说起扬名好莱坞的华人导演，吴宇森和李安可能是最为大众所熟知的。
前者被看作是第一个征服好莱坞的华人导演，在《变脸》《碟中谍2》中，吴宇森成功用他独特的暴力美学符号给美式动作大片平添了些许东方美感。可惜随后《风语者》《记忆裂痕》等片在票房上的惨败，让他逐渐淡出好莱坞，转回大陆发展。
而李安，更像是一个旗帜性的人物，先是凭借《卧虎藏龙》拿下奥斯卡最佳外语片，随后《断背山》和《少年派的奇幻漂流》更让他两度染指奥斯卡最佳导演。在《比利·林恩的中场战事》中，又开创性地采用120帧格式拍摄，让人不得不佩服他对电影的执着与热爱。
除了这两位老前辈外，其实当下好莱坞还活跃着三位非常年轻的70后华裔导演：林诣彬、温子仁和朱浩伟，他们也被认为是当下好莱坞不可忽视的一股“东方力量”。
林诣彬，一口气从《速度与激情3》拍到了《速度与激情6》，让这个从第二部就有下滑趋势的系列重获新生，成为环球旗下不可或缺的“摇钱树”，传闻还将回归执导《速度与激情9》。他最新的一部电影作品是2016年的《星际迷航3：超越星辰》，反响也非常出色。
温子仁，最为粉丝所津津乐道的是他在恐怖片上的才华，相比于欧美恐怖片的血浆横飞，温式恐怖片则更注重对氛围的营造。2003年《电锯惊魂》令他名声大噪，随后几年又陆续在《招魂》《安娜贝尔》等系列中担任导演、制作人等职位，一手缔造了“招魂宇宙”。
此外，堪称系列最佳的《速度与激情7》也是温子仁手笔，其执导的DC宇宙今年的唯一一部超级英雄电影《海王》也将在12月份与观众见面。
生于1979年的朱浩伟是三人中最为年轻的，曝光度也相对较弱，可能不少人还对这个名字感到陌生。不过，如果你是个资深影迷的话，今年北美暑期档最大黑马、当下话题度非常高的《摘金奇缘》导演正是朱浩伟。除此之外，他执导的作品还包括《特种部队2》《惊天魔盗团2》《舞出我人生2：街舞》等。
巧合的是，最近正好有这么一档专注于挖掘好莱坞电影工业体系的深度访谈综艺《好莱坞工匠》，不知不觉已推出至第五季，首个嘉宾就是朱浩伟。
通过与主持人面对面交流，这个生于南加州的大男孩也向观众娓娓讲述了作为一个华人在好莱坞打拼的经历。
生于美国旧金山湾区的朱浩伟跟中国颇有渊源。父亲Lawrence Chu出生在四川，迫于战乱多在港台地区活动，母亲是台湾人，两人都是在二十岁左右的年纪移民到美国并在湾区相识，朱浩伟是他们五个孩子中最小的一个。
父亲是个厨师，精通中国美食，70年代初在旧金山当地开了一家中餐馆喜福居（Chef Chu’s），生意非常好。所以家境还算殷实的朱浩伟从小就有一个相对比较宽松的成长空间，父母也比较开明，经常鼓励他去尝试一些他们所没能做到的事。
朱浩伟父亲
听起来有点可怕，朱浩伟在小时候不仅参加过架子鼓、萨克斯风、小提琴、钢琴、吉他等各种培训，还上过踢踏舞课、艺术课和动画课，相当辛苦。不过也正是得益于此，才培养出了他独特的音乐细胞和对艺术的鉴赏能力。
一次偶然的机会，让朱浩伟下定决心走上导演这条路。
在他十岁左右的时候，全家出去旅游，妈妈把相机交给他掌管，他便拍了很多一家人搞笑打闹的视频。回到家后，他又劝说父亲买了一套剪辑设备，制作出了一段关于家庭旅游记录的小样。
朱浩伟（左三）全家福
父母看完朱浩伟精心制作的视频后，感动地哭了。正是这段看似不起眼的家庭“大片”，让朱浩伟树立了成为导演的梦想，可以自由地表达自己的想法。
为了实现自己的导演梦，朱浩伟顺利考入了南加州大学电影艺术学院。这个全美最古老、最大、最享有盛誉的电影学院，曾培养过《星球大战》系列导演乔治·卢卡斯、《美丽心灵》导演朗·霍华德等大导演。
南加州大学电影艺术学院
在学校与志同道合的朋友一起学习、完成创作的经历让朱浩伟非常享受，他在校期间创作的最后一部短片叫《孩子们离开后》（When the Kids Are Away），是个讲述母亲们的秘密生活的音乐剧。
当时还没有Youtube，网络也不发达，这些东西基本只能通过DVD或者录像带发行。正好有人拷贝了一份录像带，流传到各个经纪公司，使得很多人开始认识到朱浩伟。
短片的“意外”外泄，引起了大导演斯皮尔伯格的关注。十分注重挖掘电影新人的斯皮尔伯格亲自打电话表示要跟朱浩伟进行更为深入的交流，之后更是邀请他到片场观摩学习。
朱浩伟节目中独家提供的短片片段
伯乐斯皮尔伯格的一番提拔，不仅让朱浩伟受益匪浅，也让其入行之路看起来愈发平坦。
不过，令人有些意外的是，在那之后五年，朱浩伟才得以完成他的第一部导演作品。
2004年毕业后，朱浩伟签约著名的威廉莫里斯经纪公司（WMA），加入了几个不错的项目，但进展却一直不顺利。
主要原因是虽然那个时候朱浩伟已经小有名气，但很多制片方并不愿意把自己的项目交给一个初出茅庐，还没有真正拍过一部电影长片的年轻人，很多计划都在最后时刻流产。这让朱浩伟非常受折磨，他迫切想要一个机会去证明自己。
好事多磨，就这样等了五年，朱浩伟终于迎来了自己的第一部导演作品《舞出我人生2：街舞》。
按原本的计划，这部《舞出我人生》的续集音乐电影打算只通过DVD发行。所以当制片方把这个项目交给朱浩伟的时候，他一开始是非常抗拒的，理由很简单，DVD电影格调太低。
当母亲知道这件事后，简单几句话就让眼高手低的朱浩伟开了窍，她说“你不应该这么势利，毕竟你连一部作品都还没有呢，这是你展现自己的好机会”。
猛然醒悟的朱浩伟潜下心来把剧本修改了一遍，并加入了自己的想法和创意，顺利被录用。原本第一部的发行方迪士尼知道这个消息后，非常感兴趣，表示如果朱浩伟能在9个月之内拍出来，很有希望会走院线发行。
朱浩伟在《舞出我人生2》片场
这对已经憋了五年的朱浩伟来说显然并不是什么难事，在音乐和舞蹈上颇有心得的朱浩伟把飙舞战场拍得美轮美奂，尤其是在雨中与闪电痴缠的黑暗之舞片段相当惊艳。
在迪士尼的助力下，2008年《舞出我人生2》顺利登陆院线，这部成本不到2000万美元的音乐片在全球市场卖了超过1.5亿美元，可谓非常出彩。
朱浩伟的坚持与努力，不仅改变了《舞出我人生2》的命运，更向好莱坞证明了自己的实力。
随后，擅长音乐题材的朱浩伟又相继拍摄了《舞出我人生3D》，以及加拿大流行小天王贾斯汀·比伯的个人纪录片《贾斯汀·比伯：永不言败》和《信仰贾斯汀·比伯》。
在纪录片里，朱浩伟并没有把它单纯地拍成演唱会，而是以贾斯汀·比伯的家庭录像为主要素材，就像自己小时候剪家庭录像一样，真实地展现出比伯的成名之路，深受好评。
朱浩伟与贾斯汀·比伯
朱浩伟在歌舞类型片上的天赋引起了越来越多好莱坞制片厂的关注。在当时，索尼原本邀请他担任最新版《了不起的盖茨比》导演，可惜最后版权易主华纳，电影最终交由巴兹·鲁赫曼执导。
朱浩伟差点执导《了不起的盖茨比》
不过朱浩伟并没有把自己局限在小成本的歌舞片上，也开始尝试一线商业大制作，拍出了《特种部队2》和《惊天魔盗团2》两部动作大片，均大获成功。
虽然动作片与歌舞片在风格上有明显反差，但朱浩伟始终坚持自己的拍摄原则，就是首先明确作品想要向观众传达什么，然后通过镜头加以表达，力图给观众呈现出一个精彩的故事。
在这两部续集作品中，都有令人目不暇接的动作场景，朱浩伟在拍摄时也是花了不少心思去构想。
《特种部队2》中，有一场蛇眼和女忍者金克斯在室内打斗的戏份，朱浩伟就把之前拍摄歌舞片的经验运用起来，将打斗模拟成跳舞，想象演员如何走位、镜头如何调度才能创造出精彩的舞步。在他的鼓励下，饰演金克斯的女演员艾洛蒂·袁，仅仅一周的时间，就练出了一身惊人的肌肉，甚至都没用替身，自己就完成了最后的拍摄。
说起《惊天魔盗团》系列，恐怕最令人着迷的就是里面眼花缭乱的魔术了，以至于在观看时很难搞清楚哪些是真正的魔术，哪些又是电脑特效。
为了更好地展现出魔术的“真实感”，在拍摄前演员们都进行了非常长的培训，尽可能采用实拍，最后再对某些镜头进行后期润色。
当然，在拍摄时也有一些小窍门。比如尽可能利用长镜头，减少镜头的切换，给观众营造一种窥视感，就像是在现场观看，等到被戏耍时，也是大呼过瘾，相信这就是真的魔术，而不是特效。
有时候，角度也是非常重要的。在《惊天魔盗团2》中，杰西·艾森伯格的寿司盘变箱子的戏法其实就是借用了角度的不同所造成的视觉偏离。
2018年，朱浩伟拍摄了一部家庭题材的《摘金奇缘》，市场表现出乎意料地好，这部全亚裔阵容的浪漫喜剧上映后连续三周霸占北美周末票房榜榜首，累计已经突破1.5亿美元，要知道其成本只有约3000万美元。
影片是好莱坞25年来首部全亚洲演员阵容的电影，处处彰显着代际和文化的差异，能引发好莱坞的关注着实难能可贵。目前影片的烂番茄新鲜度依然维持在93%，连温子仁也忍不住使劲地在个人推特上为该片卖力打Call。
朱浩伟多次在采访中都表示，希望《摘金奇缘》不仅是一部票房佳作，更是一个可以带起亚裔影人在好莱坞发展的起点。
在拍摄完《摘金奇缘》后的两个星期，朱浩伟成功晋升为爸爸，这让他非常开心，坦言父亲的身份也在无形中影响着他的电影创作，给他带来了更多思考。接下来，朱浩伟还将筹备《惊天魔盗团3》以及歌舞片《身在高地》，期待在这些作品中，我们能感受到不一样的朱浩伟。
朱浩伟与女儿
当然，朱浩伟的人生故事还远不止于此，想知道作为一名华裔，他是怎样看待好莱坞的吗？本周四中午12点，锁定腾讯视频《好莱坞工匠》第五季揭晓答案。
本文首发于第十电影
作者：小马
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