作者:诸葛建国

因为同性题材和情欲戏份,法国电影《燃烧女子的肖像》很难在内地正式上映,但这并不妨碍其收获一大批中国影迷的喜爱。继8月底北京国际电影节四场票秒空后,10月份中国电影资料馆艺术影院再次安排了两场放映,回应观影热情。

1760年,画家玛丽安来到法国布列塔尼附近的一座孤岛上,受伯爵夫人委托,为即将远嫁米兰的小姐爱洛依丝画一幅肖像画。鉴于小姐并不配合之前的画师,玛丽安需要以游伴身份出现,在对方不知情的前提下作画,她白天悄悄观察爱洛依丝的一举一动,晚上动笔勾勒人物轮廓。两人关系越来越亲密,逐渐萌发出禁忌的暧昧情愫……

任何形式的爱情都要被尊重(被禁止的爱情和其他一切)(1)

《燃烧女子的肖像》电影海报

除了一闪而过的几个画面,影片中男性角色是缺失的,玛丽安、爱洛依丝、伯爵夫人和女仆苏菲构成了整个故事的主要人物。但在近乎真空的孤岛环境中,男性主宰的阴影仍然无处不在:伯爵夫人年轻时因为玛丽安父亲绘制的肖像画嫁入伯爵家,没落后希望借助后代婚姻重返上流社会;大女儿为了反抗家中安排选择跳崖,小女儿爱洛依丝同样抵触像商品一样被送到米兰,却难以摆脱姐姐留下的命运;苏菲未婚怀孕,只能使用快速往返跑、草药煮汤、找老年女性私下里做手术之类的危险方式堕胎。

而玛丽安这个没有原型的角色,则代表了历史上众多不为人知的女性艺术家。18世纪下半叶,法国女性艺术家激增,很多人的作品都被主流博物馆收藏,但在历史资料中却鲜见身影。除了伊莉莎白·维杰·勒布伦、阿尔泰米西娅·真蒂莱斯基、安吉莉卡·考夫曼等少数得到确认的女性画家,她们中绝大多数都是匿名或使用男性化名。玛丽安的身份在当时意味着相对自由,可即便这样,想要在专业领域分一杯羹依然十分困难,她不被允许临摹男性身体,作品要署上父亲名字参展。

任何形式的爱情都要被尊重(被禁止的爱情和其他一切)(2)

玛丽安在画展上

离经叛道却又真实存在的爱情,就发生在这种艰难处境中,充满犹豫、试探和躁动不安。玛丽安借书给爱洛依丝,弹奏维瓦尔第的《四季》之《夏》,帮她减少对未来的恐惧;爱洛依丝直言第一幅肖像画没有生命力,让玛丽安多留了五日,又静静地站在沙滩岩洞背面,等待对方走近。很难说,两人到底谁引诱了谁。就像导演瑟琳·席安玛解释的那样,是慢慢燃烧的、一步步推进的欲望。细腻、温柔的镜头语言,更让每一帧都独具浪漫的古典主义油画质感。

值得一提的是,《燃烧女子的肖像》并未重复以往许多爱情故事中“艺术家-缪斯”式的陈旧表达。玛丽安开始绘制第二幅肖像,她观察着爱洛依丝,指出其肢体动作代表的寓意,而对方也感知到了画家的细微情绪,并反问,“我们站在同样的位置上,如果您在看我,那我又在看谁呢?”创作者以此含蓄地重构爱人间相互凝视的关系,避免陷入男性凝视的窠臼。

虽然这是一段必将以悲剧收尾的短暂相遇,但玛丽安和爱洛依丝依然完成了一次勇敢的反叛,并赋予“分离”不一样的含义。某天夜晚,两人和苏菲围在一起读俄耳甫斯冥府寻妻的希腊神话故事。俄耳甫斯只身前往冥府,请求冥王让意外死亡的妻子欧律狄刻复活。冥王同意了,提出一个条件:在走出冥府之前,他不能回头。两人穿过幽谷,渡过死河,终于看到了人间的微光,但在跨出冥府之门的最后时刻,俄耳甫斯还是回头了。欧律狄刻又一次坠入深渊,他们再没有机会重逢。

一直以来,俄耳甫斯回头的原因众说纷纭,流传最广的一种是他很久没有听到妻子的声音,担心对方不在身后。玛丽安提出新的看法,或许他更希望记住美好的回忆,于是作出了诗人的选择,而非爱人的选择;爱洛依丝则猜测,是欧律狄刻主动呼唤了爱人。

任何形式的爱情都要被尊重(被禁止的爱情和其他一切)(3)

爱洛依丝和玛丽安

画作完成,分别的时刻到了。玛丽安急奔下楼,打开大门准备离开,这时身后传来爱洛依丝坚定的声音,“回头。”是的,如果结局无法改变,真诚地告别就是最好的结束方式。

在那个时代,“她们”的爱情和其他一切,都是被禁止的。她们的名字被一次次刻意抹去,她们在重重束缚之下,依然倔强地纪念和传递深埋在心底的爱意。最终,画作中俄耳甫斯和欧律狄刻的告别、藏在书本第28页里的秘密、音乐厅观众席上爱人的凝视和哭泣,都成为永远无法忘却的回忆。(诸葛建国)

来源: 光明网-文艺评论频道

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