画之中截须用意/闻榴
中截即点画的中间一段，为点画的重要组成部分，是表现笔力与法度的关键之处。但一直以来，点画的起笔与收笔常被人们不厌其烦地强调、示范，而画之中截却常常为习书者所忽视。
包世臣在《历下笔谭》中言:“用笔之法见于画之两端，而古人雄厚态肆今人断不可企及者，则在画之中截。盖两端出入操纵之故，尚有迹象可寻;其中截之所以丰而不怯，实而不空者，非骨势洞达不能达致。更有以两端雄肆而弥使中截空怯者，试取古帖横直画，蒙其两端而玩其中截，则人人共见矣。”
对于硬笔书法来说，由于工具的差异，人们对画之中截的要求相对宽松的多。因为硬笔不存在偏锋失势的问题，写出的线条一般都较瘦硬。但这并不是说硬笔书法就可以完全抛弃对画之中截的要求，我们也要在一定程度上多加用意，令笔下的线条幻化得更为精彩。
对于这一点，我在临米芾的《蜀素帖》时感受颇深。米芾的字帖我临过不少，如他的一些手札、小行书、《多景楼帖》、《苕溪诗》等，但我感觉如果从笔法上比较，《蜀素帖》最为精彩。而它的精彩之处便在画之中截。如其中的竖画，除了在起收上讲法度外，其中段也都写得圆浑凝重，真可谓“力愈足则愈遒”。
《习字诀》中曾说:“有法则两头吃紧，中间仍不省力，方是真有法。”他的这句话主要强调点画无论粗细，力要贯穿始终。如写楷书，由于重按、轻提、收锋的行笔节奏，自然形成，画之中截比两端略细一些。这也就要求我们在钢笔行至点画的中段时轻轻提起一些，但由于钢笔书法线条较细，因此对这个提笔精确度的把握要求甚为严格。缺少了画粗细相仿，缺少节奏与变化;提过了笔尖一刘而过，便使中截空怯浮薄，如马于强的楷书作品(见下图)便存在这方面的问题。
因此我们在运笔时要做到笔力稳健，笔法熟练，笔尖要有一股力和气息贯穿始终，这样在笔行至中截时才能表现出“丰而不怯，实在不空”的艺术效果。
我们在用硬笔写行、草书时对画之中截亦须用意，不可因为行草书的运笔快而一带而过，信笔涂抹，而忽视对画之中截的锤炼。应在用笔的提按上下功夫，写出富有弹性，富于变化且挺拔遒劲的点画来。
,
