大家好,我是摄影师小萝卜头。

这是我关于《摄影构图学》探讨学习的第六节课。新来的朋友可以关注一下哈~

1.立体感的美

人们只要看看汽车展览或艺术品展览,就会认识到人类对于有趣而美好的造型是多么敏感。就像过去欣赏优秀雕塑和建筑一样。还有很多实用的工业产品设计,包括电冰箱、洗衣机、电视机、汽车等各种工具的设计,不仅实用,而且还欣赏它们美观的造型。可见优美的造型总能给视觉带来眼前一亮的感觉。

当我们看到具有不同影调层次的球体、立方体和圆柱体的照片时,我们的眼睛会向脑子传送一种形体的感觉,这种感觉和我们触摸这些实物的感觉是相似的。

由于立体物是一种既能看到,也能摸到的东西,又具有引起情感反应的力量,所以了解立体物的本质就成为摄影构图学中必不可少的一项内容了。

2.形状和立体物

人们往往错误地把立体物当作形状来看待。形状是平面的,没有可见的厚度和深度。而立体物最明确的特点就是它有厚度。

从纸上剪下一个圆形,不管质地如何,也不论表面如何装饰,给人的感觉终究是一个形状。

而一个球体的轮廓,在不打光的情况下,无论从哪个角度观察也都是一个圆形。如果除去正背面光的话,球体的特点就突出了,观看下图,其中明暗层次能给人造成是球体感而不是平面感。

摄影什么是多趣味点构图(摄影构图学6.立体感)(1)

请看下图,注意强光是如何射在每个球体左半部边缘附近的。左半球虽然都是亮调,但光的影调向各个方向逐渐暗淡下去,直到边缘;在右半球上,影调继续变暗,到右侧底部变得最暗。这是暗部的最低端,它集中在右侧边缘附近。周围物体的反射光射到阴暗区域,又照亮了右侧边缘。

摄影什么是多趣味点构图(摄影构图学6.立体感)(2)

摄影什么是多趣味点构图(摄影构图学6.立体感)(3)

3.立体性质的表现:

为了加强对立体感的理解和鉴赏能力,不妨在你的附近选出各种各样的物体并努力表现它们丰满的立体感。花瓶、盒子、灯座、装饰品,罐子,玩具等等都是很好的观察对象。

摄影什么是多趣味点构图(摄影构图学6.立体感)(4)

摄影什么是多趣味点构图(摄影构图学6.立体感)(5)

开始时,只研究单个物体,看看以什么视角进行观察才能最好地表现它的立体感。如果它的造型是不规则的,则可加以转动,找出一个你自己认为最满意的角度,以便充分表现它的总体。然后加以照明。但照明不是为了突出边缘的轮廓,而是要突出形体。光线要集中在边缘之间的隆起和凹陷处。一般来说,全部设备只用一个光源加上一个白纸反光板就足够了。

很多人从石头、木头或陶瓷的材料特性中,从它们上面显而易见的颜色,纹理和质地中,不仅发现有视觉上的美感而且还体会到触觉上的美感。

下图6是布朗卡 斯特恩的的石雕。从这个作品中我们能感觉到这位艺术家是如何吸引我们的眼睛和手去探索那不断变化的曲曲弯弯的表面的。这是一种探索性的尝试:滑进不规则的洼处,然后,突然上升到一个波峰似的隆起处,随后又穿过孔道。随着我们的手指在物体表面徐徐前进,不断地由于新的诱惑和内心的冲动而变换方向时,我们会体会到整个物体的轮落是变化莫测的。

摄影什么是多趣味点构图(摄影构图学6.立体感)(6)

图6

摄影什么是多趣味点构图(摄影构图学6.立体感)(7)

现在我们做一个练习:

把石头放在一个简单的背景上,加以照片,作进一步研究。不断地变换背景的色调,使之满意:既不要反差太强以致夸张了石头的轮廓,也不要反差过分相近,以致石头和背景难以区分。先用一个光源,用反光板来调节影子。以后,如果必要,就再加一个光源,目的是用明、暗手法来表现你感觉中的形体。一旦找到了满意的布光,足以表现出你的触觉感受时,便可通过你的相机取景器仔细地加以验证。

当我们在转动石头和试验布光的过程中,你可能会发现,有些新的外形十分动人。虽然这个练习会花费你不少时间,但在练习中你就会慢慢了解这些物体的特性和一些构图技巧甚至布光的经验,而你也会得到多种有价值的构图方案。

4.立体物的相互关系(静物摄影必备练习)

研究单个物体的立体感会体验到它内在的魅力。当我们开始探索立体物之间的关系时,就更迷人了。

方法练习:

收集多种形状的盒子,尽量使其外观的色调和质地一致。将这些盒子好好布置一下,目的是获得满意的立体物的相互关系。先用两三个布置,后续可以适当增加。让大的衬托小的,让高的衬托矮的,横的衬托竖的。图7。

(1)要把盒子组合得很巧妙,使观众总想围绕着它的这四周去观看,而不是只拿正面来吸引人。但无论如何不要弄得太复杂了。

(2)当你对你自己的布置感到满意时,便可开始布光,以便表现纵深。试着把一个物体的影子投到另一个物体上去。看看长方形的影子落在圆筒形纸盒子上时,是如何加强了筒状物的圆形感的。(录视频)

(3)下一步,我们就可以到生活中去,找到一些静物,如装饰的盒子、花瓶、花盆、水果、蛋类、壶和平底锅之类进行组合构图。土豆、黄瓜、南瓜、辣椒等都是研究立体感的好材料。只要你的目标是集中研究这些物体之间的立体感的相互作用,而不是从室内装饰或烹饪的角度来布置他们,那么你对这些物体的布置和排除的照片就有更大的兴趣,从而让你更加了解立体物给你带来的美。

了解这些之后,可以考虑颜色搭配,作用搭配等等...这以后会从构图的原理来讲这些内容。

5.外界的立体

(1)人造物的立体

我们对周围环境中的人造物是如此的熟悉,以至于很少去注意它们。首先,物色一些几何形状;在有了更多的经验和信心之后,可以寻找一些非几何形状的物体。空调机柜、排烟管道、高楼、沙发、公交车等等。

在你通过照明实验立体物的构图时,可能已经注意到,要表现立体感,最有效的照明是有一定角度的光源。这个道理也可以应用到户外的构图研究中。如果你的目的是专门为了表现立体感,那么,你的拍摄时机就要选在上午或下午较为适中的一段时间里。这时阳光是斜射的。

(2)自然界的立体

摄影家对云彩有特殊的兴趣,因为它们的形状千变万化,并能激发人们的情感。云彩有时像各种线条,有时呈色调均匀的大团,有时变成明暗不同、质感各异的细绿,有时又是大片的平面形状。地貌也可以看作是各种形状、线条、色调、质感和立体感的组合。

(3)含蓄的立体感

慢速快门下的风扇、旋转的晾衣架等。

6.空间中的立体

把周围想象成一个三维的盒子,除了立体感的物体之外,空间也是一种“立体物”——看不见摸不着。讨论空间像讨论立体物一样,绝不能忽略深度空间的问题。这个问题有时称作线性透视和空气透视。

(1)线性透视:其最明显的是平行线的汇聚,像公路和铁路伸向远方那样。还表现在视觉对物体逐渐变小,越远越小的感觉。

(2)空间透视:指远处物体细节模糊不清的一种现象。远处较虚,近处较实,形成虚实对比的纵深感。

下一章:趣味中心

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