记者一任蕙兰春日阳光明媚，天朗气清，困在办公室的人们，虽然时时有一颗郊游踏青的心，但一场说走就走的旅行谈何容易，倒不如在办公桌上摆一盆植物，让春天的气息，萌化你的心，接下来我们就来聊聊关于兰香满室佳人醉?以下内容大家不妨参考一二希望能帮到您!
兰香满室佳人醉
记者一任蕙兰
春日阳光明媚，天朗气清，困在办公室的人们，虽然时时有一颗郊游踏青的心，但一场说走就走的旅行谈何容易，倒不如在办公桌上摆一盆植物，让春天的气息，萌化你的心。
萌妹子爱“多肉”
这里说的多肉，不是荧屏上的“小鲜肉”，是一种植物。当然，不管是小鲜肉还是多肉，都是萌妹子的爱。
花月夜、新玉缀、白雪姬、黑法师、八千代、碧光环……光听这些娇滴滴的名字，已经可以想见多肉的美貌了。虽然很多“肉迷”可能并不清楚每个名字分别对应哪一种肉肉，但这并不妨碍她们欣赏这些“治愈系”萌物。
又到了多肉植物的生长繁殖旺季，让我们先来科普一下这些已经火了几年的小东西——
它们有着名副其实的外貌，个子小小的，叶子或根茎肉乎乎的，就像普通植物的Q版形象。多肉到底是不是植物？依照17世纪英国植物学家的解释，多肉植物即是多水叶的植物。换言之，多肉植物仍具有标准植物形态，只是叶子或者根茎“肉质化”而已。
为什么多肉的茎叶这么圆润肥厚？这和它的生长环境有关，多肉植物一般生长于缺水地带，比如沙漠干旱地区、高山顶部降雨稀少的区域、风强干燥而土壤水分稀少的岩砾区域，还有因冻结产生生理干燥的区域。多肉的叶片和根茎中的海绵组织膨大，能贮藏大量水分，因此能忍耐干旱，在这样的环境下存活下来。也就是说，多肉的茎叶就和骆驼的驼峰功能差不多。
虽然多肉是近几年才开始流行的，但其实人们对它并不陌生，因为从广义上来说，仙人掌也是多肉植物。多肉植物是个很大的门类，约含50科，334属，有近万种。
世界上对于多肉植物最早的文献记载，可以追溯到公元前300—前400年——英国皇家植物园图书馆收藏的希腊博物学家梯欧夫拉苏斯的专著，曾如此描述多肉植物：“枝叶折伤处流出大量乳液，此乳液与人类及其他动物之乳汁相似。”
而中国对多肉最早的记载是在公元1000年前后，宋代范成大所著《桂海草木志》一书中，曾提及“龙骨木”——就是多肉的别名。明朝李时珍撰写的《本草纲目》对多肉植物也有所涉及。多肉植物不仅能入药，还能用来酿酒，龙舌兰就是多肉植物中的一科。
多肉植物能红极一时，“霸屏”朋友圈，一是因为貌美，另一个重要原因，则是好养活。不然，像昙花那样，再娇艳，忙碌的现代人也没几个愿意伺候的。打理多肉植物简单得很，一个白色小陶罐，一点营养土，加上几颗充满文艺气息的碎石，就可以把一株多肉养得清新可人了。
一些文艺小店，还推出了许多加入景观设计的多肉造型，比如把几种不同的多肉组合在一起，疏密有致，高低协调；或是把多肉植物和一些景观摆件组合起来，在花卉下面加一些苔藓、编藤以及“萌”态十足的小道具后，多肉就变成了一件“艺术品”。
除了技术门槛低以外，入门级的多肉植物价格实惠，也是受到追捧的原因之一。买上一株普通的花月夜或新玉缀，价格只要个位数。当然，如果追求品种“血统”，价格也会随之上涨：一株品相不错的恩西诺可以卖七八十元；韩国进口的海琳娜卖到三四百元；一盆有十几个“头”的群生“姬玉露”，市场价近千元；一盆带粉色“锦”（一种变异）的“姬玉露”，可达数千甚至上万元……
虽然多肉普遍好养，给点阳光就灿烂，无需过多照料，但如果要把稀缺品种养得水灵，也要花一些功夫。除了用多菌灵、高锰酸钾消毒片，以及各种除线虫的基础药之外，专业植友还会购买日本进口的赤玉土、鹿沼土代替普通的营养土，薄施肥料，并用专门的药物促根发根，再用矮壮素控制多肉的长相……
不少发烧友为了求购新奇品种，不惜花费重金。一些国外品种因为繁殖困难、生长缓慢等原因价格居高不下，有人甚至不惜铤而走险携带入境。深圳出入境检验检疫局从今年2月以来，在深圳各口岸截获的“肉肉”价值就已超过10万元。其中在福田口岸入境旅客携带物中检出的50株多肉植物里，就包括黑皮月界、黑鬼殿、卡拉菲厚敦菊等多个珍稀品种。
据统计，2015年，我国仅多肉自身产值就达到了20亿。不过，据媒体报道，上海市花卉协会透露，多肉植物的高利润时代即将过去，今春沪上“肉肉”价格普跌。从2012年到2015年，国内多肉植物爱好者的数量以每年300%的速度在增长，多肉的价格也因此很坚挺。但今年春天，多肉普货的批发价下跌了40%—50%，不少欧货小苗的批发价也跌到了一棵10元以内——去年初每棵六七十元的“雨燕座”，现在10元就能拿下；5头以上群生的“女雏”，一年多前卖到百元以上，现在约30元；做拼盆常用的“黄丽”，以前3到5元，现在降到2元以内了。
这是什么原因造成的？一方面，大多数多肉植物的繁殖难度不大，像景天科的很多品种可以无性繁殖，半年左右即可上市；另一方面，市场经过几年的高速增长，原有的多肉生产户大量扩繁，不少多肉爱好者也进入了该领域的生产，缓解了供不应求局面的同时，也压低了市场价格。
当然，对于伺花弄草怡情养性的人们来讲，把一株普通多肉打理得娇艳有姿，远比重金求到一株珍贵多肉更有成就感。
文艺青年玩花道
一个容器、两三枯枝、几朵花团锦簇，这几样随意的东西，在插花人的巧手摆弄下，不仅奉献出清新馨香，还带上几许诗意。
插花，日渐在都市白领中流行起来。在百度搜索“插花教程”，跳出37000多条视频，线下的插花培训班更是如火如荼。在文青聚集地豆瓣，到同城活动的页面搜“插花”，一下子就有几十个相关的活动。
将花、枝、叶以合适的造型插在花器中，带给人美的享受，以前这叫插花，现在流行叫花道。和道有关，精神境界就更上一层，变成非常有艺术感的一件事。
花道的叫法来源于日本，和茶道、舞道一样，是一种具有仪式感的传统文化。随着日本禅意文化在都市年轻人中大行其道，不晒几张磨抹茶粉的照片，背景没有一盆插花、一支线香，似乎出门都不好意思说自己是文艺青年。
在日本，花道是衡量淑女的标准之一。在东野圭吾的作品《白夜行》中，女主角雪穗不惜杀死自己的生母，把自己成功过继到养母家中，就因为养母是有名的茶道、花道老师。雪穗跟着养母改掉了关西口音，培养了各种高雅爱好，如愿以偿被调教成世人眼里的淑女，获得了嫁入豪门的资本。
一些80后对日本花道的最初印象，是从一部90年代起热播的日本推理剧《古畑任三郎》开始的——剧中，山口智子扮演的前卫花道家，在台上和花共舞，光彩夺目。在她手上，花不仅仅是道具，而是有生命活力的舞伴。
很多文艺女青年通过日本影视剧、小说、诗歌等接触到花道，被这一来自邻国的神秘艺术俘获，然而一翻典籍，却发现：中国才是东方插花艺术的发源地。
中国插花始于先秦，插花的雏形，是在寺庙中作为祭坛的佛前供花，到唐朝时在宫廷中盛行起来。宋朝时期，插花艺术在民间普及，并且受到文人的喜爱，“烧香点茶、挂画插花”是宋朝文人的日常风雅，留下了许多关于插花欣赏的诗词。到了明朝，插花艺术不仅广泛普及，还有插花专著问世，如张谦德著《瓶花谱》，袁宏道著《瓶史》等。
公元607 年（隋大业三年），一个叫作小野妹子的外交官，被日本摄政的圣德太子当作遣隋使派到中国，学习中国文化。小野在潜心研究佛学的同时，也被佛教供花艺术所吸引，把它带回了日本。他住在六角堂池坊，由他推广的中国佛前供花就发展成了日本“池坊流”花道，这是日本历史最悠久的花道流派。
如今，日本花道已有3000多个流派，虽源于池坊，却各有特点，在最早的花道形式上有所传承又不断在创新，并且融入了日本精致、凝练、简洁的文化特征。日式插花，选材简洁，以花的盛开、待放、含苞代表过去、现在、将来。日本人认为，花与枝叶的自然循环生态，是宇宙永恒的缩影。
日式花道讲究禅意，而中式插花则追求文人意境。
插花艺术，一直是墨客醉心吟咏的题材之一——南北朝诗人庾信的《咏杏花》，“春色方盈野，枝枝绽翠英，依稀映村坞，烂漫开山城，好折待宾客，金盘衬红琼。”金盘红杏的插花配色浓艳热烈。唐代刘禹锡有“翠黛叶生笼石翁，殷红子熟照铜瓶”，可见当时流行以铜瓶插花。南宋朱淑真的“一枝淡贮书窗下，人与花心各自香”，则更有女子旖旎之态。开创“诚斋体”的诗人杨万里，有一首《瓶中红白莲》，“红白莲花共玉瓶，红莲韵绝白莲清，空斋不是无秋暑，暑被香销断不生。”他的花艺品位可以算是“小清新”了。
传统的中式插花，自然而然带着文人士大夫的审美风格，重意、重韵而不重形。袁宏道在《瓶史》中写道：“插花不可太繁，亦不可太瘦。多不过二种三种，高低疏密……”很容易让人联想到文人山水画的“留白”。
清代小说《红楼梦》中写到插花的情形很多，第五十回，贾宝玉踏雪从栊翠庵折取一枝红梅，别具雅趣，“这枝梅花只有两尺来高，旁有一横枝纵横而出，约有五六尺长，其间小枝分歧，或如播螭，或如僵蚓，或孤削如笔，或密聚如林，花吐胭脂，香欺兰蕙。”正是有袁宏道所说的折枝“天趣”。
菊花也经常被用于“清供”。《红楼梦》第四十回写到探春的秋爽斋内，用斗大的一个汝窑花囊，“插着满满的一囊水晶球儿的白菊。”画面感简洁大气。同回书中，写到宝钗的插花品位，又是另一番情景：“案上只有一个土定瓶，供着数枝菊花，并两部书，茶奁茶杯而已。”倒是很有日式插花的禅意了。当然，书里最出彩的还不是对插花的描写，而是史湘云的《供菊》诗，“隔座香分三径露，抛书人对一枝秋。”一派潇洒率性。
清嘉庆后百余年，插花因国势衰微逐渐萧条。直至近年，插花才随着中华民族传统文化的复兴，重回人们视野。2008年，传统插花被列入国家级非物质文化遗产名录，2014年11月，中国传统插花艺术亮相APEC峰会。此外，各种插花艺术展、插花赛事及插花培训学校，更让其深入百姓家。
永不过时的盆景
虽然多肉系和花道风行一时，但盆景依然在室内春色中保持着自己的地位。
盆景源于中国，一般分树桩盆景和山水盆景两大类。盆景脱胎于中国传统的园林艺术，园林造景是以摹仿自然山水景色为主旨，而盆景又是一个缩小的园林。在方寸之间，植物、山石、土、水等材料经过艺术创作，于小小一盆里集中塑造大自然的优美景色，达到缩龙成寸、小中见大的艺术效果。
传统的盆景就像一幅立体的山水画，或是一首无声的诗，意境深远，而反过来，它又常常成为诗词吟咏的主题——唐代诗人白居易有一首《咏太湖石》：“烟萃三秋色，波涛万苦痕。削成青玉片，截断碧云根。风气通岩穴，苔纹护洞门。三峰具体小，应是华山孙。”元代诗人丁鹤年有《为平江韫上人赋些子景》诗曰：“尺树盆池曲槛前，老禅清兴拟林泉。气吞渤波盈掬，势压崆峒石一拳。仿佛烟霞生隙地，分明日月在壶天。旁人莫讶胸襟隘，毫发从来立大千。”他们不约而同地，在小小盆景中看出了吞天食地的气势。
还有一些文人会把自己的创意运用于盆景设计。明代沈复在《浮生六记》中记录，他和妻子芸娘以制作盆景作为家庭乐趣，以石为山，以苔藓为树，还用细针刺死昆虫，不破坏其形态，放在山石中，模仿猛兽。这样极致的创意，确实有些残忍。
到了清代，盆景艺术渐成体系，嘉庆年间玉溪苏灵著有《盆玩偶录》二卷，把树桩盆景做了分类，就有了“四大家”“七贤士”等等的榜单。
而现代盆景设计更多了一些新奇别致的创新，比如把日本枯山水加入盆景设计。枯山水是中国古典园林在传入日本后，为适应日本地理条件限制而改造的缩微式园林景观，现多见于小巧、静谧、深邃的禅宗寺院。枯山水用石块象征山峦，用白沙象征湖海，用线条表示水纹，如一幅留白的山水画卷。现代人在盆景中运用枯山水元素，白沙、石子、绿植融合，就多了几分禅意。
微景观生态瓶，也是盆景的创新，近几年在城市里悄然流行——它以透明玻璃器皿为载体，通常选用一些蕨类植物与苔藓进行搭配，加上各种篱笆、砂石、可爱的卡通人物、动物，装进一个瓶子里，构成妙趣横生的场景，仿佛是一个简单纯净的童话世界。宫崎骏动画里的龙猫，就经常是微景观生态瓶的主角。
一些科技创新，也令盆景变得更有趣，比如磁悬浮植物盆栽——盆子在空中旋转，发出蓝光，环境干燥的时候，闪烁的蓝光会变成红色，提醒你它很渴。
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