文|粉猪君
编辑|粉猪君
«——【·前言·】——»
1986年7月份，初出茅庐的张婉婷，在德宝电影的投资下，准备拍摄一部爱情片，初步定下了男主角要用周润发，但是周润发看过剧本后，直接提出要40万港币的片酬。
其实这在当时并不算多，毕竟那时候许冠杰，成龙，都是百万级别的片酬，连这部电影的女主角钟楚红都要30万片酬，但此时周润发还是票房毒药，所以德宝电影的老板岑建勋，觉得他根本就不值这个价钱，直接把片酬压低了一半，只给20万。
张婉婷
张婉婷为了挽留周润发，于是便带着男友罗启锐跟他当面谈，最终聊得还不错，达成了口头协议，在结束后周润发对着二人说，我有部新电影今天晚上首映，有时间去看一下吗，张婉婷二人便应约进入了影院。
没想到在场的观众们，对这部片子的反应如此剧烈，越往后观众们越是热血沸腾，电影结束后他们发现周润发在现场，就直接围了上来要签名，这完全不像一个“票房毒药”该有的待遇。
张婉婷一看这情况，便立刻跑出了电影院，找了个电话亭就给岑建勋打了过去，开口便直接说，老板，赶快跟周润发签约吧，要不然就来不及了。张婉婷之所以如此着急，是因为她刚才看的那部电影叫——《英雄本色》。
大家好，我是粉猪君，本期节目是我做的一个系列栏目，《香港电影风云20年》，主要讲述香港影坛，在1980至2000年的20年间，每一年发生的那些事情，捎带着穿插一些大陆影坛，或者国外影坛的作品。
看看这些年里，到底有哪些电影市场高楼起，又有哪些电影公司宴宾客，最后又有哪些明星楼塌了。
«——【·秋天的童话诞生·】——»
果然如张婉婷料想的一般，半个月后周润发的片约就涨到了60万港币，一年后更是到了150万起步，那段时间里张婉婷看着《英雄本色》，横扫香港影坛，很担心周润发不能参演自己的这部电影，或者不能按照约定的低价片酬赴约，于是专门打电话询问何时可以开拍。
好在周润发像“小马哥”一样很讲道义，他直接回复说，我答应了你就一定来，你先去吧，这才让张婉婷放下心来，飞去纽约准备起了前期工作，一段时间后，周润发也飞到了美国，与钟楚红共同演绎了这部，八十年代的爱情经典《秋天的童话》。
该片主要讲述了失恋的十三妹，在异国他乡与船头尺之间，产生了一段曲折爱情的故事，在这部电影中，周润发收起了小马哥的潇洒霸气，成为了一个唯唯诺诺的小市民，荧幕上的突然转换，丝毫没有让观众们感觉到，有一丝一毫的违和感。
而钟楚红在这之前，大多饰演的都是花瓶类角色，也就是在这部电影中，她洗尽铅华，布衣素面，但却更衬出洒脱的风情，而表演方面也获得极大突破，让其同时入围了金像奖和金马奖影后。从此香港影坛便开始流传起了，那句很熟悉的话，再发发不过周润发，再红红不过钟楚红。
本片上映后斩获了2500万港币的票房，位列1987年票房榜的第五名，这对于周润发来说可能不算最卖座，但是在文艺片领域，该片可以说是相当成功。
两年前成龙的大作《警察故事》，票房也只不过与该片相当，整个80年代，也只有一部文艺片超过了这个票房成绩，而那部片子还是周润发出演的，大家可以猜猜是哪一部。
«——【·英雄本色的跟风之作·】——»
当然香港影坛不是所有人，都喜欢拍摄文艺片的，大部分人跟周润发签约，想的都是蹭《英雄本色》的热度，拍摄江湖题材电影，而这其中反应最快的，正是江湖背景深厚的向氏兄弟。
他们趁着《英雄本色》热映的时候，便找到周润发签下合约，开拍了《英雄好汉》，本片故事大致与《英雄本色》相当，同样是小弟背叛另立山头，大哥想转行走正道，双方矛盾不可化解，逼至绝境后终致枪火大战的故事。
只不过周润发不再是桀骜不驯的小马哥，而是梳起大背头，成为了高处不胜寒的黑帮大佬，而刘德华则出演了类似小马哥的角色，树立起了他重情义敢拼命的黑道青年形象，不过要说最亮眼的，还得是大反派万梓良。
他在片中简直就是阴险嚣张的代名词，那种深入骨髓的坏，被他用夸张的方式演出来，虽不真实，但戏剧效果极强，尤其是酒吧里他跟周润发的这段对手戏，万梓良一开始笑脸相迎，好似一个心腹小弟。
接着他便逐渐的开始阴阳怪气，直到情绪突然迸发，那股子奸雄气质好像都能，把周润发的英雄气质掩盖，不过话说回来，周润发能收起来一年前的锋芒，演出一位老大日薄西山的悲伤，也确实是非常考验演技的，只不过因为角色设定的问题，所以没有万梓良的形象突出。
除了人与人之间的博弈外，本片也很好的继承了，《英雄本色》里面的暴力大场面，在电影的最后一幕，周润发与刘德华的狂轰乱炸，在当时真算的上是大手笔，那时候没有这么多的特效，全都用真人拍摄爆炸戏份，震撼力放在35年后也是撼人眼球。
据说当年剧组找这个别墅的时候，看门大爷严词拒绝他们入场拍摄，他说在十几年前，一个叫麦当雄的小子，拍《十大奇案》时把小孩子扔进游泳池，差点淹死，并且那个剧组还在泳池中留下好多血迹，三个月都洗不干净，最后全都臭了，所以再也不往外借别墅了。
最后在剧组软磨硬泡，死缠烂打，这位大爷才同意他们进场拍摄的，只不过他怎么也想不到，《英雄好汉》的导演虽然是黄泰来，但制片人还是麦当雄，这次电影拍完后，别墅直接被炸得面目全非，为了拍电影不顾一切，也难怪麦当雄被人称为“禽兽导演”。
麦当雄
该片上映后凭借着周润发的人气，以及还算不错的质量，直接拿到了将近1900万港币的票房，排在年度票房榜第十四位，虽然不算很亮眼，但也让永盛小赚一笔，但事情并没有就此结束。
《英雄好汉》拍摄的时候，设计的故事线比较长，但剪出来的很短，所以剩余了不少的素材没用到，向氏兄弟心想不如再搞个前传，于是找来了当红歌星谭咏麟，仅仅用了四天拍了一些戏份，就又推出了一部《江湖情》。
上映后居然拿到了2100万港币的票房，比前面那部的票房还要高，而且该片基本上没啥成本，利润属实丰厚，不得不感叹这个港片渐入佳境的黄金年代，电影人们的思路之灵活，让人不佩服都不行。
除了永盛电影外，这一年还有另一家新兴电影公司，找周润发拍摄了一部江湖题材的电影，因为拍摄这部作品，该公司的老板，甚至还跟向氏兄弟差点起了冲突，这个人的名字就是，邓光荣。
邓光荣
邓光荣是在台湾出道的演员，70年代他跟和秦汉、秦祥林，并称“台湾三大文艺片小生”，1987年，他在香港创办了“影之杰”电影公司，投拍的第一部电影，就是蹭《英雄本色》热度的《江湖龙虎斗》。
其实本片剧情其实没多大创新，讲述哥哥志向远大征战江湖，而弟弟心生倦意选择隐退，但是为了对付反派，弟弟最终决定重出江湖帮助哥哥的故事，邓光荣作为公司老板，亲自出演了男一号，此时他人到中年，面相威严，扮演哥哥与周润发同框，在气势上丝毫不落下风。
而谢贤扮演的反派，更是邪恶得魅力十足，和邓光荣两兄弟势均力敌，而且在这部电影中，他还贡献了不少的经典语录，经常被现在的短视频引用。本片上映后拿到了1500万港币的票房，对于一家新公司来说，算是一个相当不错的成绩了。
跟风《英雄本色》的作品，除了上面这几部风格比较深沉的电影外，还有一部喜剧片，也蹭了一把《英雄本色》的热度，执导这部电影的导演，就是香港影坛有名的恶搞之王--王晶，而这部电影的名字就是，《精装追女仔》。
该片从名字就能看出来，是一个泡妞题材的电影，虽然之前的香港影坛，有很多类似的作品了，但王晶另辟蹊径，从无厘头的角度反向解构英雄主义，蹭着《英雄本色》的热度，制造了大量恶搞《英雄本色》的情节。
甚至于还直接把周润发请来，当着他的面山寨了他的经典台词，让观众们有了一种联动的感觉，在当时算是很新奇的体验了，该片的创新性让它成为了，一众蹭热度电影中最卖座的一部，2170万港币的成绩，排在1987年票房榜的第九名，是那一年永盛最卖座的影片。
可能就是从这时起，永盛公司奠定了娱乐至上的宗旨，也就是从这部影片开始，周润发的喜剧天赋被挖掘而出，在之后成为了喜剧片的常客。
«——【·正牌续集·】——»
虽然这些跟风《英雄本色》的电影，质量都不算很差，但观众们最期待的，肯定还是正统的续集，而到了这一年的年底，在一通英雄片狂轰乱炸之后，万众期待的《英雄本色2》终于姗姗来迟。
其实在吴宇森原计划中，根本就没打算拍摄续集，毕竟小马哥都被写死了，但在香港市场决定一切，全港乃至全亚洲的观众都在翘首以盼，片商们也持币待购，由不得他不拍，没办法，吴宇森只好写了个前传的剧本大纲，毕竟观众们要看小马哥，没有他是不行的。
但徐克这时却出来插手干预了，要求在这部续作里面，一定要给石天一个角色，他之所以这样做，最根本的原因就是还人情，石天是新艺城的三位老板之一，他本身也是一位出色的喜剧演员，新艺城的创业做《滑稽时代》便是他主演的，收获的成绩还很不错。
石天
但是随着时间的变化，他的演艺事业就逐渐，赶不上另外两个老板了，麦嘉有最佳拍档系列，这是新艺城的王牌IP，黄百鸣有开心鬼系列，这是新艺城小投资大回报的代表产品，而石天主演的影片基本都反响平平。
1985年由他主导的《恭喜发财》，还在春节档丢掉了新艺城保持三年的冠军宝座，这让他备受打击，于是离开电影圈处于半退休状态，但是他跟徐克的关系很好，《英雄本色》上映前麦嘉不看好想雪藏该片，是石天在新艺城内部给了不少支持，才让《英雄本色》如期上映。
徐克向来喜欢帮助人，吴宇森落难的时候，他拉了吴宇森一把，现在石天事业低谷期，他也想拉石天一把，然而徐克讲义气归讲义气，但喜欢干预电影创作，那也是不争的事实，吴宇森本来也是答应了，可以为石天增加一个角色。
石天
但是徐克感觉添加的戏份不够，于是左改右改，把那个前传剧本直接弃用了，又设计了一个新的故事，不是前传，还得有周润发，那就只能给小马哥，设计出来一个双胞胎弟弟了，吴宇森勉为其难，左右平衡各个角色，才把这个剧本勉强写出来。
在这部电影的一开头，字幕就打出“编剧吴宇森，故事徐克”，似乎也暗示着自己这部电影，是一篇命题作文。
上一部是三雄片，张国荣的戏份就被挤掉了很多，这一次四雄片，那每个人分到的戏份更是少了，但石天是新人物，自然不能压缩他的戏份，而张国荣更是不用想了，吴宇森不能可着一个羊薅，于是被压缩的自然就是狄龙跟周润发了。
而且在这部电影中，张国荣的角色还被重新塑造，从上一部中被观众骂，不理解哥哥的偏执警察，转变为了一个更为讨喜的形象。他身死的这一段，当年可是感动哭了不少人，也为他拿到了一个金像奖最佳男主角提名。
周润发，狄龙虽然前面的戏份被压缩了，但到了最终的决战却大放异彩，阿建穿上了小马哥的战袍，直接获得装备加成，手持双枪人挡杀人，佛挡杀佛，狄龙更是拿起武士刀，回归当年邵氏电影中的意气风发，一刀一个小喽啰。
可以说这一部的故事性不如上一部，但热血程度却比第一部有过之而不无不及，虽然投资加大，动作场面升级，但该片上映后却只拿到了，2200万港币的票房，位列那一年票房榜的第六名，比文艺片《秋天的童话》还要差一点。
对于一般电影来说，这个成绩当然还算不错了，但对于一个王牌演员加王牌IP的电影来说，难免的就有些不尽如人意，不过好在该片在海外获得大卖，尤其是在韩国市场反响剧烈，受欢迎程度远远的超过了第一部。
不少人都会唱这一部的主题曲《奔向未来的日子》，而不会唱第一部的《当年情》，前几年韩国的国民级大剧《请回答1988》，第一集的开头第一幕，就是众人围在电视机前看《英雄本色2》，荧屏中就是张国荣身死的戏份，可见当年香港电影的影响力之大。
如果只有上面这些电影的话，1987年还不能称作周润发年，这一年的周润发，还拍了两部非常重要的电影，一部是他当年最卖座的影片，一部让他拿到了金像奖影帝，而且这两部电影，还都出自同一位导演之手，这位导演的名字就是，林岭东。
«——【·林岭东的卧底故事·】——»
其实周润发与林岭东很早就认识了，他们是同一届的无线艺员训练班学员，不过他并不喜欢抛头露面，所以退居幕后，师从王天林做起了导演，后来转战佳艺电视立执导电视剧，与徐克做起了同事。
但是1978年佳艺就倒闭了，林岭东便移民加拿大，学习电影拍摄去了，于是他便错过了新浪潮，以及新艺城的崛起，到了1982年，新艺城的实力日益壮大，开始广招各路豪杰，徐克想起了前同事林岭东，便把他请回来加入了新艺城。
林岭东与徐克
但是进入公司后的前几年，林岭东过得并不怎么如意，用他本人的话说，自己是一个不懂得快乐的人，然而众所周知，新艺城是喜剧王国，人人要拍喜剧片，林岭东也不例外，他只能强颜欢笑，拍了几部喜剧。
直到1986年，新艺城王牌电影《最佳拍档》第四集，交到他的手上，虽然没能拿到年度票房冠军，但跟嘉禾的《富贵列车》打了个平手，也算是完成任务了。
麦嘉其实之前也知道，林岭东不喜欢拍摄喜剧，看他这次表现的还算不错，于是便直接大手一挥，给了他400万让他拍自己喜欢的电影，这突如其来的惊喜让林岭东异常兴奋，便开始思考拍摄什么题材的影片。
恰逢那几年季炳雄犯下了，震惊香港的忠信表行大劫案，林领东就跑去法院旁听，并同时搜集了大量相关资料，构思出了一个游走于警察和江湖的卧底，陷入情与法之间的故事，没错，这部电影就是《龙虎风云》。
该片讲述了以南哥和阿虎为首的犯罪集团，计划抢劫某珠宝工场，警方闻讯派出探员高秋做卧底侦查，并成功破获案件的故事，其实该片不是第一部讲述卧底的香港警匪片，之前新浪潮导演章国明，就拍过一部类似题材的《边缘人》。
但林岭东的这部，却无疑是影响最大的一部卧底警匪片，他成功的设计出了一个，徘徊于责任，爱情，友情之间的卧底形象，高秋虽然身为卧底，但是处处被警察针对，而他要抓捕的罪犯大哥，却对其有如亲兄弟般照顾。
另外他还要面对着女友的不理解，这种精神世界的折磨以及内心苦楚的无法诉说，在周润发精湛的演绎之下，给观众们带来了深深的感触，尤其是他临死之际，向罪犯大哥坦承自己是卧底时，这黑白界限被情谊打破的戏剧张力，一瞬间达到了高潮，让人看完久久难以忘怀。
如此优良的质量，让该片拿到了1970万港币的票房，位列那一年票房榜的第十二位，相对于400万的投资来说，毫无疑问是大赚一笔，而他的影响力还不止于此，5年后，好莱坞导演昆汀拍摄处女作《落水狗》，三人拿枪相互指头的戏份，很明显的就是模仿了《龙虎风云》。
而15年后拍出《无间道》的导演刘伟强，在这一年也正是《龙虎风云》的摄影师，两部影片都是卧底题材，这难免有些传承的味道在其中。
«——【·林岭东的监狱故事·】——»
看着林岭东随便捣鼓出一部电影，就获得了这么大的反响，麦嘉便不再约束林岭东拍摄喜剧，让他敞开拍摄自己喜欢的电影，于是在当年便诞生了，风云三部曲的第二部，《监狱风云》。
该片的灵感来源于编剧南燕，南燕本名林岭南，是林岭东的哥哥，进入电影圈之前，他也是个混江湖的人，跟弟弟聊过不少监狱里的事情，于是林岭东便让他写个剧本，但这时南燕还没做过编剧工作，于是写了一些监狱内的见闻。
虽然没有故事结构，但素材却非常精彩，林领东对其进行了一番删改和结构调整，便完成了故事大纲。本片在深度方面，可能要逊色于《龙虎风云》，但是精彩程度却无疑超过了前作，而这其中最主要的原因，就是对于监狱内群像的深入刻画了。
南燕
张耀扬依旧扮演“披着人皮的狼”之恶警形象，冷酷的表情让人恨得牙痒，何家驹，黄光亮，成奎安，四大恶人占了其三，吴志雄也是一脸大佬风范，每个人都有各自的特点，而那一班背景复杂的群演，也个个江湖气十足，完美的契合了故事背景。
当然最不能忘却的就是两位主演了，梁家辉前两年因为参演李翰祥的《垂帘听政》，被台湾文化局封杀，好长时间都没戏可拍，进入新艺城后他打算转到幕后，徐克，程小东拍摄《倩女幽魂》时，他就在现场观摩学习。
一个金像奖影帝无时无刻的盯着自己，让张国荣倍感压力，好在周润发和狄龙，带着他跟台湾文化局的人吃了顿饭，在《英雄本色》的巨大声势下，小马哥一句“梁家辉是新艺城的人”，就让他解封了。
虽然这几年没怎么演戏，但梁家辉的演技却没有丢，他在片中饰演的阿耀，完全没有《垂帘听政》中九五之尊的霸气，而是一副老实憨厚的模样。
他在过失杀人、感情受挫，黑帮寻衅的不断打击下终于崩溃，愤然反抗，直至欲寻短见，每一个阶段的人物心理，都被他演绎得层次分明，也无怪乎之后他会被称为“千面影帝”。
而周润发的表演也同样出彩，表面上他是一个左右逢源的老油条，拉着二胡活的肆意潇洒，点上一支香烟，那欲仙欲死的表情让人看了想笑，仿佛就是一个逗比。
但很快他就能切换成沉稳模样，在除夕夜里又点上一根烟，诉说自己的过往，那份心酸让人仿佛看到了，扒拉着盒饭的小马哥，这无缝的转换不得不让人佩服。
更不用说最终的大高潮部分了，周润发百般退让，但仍被逼上绝路，只能选择放手一搏，在水枪喷射下仍紧箍仇人，仰天长啸，发出饿狼一般的怒吼，震撼人心，当他被张耀扬暴打后，从污水中挣扎起身时，仿佛已经奄奄一息，但却忽然激发出最原始的兽性。
踏过一排床板踹向张耀扬，并咬掉了他的耳朵，这殊死一击，让观众们压抑了一个多小时的情绪，得到了释放，岂是一个“爽”字能形容的，这种将癫狂推向顶端的情绪描写，在香港电影中算是独树一帜的类型风格。
也正因如此，该片上映后引起了巨大轰动，让其最终拿到了3100万港币的票房，是那一年新艺城最卖座的电影，这也让周润发的累积票房更上了一层楼。
«——【·结语·】——»
除了上面的这些电影外，1987年的周润发，还参演《小生梦惊魂》以及《义本无言》，但因为都是客串的角色，所以收获的票房都不及他主演的几部片子，但即便这样，他这一年的11部电影，也收获了近2亿港币的票房。
那一年整个香港推出了一百多部电影，总票房才7亿，他一人就占了将近三分之一，电影市场统治力可谓恐怖，而且这11部电影，有5部进了年度前十，8部进了年度前十五，这就好比1992年的周星驰，以及1985年的成龙。
但周润发的独特之处在于，他的五部片子风格各异，不像另外二人专注于动作与喜剧，周润发的这5部片子，涵盖了英雄片、监狱片、文艺片，搞笑片、鬼怪片五种不同的类型，堪称演技与票房的完美统一。
而且在第二年的金像奖颁奖礼上，总共才7个的最佳男主角提名，周润发一人就占据了三个，而最终获奖的也是他自己，可以说就是从1987年开始，他真正的成为了神仙发，也真正的有了与成龙平起平坐的实力。
但是，成龙作为一个红了将近十年的香港影坛一哥，虽然这一年的票房总额不如周润发，但是这一年的票贩榜冠军，却牢牢的掌控在了他的手中，而且就是这部片子，让他差点丢了性命。
因为时长有限，今天的节目就到这里，我们下期再讲，成龙南斯拉夫惊魂记的始末。
