据数据显示，截至2023年1月31日9点30分，“熊出没”系列第九部动画电影《熊出没·伴我“熊芯”》（简称《伴我“熊芯”》）上映10天，累计观影人次达2056.5万，累计票房破10亿元，创造“熊出没”系列动画电影单片票房新高，也成为首部春节档票房破10亿动画电影。
“熊出没”系列电影自2014年登陆春节档大银幕以来，累计收获票房超52亿元，成为中国影史首个票房破50亿的系列动画电影。
低幼国产动画电影的雄心
由林永长、邵和麒联合执导的动画电影《伴我“熊芯”》已于1月22日大年初一在全国上映。作为《熊出没》系列的第9部电影，《伴我“熊芯”》为观众分享了一个关于母爱的故事。
在内容上，《伴我“熊芯”》的创作过程正好经历着三年疫情的特殊时期，对于很多人来说，家庭的概念变得前所未有的紧密和重要，导演希望这部电影可以带有现实主义的色彩和切入点，更多倾向于情感上的展示，去更加贴近现实观众，贴近现实生活。
去年春节档上映的《熊出没·重返地球》拿下了接近10亿元票房，今年的《伴我“熊芯”》再创下该系列票房新高。
《伴我“熊芯”》是第6部在春节档上映的《熊出没》系列大电影。该系列的每部作品都有对应的主题，《熊出没·原始时代》（2019年）通过熊大表现了勇气主题，《熊出没·狂野大陆》（2021年）探讨了快乐主题，《熊出没·重返地球》（2022年）则挖掘了熊二的英雄时刻。
《伴我“熊芯”》主创继续挖掘角色背后的故事，8年前熊妈在《熊出没·雪岭熊风》中露了一面，便消失了。她为什么会离开熊大熊二，她到底去了哪里，她的离开给熊大带来怎样的影响，这些都是观众之前留下的疑惑，也是这部电影需要去解决的。
《伴我“熊芯”》延续了“熊出没”系列电影在春节档期的稳定票房走势并持续走强，制作水准在本系列里纵向对比也属中上之作。
经过多年在春节档的历练，出品方对观众的观影需求和观影期待可以说是了然于胸，因此无论是特效制作、还是情节设计都驾轻就熟，几无“翻车”可能，留给观众的悬念仅在于是否能在主题上推陈出新，予人以耳目一新的观感。
据报道，今年《熊出没·伴我“熊芯”》中有大概270个角色，差不多有1400个镜头是有特效的，整个制作量还是挺大的。整部影片耗时最多的是在高潮部分大战潜艇怪的一场戏，这场戏一共有200多个镜头，包含458个特效量。其中一个镜头达到了40多秒，特效制作体量非常大，涉及能量汇聚、闪电攻击、破碎、喷冰、冰冻、群集、喷气尾烟等多种特效制作。渲染192000小时，素材达到80层，3000个合成节点，1500个特效节点，这个镜头制作花费2个月。
业内人士评价称“《伴我“熊芯”》仍然有一些过去“熊出没”系列电影里没能解决的老毛病。编剧还是没能找到更优的叙事方式，以实现在一部电影里同时让熊大、熊二、光头强三个角色都有充足的发挥空间，而只能勉强实现三者“同框”。光头强这一角色在本部电影里彻底打酱油，缺乏存在感。几个新增添的人物角色，也更像是实现情节推进的工具人，没有脱离本集剧情而单独存在的意义，显然下一部“熊出没”电影里就会彻底退场。”
尽管对于名为系列电影，实为独立单元剧的“熊出没”大电影而言，这属于惯常的编剧技法，但观众显然期望这一系列能一定程度上构成彼此联动的有机整体，而非年年岁岁“熊”相似，岁岁年年“人”不同。
如何在保持原有稳定受众的基础上，让逐渐长大的青少年始终跟着继续陪伴？《熊出没》能不能成为中国式的《美女与野兽》《海底总动员》《玩具总动员》？《熊出没》无疑面对巨大的挑战。无疑，系列电影在有了坚实稳定的“人设”之后，应该不断拓展新类型，与各种类型进行叠合。但在坚实的人物关系之外，还应该加进去一些新人，甚至追求形成“复仇者联盟”式的英雄群像、“宇宙世界”，现在熊大、熊二和光头强的角色，久而久之未免稍显单调。
第9部刚上映，第10部前期制作快结束了
《熊出没》系列最近每年都会在春节档与观众见面，这种创作上的持续性与稳定性，与其背后完善有序的制作流程有很大关系。《熊出没》系列的每部大电影基本都由两位或者三位导演联合执导。林永长说，因为每年都要出一部，整个团队是分两个组或三个组，这样的话才能让项目顺利地滚动起来。在创作上，每个导演都有自己擅长的领域，分工合作就能起到互补的作用，这是《熊出没》系列电影的一个工作方式。
《熊出没·伴我“熊芯”》由林永长和邵和麒联合执导，这种执导模式在国外很常见，双导演制赋予了影片更多的可能，两人的分工很明确，林永长更倾向于内容创作，主要负责内容和画面的一些镜头，包括动画的呈现，后期的配音、音效。邵和麒主要负责美术和视效，跟制作总监去配合，画面视效部分更多是在他的执导下实现的。这样分工合作效率会更高一些。参与影片制作的团队不到500人，分别分布在深圳、北京、芜湖、厦门等地。
《熊出没》电影的剧本团队也是有两个组，他们也会互相给对方一些想法意见，互相配合。“你看到《熊出没》第9部电影上映了，其实第10部前期制作已经快结束了，有两个组在滚动工作，”林永长说，这样算下来，每部《熊出没》大电影差不多是两年一个制作周期。
在林永长看来，这种每年一部接着一部的持续创作，过程其实特别艰难。“因为我们希望电影的品质每年都有进步和提升，但是创作这个东西，每一部的题材都不一样，它也不是一个流程化就能够解决的问题，所以创作还是比较有难度的”。
“熊出没”这个IP，让背后的华强方特公司赚得盆满钵满？
华强方特2019年提交的招股书显示，在动画电影制作和宣发环节，方特会与合作方按照投资比例共同承担制作成本和宣发费用。电影上映之后，再按照投资比例进行收益分成。
以2018年上映的《熊出没·变形记》为例，由方特承担的影片成本仅有2321.44万元。该片最终取得6.05亿元的票房成绩，其中7606.05万元的收益归属方特。再加上新媒体播映、电视台播映等其他收益，方特最终获得高达1.028亿元的营收。
低投入带来高收益的同时，在方特的公司战略规划中，IP系列电影仅是公司业务收入的一小部分。
数据显示，2016年电影仅上映3部时，总票房只有8.3亿元，华强方特单靠动漫授权商品的价值就高达20亿元。2016年至2019年，华强方特的净利润从7.11亿元增长至8.13亿元。
财报显示，华强方特主要业务包括文化科技主题公园及文化内容产品两大部分，相对应的营收来源，前者来自主题公园的门票和入园后的二次消费，后者包括《熊出没》系列电影的数字动画和特种电影等相关业务。
虽然方特主题公园名气远不及迪士尼、环球影城、长隆等乐园，但赚钱能力一点也不差。旗下的文化产业为主题公园提供IP支援，“熊出没”便是孵化的成功案例之一。
由中国主题公园研究院统计的《2022中国主题公园竞争力评价报告》显示，2022年营业收入排名前十的主题乐园中有三家来自华强方特，分别是绵阳方特东方神画、荆州方特东方神画、郑州方特欢乐世界。
与市场主流的一二线城市的选址思路不同，华强方特的特点是扎根绵阳、荆州、泰安、芜湖、邯郸等三四线城市，在建项目中更是有鹰潭这类五线城市。
据统计，运营方特乐园的城市中，将近一半是三线及以下城市，在建和拟建的城市中，三线及以下城市的比例上升至70%。
以IP内容为基础，进而提升主题公园的商业价值，华强方特想打造类迪士尼的产业架构其实也只完成了第一步。
目前，“熊出没”IP与主题乐园联动的方式，更多体现在建立园中园“熊出没乐园”。“园中园”的运营方式对游客的吸引力有多大呢？从2022年半年报公布的23家分公司营收情况来看，超半数均处于亏损的状态。
此外，主题公园业务占比高达87%，而毛利率却远低于其他业务。主题公园建设的毛利率为13.15%，运营业务的毛利率更是负数。仅占比13%的文化内容产业业务的毛利率，高达78.26%。
占比高的不能赚钱，能赚钱的占比不高，华强方特正在努力找到两者的平衡点。
近几年，方特先后推出《小鸡不好惹》《虫虫闹翻天》《十二生肖闹翻天》等几十部动画片和动漫电影，耗时5年打造的动画电影《佣之城》上映时被寄予厚望，宣传时大打“国漫之光”的标签。
最终表现差强人意，以6299.7万元的票房收官，豆瓣评分仅5.8分，未及合格线，《佣之城》显然不能同《熊出没》共扛大旗。
“熊出没”全民级的大IP已经将孩子的爸爸妈妈带进了电影院，华强方特下一步该想想，如何再通过“熊出没”把一家人再带回到游乐园来。
综合新京报；1905电影网；新周刊等
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