作者：李洋
虽然先秦时代在《诗经》《楚辞》里已经出现唱词，但现今大多认为直到宋代“话本”、金代“院本”才为元、清戏剧繁荣发展打下基础。因此，随着戏剧纳入时代主流，相应的理论研究也逐步问世，其中以清康熙年间才子李渔的《闲情偶寄》尤为著名，《闲情偶寄》的付梓问世，系统总结了中国戏剧的艺术特点，同时也包含了李渔个人生活哲学与美学观念。
《闲情偶寄译注》 [清] 李渔 著 孙敏强 译注上海古籍出版社
李渔在小说、戏剧、园艺、美食等多个领域颇有建树，并且作为中国最早的职业作家之一，清新的文风常被人认为是位衣食无忧的富二代，实则不然。在本书中，李渔这样描述自己的出身：“予生也贱，又罹奇穷”，自述家境并不富裕。少年时期的李渔在学医的同时兼顾书文，后来才逐渐以学文为主，“文”也逐渐成了他一生的“主业”。为何称之为“主业”？因为之后的李渔，一生未曾应举做官，过着“卖赋糊口”这一特立独行的生活。即使在今天，成功将写作作为自由职业的人也不多，更何况在封建时代的小农经济社会，然而，李渔所写的小说、传奇达到了“洛阳纸贵”的情形，成为当时名气最盛的作家。
李渔为何能达成如此成就？在结合《闲情偶寄》中的内容后，不难看出他的部分文学思想与理念。他的观点之一是讲究真情实感，讲究“王道本乎人情，凡作传奇，只当求于耳目之前，不当索诸。凡说人情物理，千古相传；凡涉荒唐怪异者，当日即朽”。李渔得到这样的结论，与他丰富的创作经验密不可分，他的《风筝误》《惊丑》《前亲》等折子戏中体现了他的理论实践内容，李渔的作品取材于真实生活题材，而不是荒唐怪诞类的题材，正因为取材现实，所以在典型化人物的塑造上游刃有余。
当然，需要指出的是，作为优秀的创作者，李渔并非反对作品的虚构性，他反对的是脱离现实、与真实相违背的虚构写作，例如李渔曾指出：“欲劝人为孝，则举一孝子出名，但有一行可纪，则不必尽有其事，凡属孝亲所应有者，悉取而加之，亦犹纣之不善不如是之甚也，一居下流，天下之恶皆归焉。”即将善行或恶附加在典型人物之上，以显其善恶，将此作为再加工、再创造的艺术手段，这是李渔作品化腐朽为神奇，有新意且不离奇的手段，也是今日在世界文学界公认的“艺术来源于生活，同时高于生活”的一种表现。
《闲情偶寄》中“词曲部”对编剧结构、词采、格律都作了系统详尽的解释，确定了戏剧价值的创作标准，书中的戏曲理论深深带动戏剧研究创作发展，尤其是在昆曲的发展上，李渔自己也有商业性质的家班演出，对昆曲的发展作出极大贡献。
作为集戏曲、歌舞、服饰、修容、园林、建筑、花卉、器玩、颐养、饮食等艺术和生活为一体的这本“闲书”，显然并非刻意迎合世俗审美，更像是用才学将世间的繁华事物化繁为简、娓娓道来的一本经典之作，即使在今日，《闲情偶寄》中词曲、园林、养生等部分仍是今人必备的专业知识，这是何等深厚的才学实力！能在一个行业被认可已是当之无愧才子，那么横跨多个领域的专家李渔，可谓是一位当之无愧的全才。(李洋 黄埔区水务局）
来源： 广州日报
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