当听到市郊村荘的鼓乐声，让我体现到现在文化生活的活跃。
想以前的文革期间，把传统的民间艺术说成是“封、资、修”，然而所有的地方戏停止演出，特别是越剧更是关闭的对象。现在好了，农村到处看到欢歌笑语，村村都有文化礼堂，好多村办民营剧团像雨后春笋蓬勃地发展。现在的文化生活才是百花齐放的时代。
(临海城关有家临海小百花民营剧团)
(临海天海民营剧团剧照)
(临海小芝乌岩民营剧团团长虞佘利)
民营剧团为何能发展壮大，他们关健的—点，剧本和爬山相结合。一般领班团长对剧本都很精通，常演的熟戏，如；《追鱼》、《王老虎抢亲》、《梁三伯与祝英台》、《春香传》等剧本一点马呼不得，都严格按剧本戏演。
(玉老虎抢亲)
(春香传)
历史的传统戏中的冷门剧目如《王华买父》、《陆文龙》、《盘肠大战》等就不一定按规范的剧本戏演出了，在演出前的几个钟头中，团长(也有的称班主、班长)召集全团人员讲戏，关键时刻，全靠演员灵活发挥了。
一个笑话；按剧情，宰相上朝面凑皇上，结果忘戴髯口(胡子)，怎么办？那“皇帝”很机灵，“你家父在那，你来何用，速回家传你家父来朝，有国事相量”，“谢皇上”。就这样，一场戏被那“皇上”救活。
(一张历史剧照，虞会利的戏剧生崖)
谈到爬山戏也有爬山戏的奥妙，说穿了，乐队(后场)是在看演员的举手投足来打鼓板。特别是耍花枪、走圆场、亮相等，鼓板必须紧密配合，这样前(台)后(场)呼应，就会吸引观众。若鼓板敲不到点子上，欢众要闹场。总而言之，爬山戏只要配合默契观众高兴就行。
(农村的开场戏庆寿)
在农村的开场戏是庆寿，但各地庆寿均有所不同。有些是为了老爷庙寿日而演戏(北方称庙会)，剧团必演大庆寿，还要全团人员去保界殿拜老爷，这是民间风俗而不是迷信。
(农村开台戏一般在正本前郄要加演庆寿节目)
民营剧团为什么会发展，主要排练时间少，演出时间多，他们的经济效益当然高。
我小时候爱看戏，有些小村没舞怎么办，他们用打稻的稻筒排在一起，作为舞台的基座，再在上面铺上木料和木板便是舞台。
(盘肠大战剧照)
(玉华买父剧照)
(陆文龙剧照)
(在民营剧团没有舞台也可演戏，田间地头搭个台)
在我们临海一个小山村老爷寿日，演戏实在没有场地，他们就在水稻收割后在田里搭舞台，观众就在稻田里看戏，这就是民营剧团优于正规剧团的特点。
(民营剧团不受条件所限制)/
农村民营剧团处处是戏台)
(农村搭个棚子便可演戏)
在绍兴一带，那里河道成网，河流边每隔一段路就有戏台，一般观众都划着自己的乌篷船来看戏，俗称乌篷社戏。
有—支活跃在农村的民营剧团，他就是临海小百花剧团。他们没有排练厅，木结构老屋的天井，就是排练的好场所。
(临海小百花剧照)
临海小百花多演出少排练，就是他们增加收益的关键。
我所知道，所有规范的国营剧团，一个新剧本到手，就要分三步走，首先是个人练唱啌、对台词，其次是响排，笫三步是彩排，彩排后才能产生经济效益。规范剧团的经济效益，就被准备阶段夺所占用了。
(僧尼会)
这是婺剧和乱弹的传统剧目)
规范剧团虽有政府补贴，但这补贴如杯水车薪，能演爬山戏的人员就往民营中跑，有些改了行，国营剧团多数存在着此类问题，因而国营剧团没有民营剧团强。
台州乱弹，其实前身是私营的黄岩乱弹，解放后改私营为国营，成立了台州文工团，但他们演的还是乱弹。我个人认为台州乱弹，在吸收婺剧的“营养”后，再加入台州当地元素，成了黄岩(台州)乱弹。
(台州乱弹代表作)
(台州乱弹《戚继光》
台州乱弹走出了台州，挤进了首都北京的文化领域。走出了国门，闯入了欧州的文化市场。对现在的台州乱弹而言，他们要求生存，就必须提高自己的知名度，抓经济效益。
宁海小百花也同样体会到，要求生存，就必须吸收兄弟剧种的不同特色，把川剧的耍牙、变脸溶入了越剧，他们成㘦了，为越剧开劈了一条新路子。
本人认为，越剧是否还可以改革，一些神话故事也可以用魔术手法溶入越剧中，让越剧产生新的活力。
(溶入川剧耍牙变脸绝活)
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