当我们画油画风景写生时，有两个因素会影响我们看待事物的方式。
1、距离：离我们越远，物体就越小；
线性透视：景观中物体尺寸缩小是逐渐、成比例；一个、两个或三个消失点的几何规则，取决于视点和物体的位置。
2、空气或大气：
观察者和物体之间的空气，就像一个天然的过滤器。
当我们和物体之间的空气量越大，就越能察觉到所看到的变化。
一般来说，物体离我们越远，颜色就会变得越暗淡，物体的细节就会消失。
当我们看远处、近地平线的东西时，看到其颜色更浅、更模糊、更蓝或更冷。这称为空中透视。
如：道路在靠近地平线时物体变得越来越小，接近一个消失点(线性透视)，而后退的物体失去其细节(空气透视)。
什么是空气透视?
我们周围的空气中含有水分、灰尘和其他“漂浮”的微小颗粒，形成一个几乎看不见的过滤器。
在潮湿的日子里，你会更容易注意到这些颗粒，所有的物体，甚至近距离看，看起来都更灰暗。
当物体很远的时候，必须透过很多“空气”才能看到它们，会使远处的物体不那么清晰。
望向地平线，远处的山丘、土地在“空气过滤器”的影响下变得越来越淡。
在日常中，我们可清楚地看到道路两旁笔直的树木，理我们视角越近树颜色较深，颜色较暖，朝地平线望去则变得较浅，温度较低。
如何在风景中描绘远方的物体？
远处的物体，因其在后，物体褪色慢慢地变成蓝色，或者是天空的颜色。
减少细节：
如果一棵树离我们很近，可看到树干和每一片叶子上的所有纹路，但离我们较远的那棵树，会以简化的形状出现，几乎没有细节。
后退的物体会失去其的细节，纹理和表面细节几乎会消失。
低明度的对比：
距离和大气会使物体之间，以及同一元素的明暗部分之间的明度对比，与近距离的物体相比会减小。
当一个物体退去，亮和暗开始融合。远处的山脉更接近天空的颜色，在对比中更低。
在画风景画时，如何表达画面空间感？
1、注意当眼睛从前景移动到场景的后面时，元素的值(亮/暗)和颜色是如何变化。在绘画时，试着推动这些变化，夸张一点。
2、通过使用不强烈、更中性的颜色来达到大气透视效果。远处物体的颜色通常较冷，明度较高。
3、将天空的颜色与远处物体的颜色混合：
同样，在前景中使用较强的明度对比，在背景中使用较淡的颜色，明度变化不强烈的颜色。
明度上的差异对于创造画面的深度，非常重要！
画作选自：Eugène·Boudin
