是把戏演好，把人做好，这才是他考虑的。
提起自己在短视频平台“跳”了好几个月，他显得云淡风轻：“还好，我有作品。”
“如果你没有作品了，光靠这个去蹦跶，那你要小心了。有些人不一定（有焦虑感），我只能说对于我来说，不行。我绝不会依赖这个东西。可以玩，但不要丢掉本。”
20岁时，他希望一定要拍一部戏，为人知晓；如今，他希望自己每天都能安静，能把嘈杂的东西抛开，去塑造更好的人物，让更多人看到他的表达。
“原来我的表演理想是‘演龙像龙，演虎像虎’，只不过现在我在前面加了一个定语——具有于和伟个人标签的‘演龙像龙，演虎像虎’。”
于是，有了“万物皆可于和伟”的称呼。从反派到正派，从曹操到刘备，从刑警到老总……被戴上“老戏骨”这顶“王冠”的他，却不以为然。
“不要给自己头上戴那么多的‘王冠’，太沉了。轻装前行不好吗？”
这，就是演员于和伟：琢磨人性，观察生活；不忘本真，方成大事。
- END -
参考资料：
《今日影评·表演者言》于和伟
CCTV电视剧《于和伟的表演秘诀，就是这4个字！》
澎湃有戏《专访｜于和伟：作品首先要“有意思”，才谈得上“有意义”》
新京报《于和伟：演技教科书？说多就不值钱了》
人物《于和伟 曹操的独白》
头大脑仁小《于和伟专访：一个戏痴的自白》
影视独舌《于和伟：做一个有自己标签、演谁像谁的演员》
#于和伟##悬崖之上##说TA#
作者：满月
编辑：sisi
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