半岛全媒体记者 王悦
好剧以余味论输赢，转眼间《甄嬛传》播出11年，然而这部戏的各种话题到目前依然在发酵之中，将“长尾效应”展现的淋漓尽致。而该剧的制片人敦淇，如今转战悬疑剧赛道，出手既是硬核之作。由张译、王俊凯领衔主演的《重生之门》，在五一期间热度指数爆棚，开播一周拿下了优酷的双榜冠军。作为全国十佳制片人，敦淇所操盘的剧集几乎部部爆款，这里有着哪些玄机，近日，他接受了半岛全媒体记者的采访，揭秘了《重生之门》的幕后秘辛，以及优质内容的创作密码。
制片人敦淇
●一招鲜吃遍天
《重生之门》开启“重生系列宇宙”
作为国内首部盗窃题材悬疑剧，《重生之门》主要讲述出身“盗贼世家”的高智商大学生庄文杰（王俊凯饰）意外卷入“睡莲”案，结识了精明能干的刑警队长罗坚（张译饰），之后二人合作共同破获多起离奇大案的故事。在调查案件过程中，多年前未告破的“洛神失窃案”再度进入大众视野，这对“反盗拍档”历经波折后终于破案，成功捍卫正义、揭晓真相。
2020年3月，由张译领衔主演的《重生》在优酷播出，以悬疑与文艺元素的碰撞引来了广泛关注。谈及《重生之门》的缘起，总制片人敦淇透露，“早在2019年《重生》正在做后期的过程当中接触到了《旁门左道》的项目，其中的里面涉及到的盗窃世家这个元素我非常感兴趣，这么多年的制作经验告诉我，一招鲜吃遍天，题材的稀缺性有助于作品成为标杆，于是当时我就把选题亮点留下来了。”
《重生》第一部在优酷播出之后，敦淇跟杨东导演交流了打造“重生系列”的想法，要搭建一个“重生的世界观”，“杨东导演看完小说后也特别喜欢，不过，剧本是需要修改的，我们就把《重生之门》盗窃世家加警察对恃的框架定了下来，等罗坚确定由张译出演之后，系列化的作品就基本形成了。”
在系列化的布局之中，也考虑到，庄文杰是出生在一个盗窃世家，第一部《重生》也有潘粤明，我们在人设上面就特别邀请潘粤明老师出演了庄文杰的父亲庄耀柏，有可能我们下一部《重生之路》在庄耀柏的身份上做一些更精致化的构建，期待大家去关注。
●1827场戏
极致快节奏让悬疑剧高能飞起
从前期的筹备到后期的制作，《重生之门》都想凸显出一些魔幻现实主义的特征，就像《惊天魔盗团》有炫技的元素，在拍摄中也用了很多特殊器材，包括特效，都是用时间去精雕细作出来的结果。除了一些传奇性的、魔幻类的展示，更多的还是要去讲人性，这部戏想要传达的“是魔高一尺道高一丈”，永远是邪不压正的，“我特别喜欢戏里面的一句台词‘你是站在黑暗里，还是要站在有光的一面’，这就是《重生之门》倡导的，人生要向上，要真善美，要站在阳光下面。”
不论是观众还是行业对犯罪悬疑剧的质量，包括剧本、技术、情节、演员表演、悬疑逻辑细节上等等，要求还是很高的，在难点的把握上，敦淇这样表示，“我非常喜欢医疗和涉案题材。在悬疑剧里面，我认为更多的就是要去创新。我记得《重生》第一部的时候是特别有意而为之的把节奏控下来，当时引起了一些争议，但是我们不忘初心，就是要做一些变化，不是所有的悬疑剧就是一定要强情节、快节奏，应该是该快则快、该慢则慢，每一部剧都有自己的命格。这次《重生之门》，我们加快了节奏，并把它做到极致，很多过场戏都删掉了，直接把结果呈现给观众，信息量很大。这次想把节奏带起来，给大家一种身临其境的压迫感。很多网友反馈，如果开倍速观剧，都看不明白剧情。
“《重生之门》我们拍了1837场戏，后来我还删了10场戏，最后是1827场戏。我想到当时拍《甄缳传》的时候，孙俪演的甄缳，76集的体量是1100多场戏，这次《重生之门》我们的景特别多，很多都是我们搭建出来的，但播出的时候很多景都特别闪，都是为了加快节奏。1800多场戏带来的直观效果就是观众朋友能看到我们带来的强烈的紧张感、窒息感。优质内容怎么去打开这扇门，其实走向极致就是打开这扇门一把非常关键的钥匙。”
● 选角不因流量
张译与王俊凯“碰撞”出CP感
罗坚（张译饰）与庄文杰（王俊凯饰）的人物关系上，敦淇解读为，你中有我、我中有你相互救赎，罗坚身上也有他的人物命运的所谓沉重的包袱， 罗坚是师父去世，庄文杰是父母双亡，这个时候他们怎么去互相救赎，互相走在有光的那一面，其实也是这个戏里面两个人物非常有看点。这个过程当中，反派的窃匪世家是要拉庄文杰下水，作为阳光一面的罗坚怎么去挽救这个天才少年，猫捉老鼠的游戏在这个剧情当中也很有意思。这个项目从开始的设定就是讲庄文杰需要跟命运去抗衡，这个在台词里面能够看得到，罗坚讲，你的父亲是什么样的人，不代表你就是什么样的人。我们讲的是人物的命运感，这也是能够非常让人物有嚼劲的，在这个过程当中张译跟小凯进入角色之后，我觉得把方方面面表达的淋漓尽致。张译老师后面的情感戏极具爆发力，后面也能看到小凯跟潘粤明老师的对手戏，都非常的好。
作为重生系列的男主角，张译也在寻求着突破，《重生之门》里的罗坚有非常诙谐幽默的一面，在破案过程当中带着喜感，这也是张译特别有意识而为之的一种变化。敦淇表示，“跟张译老师的合作，他每次每一部戏都有不一样的东西，他对自己有非常高的要求，不去重复，包括跟王俊凯的合作过程当中，小凯跟张译老师的互动，为什么罗坚对庄文杰那么疼爱，这都是在两个人碰撞过程中通过荧幕传达出来的一些CP感。”
“ 在剧本创作的过程中，就考虑了'天才少年'的人选，我们看了王俊凯所演的剧集与电影，认为他身上既有光大男孩的一面，也有颠覆性的另一面，可塑性很强。在与王俊凯团队的沟通中，他们也对剧本进行了非常认真的研读，等小凯进组后，他已经完全沉浸在角色庄文杰之中，拍摄期间小凯也也不断地跟张译、杨东导演学习、磨合。现在看弹幕上很多观众朋友都反馈'王俊凯演庄文杰太合适'，所以选择小凯不是更多的考虑流量，更多的是考虑演员跟角色的适配度。另外，张译与王俊凯这对组合，警察和大学生之间的对恃能不能产生化学效应，这就是我们当时选择的初衷。"
●“爆款”真有秘诀
做好五个环节显现“木桶效应”
从《幸福像花儿一样》《金婚》《金婚·风雨情》，从《后宫·甄嬛传》到《芈月传》，从《产科医生》《急诊科医生》到《三生有幸遇上你》《今生有你》，再到《重生》《重生之门》，作为全国十佳制片人，敦淇与团队打造了众多爆款剧集，谈及他的秘笈是什么？他告诉记者，“在这一两年制片委员会邀请我去讲课，我的课件就是如何在网络的红海当中去制造优质的内容。我一直觉得‘爆款’两个字是需要天时地利人和的，但是只有优质的内容才具备爆款的可能性。”
总结这么多年的经验，他认为，首先是题材的稀缺性与创新性，“因为只有在市场上没见过的剧集，做出来是没有同类型作品对比的，你出来你就是标杆，所以我特别喜欢没看过的故事、人物，特别新鲜，那么带给观众的就是不一样的体验，或者是勾起猎奇心理或者是眼前一亮。再者，不管是哪种题材最重要的是情感，能够与观众产生共情，情感的连接是每个作品必须要去表达的。怎么通过编剧老师把这个题材里面的人物与观众的情感共鸣、社会的热点、或者时代的痛点，转化成扎实的剧本，这是一个项目的地基。我们常说的‘剧本剧本一剧之本’，这其实是做优质内容最重要的一个基础。之后就是选择演员，所谓的咖位、流量，这些都不是我们最重要考虑的标准，更重要的是，演员跟剧中的角色是不是合适，是不是能够互相融合，演员包括主创团队是不是能够驾驭住这个题材，我们在这个过程当中把‘适配’两个字放到了最高的准则。”
此外，敦淇认为就是匠心制作，这也是观众特别关注的方面。“如今的观众、网友审美已经极大提高，如果制作上有问题，那就是我们的制作人、主创团队有问题，我们没有跟上用户的对审美需求，我觉得在每部戏当中怎么把制作的精良表达出来，靠的就是细节。最后制胜的一环是宣发，有了优质的内容，还要让更多的观众、更多的用户去看到它，去触碰、了解它要表达的真情实感，题材、剧本、主创、制作、宣发，这就是‘木桶效应’，把木桶的五块板放在最长板的位置，我相信打磨出来的作品就是最好的作品，这就是我这么多年的一些心得和体会，跟大家分享一下。”
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