谍战剧：《风筝》
有朋友在我的评论区留言，说：在谍战剧领域，能与《悬崖》媲美的，唯《风筝》莫属！
谍战剧：《悬崖》
说实话，对这种观点，我是持怀疑态度的。在我有限的阅历中，谍战剧似乎还没有能和《悬崖》相提并论的作品。
《风筝》：郑耀先
出于好奇，我特意找来《风筝》，一边看一边提醒自己，一定要认真仔细地看，弄清二者究竟有哪些区别。
然而，恕我意志不坚，捏着鼻子勉强看完第五集，就实在看不下去了。
《悬崖》周乙
必须申明，这里绝非在说《风筝》拍得不好，而是看它和谁比较。与大多数低劣粗糙的谍战剧相比，《风筝》无论是故事情节，演员演技，服化道音乐场景，方方面面都可以名列前茅。
《风筝》：郑耀先
但是，没有比较就没有鉴别。之所以看不下去，是因为和经典的《悬崖》相比，它确实不在一个档次，差距实在是太大了。
《悬崖》：周乙
一、反差强烈、泾渭分明眼睛看着《风筝》，脑海却闪现着《悬崖》——看到郑耀先，就仿佛看到了周乙。
论公开身份，郑耀先是军统特务，周乙是伪满特务。
论真实身份，二人都是我方打入敌人内部的特工。
但是，两人的表演风格却截然相反：
郑张扬，周沉稳。
郑炫耀，周低调。
郑耍酷，周内敛。
郑锋芒毕露，周不动声色。
如果仅凭演技来衡量，双方可谓难分伯仲。
但若从潜入敌人内部的特工来讲，郑分明是个虚张声势的假人，周却是个实实在在的真人。
《风筝》：郑耀先
尤其是《风筝》里的那些配角，那种虚假做作装腔作势的表现，甚至把军统特务头子戴笠都演成了张牙舞爪的小丑。
《风筝》：戴笠
相形之下，即便从《悬崖》里随便拽出一个小角色，都会形成碾压式的超越，二者根本就不在一个等级线上。
《悬崖》：春三
看过《悬崖》老老实实没有任何花里胡哨的表演，再看《风筝》乍乍呼呼和支离破碎的情节，不难看出这样一个事实：
前者是在努力走进观众心里，拨动人的心弦。
后者是在虚假做作地演戏，甚至是在搞笑。
《风筝》：郑耀先
从前五集就完全可以看出，柳云龙作为导演兼主演，似乎把电视剧这种贴近生活的艺术，当成了话剧舞台的表演模式，举手投足都刻意拿着一种范儿，扮酷，炫耀，张扬，夸张，做作。表现的都是外在的华丽，不是靠真情实感的细节打动人心，更没有一点生活气息。使观众无法身临其境感同身受，反倒像看一个人在玩票儿。
既然不是来看热闹，而是从比较鉴别的角度来品味推敲，面对这无厘头的闹剧，谁还有耐心，有毅力，无端遭受这个折磨呢？
郑耀先作为军统八大金刚的老六，去接受军统特务头子戴笠的夜间召见。
上级召见下级，下级去见上级，这本属再正常不过的事情。又不是要穿越封锁线，能有什么秘密可言呢？
然而，郑耀先却要顶风冒雪，先是神秘莫测地步行，中途换乘黄包车，然后又步行前往，搞得像地下工作者去和联络人秘密接头。
这到底是为何呢？难道在国民党一手遮天的陪都重庆，下级去见上级还要遮人耳目偷偷摸摸？
由于是单线联系，我党游击队并不知道郑耀先是我方特工，准备在半路上除掉他。
而做为一心要除掉郑耀先的政敌，国民党中统特务在得知他要去见戴笠，也得知游击队要除掉他的情报后，唯恐游击队失手，为了双重保险，又特意派出杀手来确保行动成功。
可是，当我方游击队开枪打伤了郑耀先，正要近前确认他是否已死的时候，中统的杀手却莫名其妙地打死了三个游击队员，然后逃之夭夭。
结果，当得知郑耀先没死的消息后，中统的决策者又惶惶不可终日，开始焚烧文件，为防止郑耀先报复而准备逃跑。
明明是去劫杀郑耀先，却不管郑耀先的死活，反倒把游击队员打死，这不是明摆着要暴露自己吗。这种莫名其妙的神操作，究竟是什么逻辑关系？真的看不懂。
据说《风筝》有好几个编剧，在署名问题上发生纠纷还打起了官司。可见这个剧本已经多人插手，木匠多盖歪歪房子，再加上导演柳云龙的刻意表现自己。这些因素搅和在一起，陷入胡编滥造的境地也就不足为奇了。
刑场上，七个刽子手处决我地下女党员一个人。七个人近距离一齐开枪。
被击中的人，竟然还能高高扬起手中沉重的铁镣，那可是一堆粗重的铁镣啊！
被七颗子弹击中的人，能把这么沉重的铁镣高高扬起，在空中划出一道美丽的弧线，而且是慢镜头，前后左右换着角度地慢慢展现......
莫非她是神仙转世？......
退一万步讲，枪毙一个披枷戴锁的女犯人，用得着七个人近距离一齐开枪吗？
七颗子弹打到一个人身上，这个人还有能量做出那些优美炫丽的动作吗？
这种虚假夸张的表演究竟要表现什么呢？
相形之下，《悬崖》也有多次处决犯人的情节。
处决一个人时，枪响过后，被枪击的人一头栽倒在地。
集体处决犯人时，犯人站成一排，枪手站成一排。
枪响过后，犯人都是就地栽倒，什么动作也没有。
然后，逐人检查射击效果，对没有当即死去的人，还要当即补枪。
包括周乙英勇就义时，枪响过后，周乙只能一声不吭地顺墙倒下，别无任何动作。
因为在这个时刻，他们都是人，不是神。被枪击后不可能又跳起来做什么优美的动作。
既然如此，《风筝》为什么还要搞这些花里胡哨的东西呢？
这就足以说明，在《风筝》导演的心里，一切一切，并没想给观众展现真实生活，而是在单纯地做戏，戏的效果越花哨越好，只要能吸人眼球，别的都不考虑了。
试问，这是在刀尖上舔血的谍战吗？这不就是在瞎胡闹么！
已经演过的镜头，再重复演示一遍，这种手段，是影视艺术的一种表现形式。偶尔用它来回忆某个场景，给观众加深认识，本来是极为正常的事情。
但是，任何事情都要有个度，都要适可而止。超出适度的范围，则会把好事变成坏事，弄巧成拙适得其反。
《风筝》仅在前五集，就大量地，反复地，频繁地，无休止地重复已经演过的镜头。明明是正常进行的情节，偏要无厘头地出现一段回放。这种把观众当猴耍的作法，看得人心烦意乱忍无可忍。
按此作法，别说《风筝》已拖成了四十六集，即便拖成八十六集也不算难事。
这种明目张胆注水拖沓的低级手段，之所以能大行其道，说明在某个阶段，我们对电视剧的审查已名存实亡。
于是，观众是衣食父母就成了地地道道的空话假话套话。观众是上帝在他们眼里不过是个唬弄人的笑话。只要能赚钱，想怎么演，就怎么演，完全把观众的感受抛在一边。
面对这种严重侮辱观众智商的行为，还有必要再继继看下去吗？
反观《悬崖》，四十集没有一个回放镜头。不仅丝毫没影响剧情发展，反而衔接紧密丝丝入扣，把观众的心揪得紧紧的，生怕错过一个镜头，一道场景，一句台词，一个环节。
什么叫艺术魅力，只有感染观众才叫艺术，否则只能是空洞无物的自作多情。
大家都知道，一部文艺作品的成功，不外是由三要素组成，即：思想性，艺术性，趣味性。这三种元素缺一不可。
从《风筝》的剧情简介中可以看到，这部作品跨度长达几十年，充分展现了老一辈革命前辈在长期的革命生涯中，不计个人名利，忍辱负重，隐姓埋名，把终身都奉献给了新中国的解放事业。
因此，从思想性这个角度上讲，《风筝》完全是一部正能量作品，是无可挑剔的。
但是，影视作品不是政治报告，不是枯燥地说教，而是一件艺术品。它是以形象的力量来感染人。这就要求它必须在突出思想性的基础上，同时具有强烈鲜明的艺术性和趣味性。《风筝》恰恰抛弃了艺术和趣味，成了一个不伦不类的瘸脚猫。
还是那句话，柳云龙的演技并不差。关键是指导思想出了偏差：心里没装着观众，只考虑展示自己的才华，只顾着玩弄技巧，不知不觉进入了自我感觉良好的误区。用句大白话说，是自己挖坑把自己埋了。
造成这种尴尬局面的罪魁祸首，是浮躁虚华一味追求名利的不良风气。
要改变这种局面并不难，只要抛弃一切杂念，时刻把观众放在第一位，在追求艺术的道路上扎扎实实地奋勇前行，就必然能收到事半功倍的成效。
,
