3月23日，电视剧《心居》播出至第12集、顾清俞和施源领证结婚，展翔落寞买醉。至此，展翔的饰演者张颂文的演技，可以进行一些品评了。自《心居》播出之后，张颂文老师的演技便成为大家热议的焦点。有观众十分直接，认为张颂文老师在演技竞技类的综艺节目当中，点评的头头是道，为什么到了电视剧作品当中，演的不如说得好了呢？
我很能理解观众们的这种说法。《心居》当中，张颂文老师饰演的展翔，确实是一个崭新的角色。这个角色，在以往的电视剧作品当中并不多见，在现实生活当中，也是少之又少的。因此，展翔这个人物角色，给观众一种陌生感。从审美的角度上讲，陌生感的事物，是不会给普通观众美感的。普通观众的美感，需要基于一种熟悉的陌生感，熟悉，是最大前提。展翔这个角色，普通观众是不熟悉的。所以，会有很多观众觉得，张颂文实现的角色，让大家觉得不舒服。
我们只从剧作文本的角度上讲，展翔这个角色是缺少合理性的，尤其是人性层面上的合理性。人性，应该包括精神上的人性，和生理上的人性。《心居》当中，展翔虽然没有文化，但经过来上海早，买房子早，会做生意等等，最终成了可以凭借房租享受生活的人。这样的角色背景设计，倒是没有太多问题。但这个角色最主要的问题在于，追求顾清俞这么多年而不得，他为什么不放弃，他身边，应该不缺女人才对啊。这是精神层面上的东西。
而生理层面上，展翔这个角色正处于青年阶段，应该有着旺盛的生理需求才是。可是，他追了顾清俞这么多年，均没有成功，这些年当中，他过着清教徒一般的生活。这种清教徒式的生活，放在为生活所迫的人那里，还是成立的。可是，放在有着大把钞票和大面积诱惑的展翔那里，显然缺少更好的说服力。因此，这个角色在读者、观众的阅读、追剧心理当中，是不成立的，是过分美化假想的。
在文本上不成立的角色，强行地让它形成剧本角色故事，并且安排演员去表演，最终的结果，也只能是及格水平就不错了。诚如章子怡在《演员的诞生》舞台上所言的，她有能力把剧本不及格的作品表演到及格的水平上。成熟的演员，可以人捧戏，让很多不成熟的角色设计，显得不是那么幼稚，通过表演，去寻求出更多的合理性。《心居》当中，展翔这个角色，便是一个例证。
张颂文老师对于展翔这个角色的表演，是通过“退而求其进”。如果张颂文努力把角色往正剧表演的层面上演，那这个清教徒式的备胎角色，就更加失真了。而张颂文对于展翔的实现，是往失真层面上演，故意表演出角色的玩世不恭来，这么一演，角色反倒是因为假，而实现了情感层面上的真挚。这种表演方式，我们可以称之为后现代，也可以称之为周星驰早期喜剧表演风格。
这其实就是表演上的自嘲和自我瓦解，演员已经自嘲和自我瓦解了，就不会留给观众嘲笑和瓦解的空间了。而这么一个近乎丑角的角色，突然正经起来，干几件特别严肃的事情，观众们就会觉得，这个角色还是非常真挚的。比如，火葬场那场戏，所有人都不搭理冯晓琴，是展翔过来，让冯晓琴跟自己的车走。这就是严肃正经了。前边所有的荒诞的、闹着玩的表演，都为这种严肃正经的戏使上劲儿了。
这就是演员通过表演的方式，为角色寻找更多的合理性。文本阶段的《心居》，展翔这个角色是不合理的，不真实的。而表演阶段的展翔，则通过这种类似周星驰早期喜剧风格的表演，让角色获得了一种自我荒诞感，甚至于角色被赋予了一种后现代主义层面上的诗意。所以，当第12集的剧情当中，顾清俞结婚之后，展翔买醉，就能够感动到观众了。千年备胎，值得同情了。
基于以上这些，我不认为张颂文老师没有演技。相反，他不仅有演技，而且非常懂剧本，知道在剧本角色不完善的前提下，如何通过自己的表演，去实现最大的完善。我们很多演员只能表演剧本，而张颂文可以通过表演，去完善剧本。这种演员，较为稀缺。（文/马庆云）
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