来源：【嘉兴日报-嘉兴在线】
开栏语
盛世修典——中国历代绘画大系嘉兴特展正在嘉兴文化艺术中心展出。
千余绘画，踏破时空而来，打开一个穿越千年的艺术通道，中国历代绘画盛宴开启。
读嘉人文频道推出“大系追光图鉴·名画记”，语出中国第一部绘画通史——唐代张彦远所著《历代名画记》，或为传世名画，或为天籁旧藏，每日一幅画作，带你走进名画的场域，听一幅幅名画讲述的千年回响。
请横屏手机，观看画作
元赵孟頫《鹊华秋色图》
现藏于台北故宫博物院
赵孟頫《鹊华秋色图》
在宋元之交有一位书画家非常有名，他是赵氏宗室，却选择投降元朝，做了大官，备受重用，“荣际五朝，名满四海”，但也因而被士大夫诟病。
他就是赵孟頫（1254-1322），字子昂，号松雪道人，又号鸥波、水精宫道人，斋名松雪斋，吴兴(今浙江湖州)人，元书画大家。
在艺术上，赵孟頫却是一个开一代风气的人物，能诗擅文，懂经济，擅金石，通律吕，解鉴赏，工书法，精绘艺。
于书法，他篆、隶、真、行、草无一不精，于绘画，人物、鞍马、山水、花鸟、工笔、写意、水墨、设色无所不能，他开创了元代新画风，被称为“元人冠冕”。
在书画理论上，他是复古理论的提倡者，强调“画贵有古意”，提倡简率蕴藉、典雅文静的中和画风，以矫正南宋以来纤靡柔弱和粗野奔肆的艺术格局。
赵孟頫确立了苏轼以降文人画的提倡与发展，他在四十二岁到四十九岁创作的《鹊华秋色》与《水村图》，可以说是“文人画”最早的典范，画面以荒疏萧散的笔法，像写字一样留下重重墨迹。
《鹊华秋色图》是赵孟頫山水画的一件传世作品。
据中国美协会员、嘉兴市美协主席孙海峰介绍，此画是1295年为好友周密所绘。
周密祖上随北宋南渡居吴兴，“他因从未到过故土济南，心中颇念，赵孟頫便作《鹊华秋色图》以解好友周密的思乡之情。”
这幅画是从董巨画派中变化而来的一种典范图式，绘制的是济南郊区平川洲渚，红树芦荻的烂漫秋色，纸本设色，左边鹊山和右边华不住山遥相对应，刚柔对照。
画中农舍隐约，轻舟数叶，林木茂杂，草卉繁多，皆有农人渔牧其间，牛羊散放啮草……
华不注山用荷叶皴，主脉分明，形势峭拔，设石绿色，山顶微染赭石，鹊山用披麻皴，山峦浑厚，深静而凝重，设花青色。
孙海峰觉得，赵孟頫以浪漫主义的想象，将隔黄河南北相望的两座山，在秋树丛的直线和沼泽横线的互相平衡下，通过芦草疏林，弥漫全景的古意秋韵，点缀其间的渔人牧童，使整个画面“充满了田园牧歌般的恬静惬意，给思乡日久，暗自伤神的周密烘托出遥远又真实的诗和远方的乡国梦境”。
更重要的是，此画用笔落墨，极其沉着，笔路清晰，笔笔送到，具有浓郁的书法韵味，实开黄公望、王蒙风格的先声。
“书画同源”说法至少在唐代张彦远就开始了，但他们所谓的“同源”意味不同，赵孟頫以为“书画本来同”，用书法的方法绘画，把二者结合起来，中国艺术从此走上了水墨写意的道路。
《鹊华秋色图》曾为项元汴“天籁阁”旧藏，有项元汴印约六十方，并有千字文编号“其”字，有董其昌题跋：“余二十年前见此图于嘉兴项氏……项晦伯以扁舟访余，携此卷示余……遂嘱余藏之戏鸿堂”，记述了这幅画如何从项氏收藏转为董氏收藏的经过，董其昌收藏之后曾五次题跋。
画上名人题跋众多，画入藏清宫后，乾隆八次题跋，可见他们对“鹊华秋色图”的喜爱程度。现藏于台北故宫博物院。
参考资料：
盛世修典——数字绘画大系
《中国美术史》徐建融
《宋——风雅美学的十个侧面》第四讲：宋画——从“绘画”到“写画” 朱青生
《项元汴书画典籍收藏研究》沈红梅
本文来自【嘉兴日报-嘉兴在线】，仅代表作者观点。全国党媒信息公共平台提供信息发布传播服务。
ID：jrtt
,
