国画创作中，云的画法和水的画法差不多，也有勾、空、染之分，勾云法主要用在白描，工笔中，而在山水画创作中主要以空云法和染云法为主。
下面就通过经典的绘画作品，学习画云的技巧。
石壁看云图 南宋 马远
绘溪流石壁、乌云遮天，一老者持杖举目看云，两岸山石耸立，翠竹、树木生机勃勃。乌云用浓墨渲染，配景用笔豪放简率，人物衣纹了了几笔，亦形神兼备。画家根据自己的需要把山水理想化，绘制的景物都为主题服务。图中石壁既像岩石，又像云霞；画中人既像在石壁对岸通过石壁下的缺口眺望远处云霞，又像在石壁正下方抬头望向石壁上的“云霞”；观画者既像是在画面外看画，又仿佛被带入画面中站在画中人的位置上观赏风景。此图舍弃了一般化的空间感，而将画面与观画者融为一个整体，表达了“天地与我并生，万物与我为一”的道家精神。
青山白云图 南宋 佚名
此图绘高山流水、白云明月，古松团瓢前一老者坐看山间风起云涌。画面似写唐代王维五言诗《终南别业》中诗句“行到水穷处，坐看云起时”的诗意。山石兼皴带染，松枝作蟹爪形，空中用淡墨晕染出明月一轮，山间白云以墨线勾廓，外围施淡墨晕染，极好地表现出云层的体积感。
潇湘奇观图 南宋 米友仁
米友仁为北宋著名书画家米芾长子，父子两人共创“米家山水”。此图绘米友仁十分熟悉的潇湘奇观景致，深得其“变态万层”之“真趣”。开卷便是浓云翻滚，隐现出远山坡脚，随着云气的飘动变幻，逐渐显露出山形，重迭起伏的峰峦影影绰绰地展现于团团白云中。中段山川始露出清晰真容，主山屹立，尖峰高耸，树丛映带，沙渚数重，甚富高远和深远感。结尾处山色又渐趋淡远，唯近处林岸、草庐明晰。自首至尾，迷濛、清明以及远近、浓淡，几度变幻，奥妙莫测。
云山图卷 元代 佚名
云雾遮住山腰，近处可见树木，小舟，远处一处迷蒙，白云围绕山峦，气韵灵动。画面所绘云层似米家风格，而山头以晕染着色，相比于米氏风格色彩较淡。
潇湘白云图卷 明代 董其昌
远处云雾缥缈，与群山融合一体；山脉连绵不绝，树木郁郁葱葱；近处山谷中数座房屋隐于此，如若世外桃园。技法上，云之绘法有米氏之韵，云头以墨色晕染，间或白色，有种翻滚变幻的动感。
白云红树图（局部）明代 蓝瑛
此幅以没骨法画法，以石青、石绿色画山石，用朱砂画小草，树叶也用浓艳的红、黄、青、绿没骨点出，云用白粉渲染。画面色彩浓重丰富，却又典雅清新。
云山图轴 清代 石涛
此石涛晚年之作，此时他的山水画构图新颖大胆，出奇制胜，极尽含蓄隐约之妙。图中打破一层地、二层树、三层山的“三叠式”和北宋式的上留天、下留地、中间设景的构图程式，而是用“截取法”直接截取景致中最优美、最有代表性的一段。作者描绘半露的山体，树木间以水墨渍出云态，天空用淡墨渲染，以显现出云的白净和飘浮的动感。
红叶白云图 清代 王翚
遍地皆红叶，千山尽白云。以长、短披麻皴并举，参合圆润之笔，以繁密的皴法层层擦写，构建出平缓厚润的山脉，山间丛树则用焦墨侧锋横点写成，与山体皴法融为一体，尽得山峦之浑厚秀逸。
黄山烟云图 当代 李可染
云表奇峰图 近现代 吴湖帆
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