艺术家自述
在大家的笑声中，我还在继续想这个问题。事实上，在解构者面前，你无论建立起什么，都会马上成为被玩味与消解的对象。“叙事性”是具象绘画无可回避的的问题；我试着“用叙事来消解叙事”。繁复的形象之间彼此并不产生交流，每个形象都充当“叙事个体”，当叙事个体“过载”，画面本身便成了“花布”，于是就不再“叙事”了。这看起来像一个大玩笑，不过对我而言，这个“玩笑”最大的诱惑就是我可以过足画瘾。
▲ 吉一玮，《旗手》，布面油画，25×20cm，2012年。
其实对于绘画而言，画面语言的线索是很重要的。色彩、造型、构图、甚至笔触或肌理，都会成为线索，这些线索带来的知识是有限的，但感受却无法用别的方法来替代。简单说，通过这些线索我们可以感受精神活动在物化过程中的每一次思索、挣扎、体会所留下的痕迹，正是这些痕迹让时间有了温度。
▲ 吉一玮，《迷昧之境》，布面油画，160×80cm，2017年
迷，迷离还是迷失？昧，是愚昧还是暧昧？面对绘画所写的文字都是一出口就错的，好在绘画毕竟是属于眼睛的语言。作者的所见所想，经由画布，变成观看者的所见所想。就是这样。
▲ 吉一玮，《永恒之王》，布面油画，160×130cm，2017年
这幅画最初叫“游戏之王的葬礼”，我不想用“葬礼”这个词，太局限了；后来打算改作“游戏之王的永恒荣光”，又太累赘。后来有了一些迷思：绚丽世界，浮光掠影，迎来送往的是时间；画画和别的事情一样，都只是途径，我们最终是要融入到超出理解的东西之中去的。而这跟个体用什么态度来面对好像也没太大关系。我确实感受到了某种不可撼动的存在。对这幅画，目前我确实已经想尽办法了。画的名字，权且当做个念想吧。
▲ 吉一玮，《鱼吼记》，布面油画，100×80cm，2017年。
这幅画叫“鱼吼记”，最初是想隐喻一些被迫无奈而不得不发却又无法出声的呐喊。后来发现自己对于作品情绪表达的部分居然变得越来越冷静，渐渐觉得人的各种情绪其实都很好玩，原来人是有能力做品尝情绪的美食家的。
策展人说：保护一个少年的梦
格林童话里有个《十二兄弟》的故事：国王和王后生了12个男孩，国王下令：如果王后接下来生女孩，就要把12个男孩杀死。故事里，王后果真诞下了公主，12位王子从此逃往森林。公主长大后，义无反顾地踏上寻找哥哥的道路……
▲ 吉一玮，《解，扣》，布面油画，20×20cm，2015年。
在绘画的王国里，1983年出生在山西的吉一玮，就是其中一个逃往森林的男孩。他从小画画，一直画着我们从未经历过的世界。从少年到青年，他与真实的世界越来越远，每天在自己的工作室，远离人群，安静画画。每一天，他行使着艺术家的特权，享受着掌握自己生命的奢侈，保护着一个少年的脆弱与想象。
我们的生活里，已经很少很少遇到这样的年轻人，也许直到看到他的画，想象他画中讲述的故事，才会让我们想起自己也曾有过一些童话世界的梦，有过兄妹，有过宝剑，有过马，有过一个王国。这是傲鳗与云图“YT MINI EXHIBITION”为你呈现吉一玮艺术世界的原因。他和他的绘画是值得我们就好好保护的梦。
▲ 吉一玮，《荣耀》，布面油画，20×30cm，2012年。
我们关注属于这个时代的美与创造，而非意图、媒介与身份。YT MINI EXHIBITON是一系列不设限的、小而精美的展示，具有实验性和先锋性，在线上与线下同时进行，让图像与背后的故事在网络与现实一同发酵。
▲ 吉一玮，《浮猴》，布面油画，100×100cm，2017年。
全球视觉文化媒体YT CREATIVE MEDIA即将创意呈现：
吉一玮：他的王国 · YT MINI EXHIBITION #003
更多的童话故事，让我们在展览现场揭晓
编辑✎YT MINI EXHIBITION
图片鸣谢✎艺术家
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