台下众宾客团座，一壶茶，一盘瓜子。看那台上演员，“一口叙说千古事，双人对舞百万兵。 ”
古早文化市场开了铭海堂开心剧场，率先亮出的专场，是古早味十足的传统书场样式：相声、评书、快板书，多是传统段子。台下一批中青年观众，还有携娃而来的，喝茶听曲，满场乐融融。
能否打造青岛的“德云社”？重现青岛曲艺当年的火爆？铭海堂“班主”路彤的规划里，这个剧场不只是书场，而是有传统有创新的“网红打卡文化场所”，“后期还有脱口秀等其他形式的表演在不同时段推出。 ”90后的演员们跃跃欲试，希望在这个平台有更多形式的展示；团长莫宏则表示，力求让年轻人在这里爱上传统艺术。剧场开业两周，也获得了满堂彩，台前幕后的演职员积攒了自信，但问题仍在：好的曲艺原创作品难寻，叫得响的“角儿”还需培养，良好的市场仍需培育。
青岛曲艺
也曾全国叫得响
据有关资料记载，老青岛早在上世纪三十年代，就有包括劈柴院在内的30多处曲艺艺人表演的场所，主要表演说评书，唱大鼓。上世纪六十年代，青岛专业院团兴起，曲艺颇具实力，刘金堂（编剧）、高景佐（山东快书）、商业兴、朱丽华（山东琴书）、梁前光、梁金华（胶东大鼓）、刘淑琴（西河大鼓）、耿殿生、王锐（相声）、潘贵才（快板书）、安玉芳（三弦）等曲艺名家，在岛城的各大剧场活跃。“曲艺的氛围非常浓”，81岁的耿殿生，在铭海堂开箱演出时坐在台下看后辈登台，开心又感慨。
在娱乐形式迈入音像影像时代之前，曲艺演出是岛城市民喜闻乐见的形式，特别是在上世纪七十年代末八十年代初，“我们团特别火”，耿殿生的记忆中，中央广播电台曾来青岛录制军民曲会，青岛曲艺团与《中国消费报》联合推出的打击假冒伪劣商品晚会，“全国巡演十几个省市。 ”与天津曲艺团合作演出，是当年耿殿生与青岛曲艺演员们最为骄傲的。在各类比赛中，青岛本土创作的相声《歌曲与方言》获过山东省曲艺会演一等奖，河南坠子《花衣裳》（演唱者为刘慧琴）、小品《上梁大吉》荣获牡丹奖。而赵保乐、郭秋林、傅象波、邢瑛瑛、刘立新、王荃、单联丽等曲艺名家都是从青岛市曲艺团走向全国舞台的。 “青岛曲艺当年出人才，出佳作。 ”虽然不是曲艺名城，也在全国叫得响。专业院团的集体发展，让青岛曲艺闪亮一时，但随着新的娱乐形式兴起，曲艺与很多舞台艺术形式一样，开始走向低谷。
艺海沉浮，
岛城曲艺人探索前行
2006年，青岛市歌舞剧院“走进春天”大型文艺汇演特别推出了相声专场，时任院长连新国感慨”青岛已经有多年没有在剧场内举办这样的相声专场晚会了，青岛曲艺的观众逐渐在增多，正是振兴相声培养观众的时机”。当时，青岛曲艺名家做起了相声俱乐部，后来也在劈柴院重新开启过书场，“我们一直在努力。 ”莫宏与同行们从未放弃过曲艺的创作演出。专业院团的曲艺演员，在大舞台上突破创作，并在惠民演出里播撒曲艺的种子。而创建于2011年的青岛曲艺社，则是目前岛城坚持常年传统曲艺演出的市场化团体。
市场之路并不好走。2020年11月，才有了铭海堂这个新曲艺演出剧场。这个全新剧场的演出班底很多也是青岛曲艺老面孔。作为岛城中坚曲艺力量的代表之一，莫宏强调积累演出经验很重要，“一次演出等于十次排练，相声20%是现场互动，跟着观众的反映走下一步。 ”他认为相声走入“大雅之堂”后，存在用力过猛的现象，作品的创作反而受到了限制，青岛的创作也还在进行，但是创作者也有困惑：一个好作品在北京、天津更容易火起来，如果在青岛发布，影响力有限。
与传统曲艺演员童子功出身不同，很多80后90后的演员是因为兴趣“半路出家”学曲艺。青年相声演员綦振鹏从事曲艺演出六七年了，“我们一直努力让大家认识我们，知道青岛有说相声的人群。 ”綦振鹏还在跟相声名家朱琦学习，“相声需要很长时间的积淀，从学习到舞台表演有很多变化，坚持下来不容易。缺少舞台，观众少，会对自己打击很大。 ”他也在努力创作新作品，还从脱口秀里寻找创作源泉，“都是语言艺术，但是相声讲究有梁子。 ”90后演员陈佳，只因为在天津听了一夜相声，对这个以前从未了解的传统艺术产生了兴趣，“我做了很久观众，在台下观摩演员演出。后来加入学习班学习。”陈佳说以前自己连相声大师们都不知道，但入行之后被相声迷住了，“相声比小品耐人寻味。 ”他经常把现代语言加入传统段子，比如说《大保镖》，很多年轻人对保镖行业概念很模糊了，“我就在台上比喻为‘金融押运’，台下秒懂。 ”当下很多观众都年纪不大，“相声的节奏也应该同步年轻人。 ”
开心剧场
用“花场”为传统助力
铭海堂并没仅仅定位在传统书场，而是“花场”。在路彤的规划里，开心剧场的范围更宽泛，在定期举办曲艺专场演出的同时，陆续开展戏曲、演讲、脱口秀等多种形式的文艺演出。 “剧场还将承办青岛曲艺文化交流，定期邀请北京、天津、西安等地的曲艺名家来青进行艺术交流。 ”在培养演员方面，还会开展本土网红孵化计划，“结合互联网量身打造流量网红，做年轻人喜欢的新派相声。 ”
路彤的“网红”定位，也是古早文化市场的需求，市场负责人孙怡希望铭海堂是“一个常态化的、老百姓可接受的、没有门槛的夜间传统文化娱乐去处。 ”崂山区相关负责人则直言要把剧场做成该区全新的文化地标。
“相声是草根艺术，需要支持。 ”山东省曲艺家协会名誉主席孙立生认为，讲好青岛故事，乡情乡音很重要，要有观众支持；没有热爱，曲艺也活不了。 “做剧场，就要做可持续发展，要做百年老字号。 ”12日，青岛市曲艺家协会换届选举，新当选的王雷主席表示要带领协会努力开创青岛曲艺新局面，尊重前辈注重曲艺传承发扬，培养新人狠抓文艺精品创作。他也重点强调，鼓励创业，扶持曲艺小剧场建设。
更多书场的归来，才有可能吸引更多观众“喝茶听曲”，回味传统。
来源： 青岛晚报
,
