文｜冷丝
栏目｜影视文化
谍战剧深受不同类型观众的喜爱，尤其是中年人和中青年群体，目前很多“90后”“95后”也加入谍战剧迷的队伍。也正因为如此，很多创作者将精力投入谍战剧的制作。
《脱身》的主演是陈坤和万茜，《爱国者》的主演是张鲁一和佟丽娅，他们均是一线明星，也是公认的演技派明星。
即使是这样，这2部剧为何没有被他们撑起来？为何被称之为被高估了的谍战剧？为何被谍战剧迷调侃为“演技派一线明星也救不了”的谍战剧
如果熟悉这2部剧作，你一定对这4名演员的演技感到无可挑剔，但对剧情实在是无感，甚至感到有点厌恶。
从影视剧创作的角度，或者说从谍战剧创作的角度，我们该如何评价《脱身》和《爱国者》？
《脱身》主要以上海市郊区的镇宁邨为背景并展开剧情，展现给观众的不仅是1949年解放前夕人才争夺中扣人心弦的一场较量，还有随处可见的老上海风情——弄堂市井生活的气息。
不用说，《脱身》的类型是谍战剧，然而，该剧在最基本的谍战情节上却存在非常明显的逻辑漏洞。很明显，编剧和导演想走类型杂糅的路线，就是将谍战与爱情相融合，还拍出了都市剧的感觉。陈坤、万茜这对CP组合，他们演绎了大量有关日常生活的戏份，有观众因此调侃，全剧认真演谍战剧的只有反派楚科长一人。
也有人评价说，《脱身》这样的安排满足了粉丝消费偶像的愿望，不过，对于谍战剧迷来说，他们期待的自然是烧脑的情节设计，而非家长里短的琐碎。《脱身》大部分的剧情都在那条小小弄堂，谍战剧迷满足不了观看该剧的需求，他们只能选择“弃剧”。
《脱身》的优点又在哪里？这样的优点为何没有被充分利用？
基于解放前夕的时间设定，《脱身》将讲故事的背景置身于当年重要的转折时期，却以一种着眼于日常、落笔于细微的叙事方法，观众能够从主人公的成长轨迹中更多探寻到一定时代背景下个人恩怨与家国大义之间的冲突碰撞、接纳契合。实质上，《脱身》描述了一种独特群体在当年独特的活动轨迹，值得称道。
这在一定程度上充分演绎了电视剧的主旨思想，该剧围绕人物“怎么脱身”推进情节，在不同设定的场景表现中回应家国和谐的宏大主题。
不得不说的是，这种设想是好的，观众却不买账，原因很简单，剧情太单薄，也不吸引人，全凭两位主演在那里卖力演绎，吃力不讨好。
再来说说另一部谍战剧《爱国者》，这是一部更接近于传统的谍战剧类型作品。
男女主角的感情戏也占了很大比重，但基本是在谍战情节中穿插的。
故事发生在“九一八”时期，主人公宋烟桥领导地下工作，之后组织抗日武装与敌人周旋；舒婕是名“菜鸟”特工，在男主的帮助下不断成长。像《脱身》一样，《爱国者》也顶着明星大剧的光环，张鲁一、佟丽娅的加盟，也很遗憾，该剧最终收视成绩未能达到预期，主要原因在剧情与节奏方面。
该剧的许多情节具有严谨性不足的特点，比如舒婕开头一身大红风衣登场，直接暴露在敌人眼前，被叛徒用4个排比句反问住，智商完全下线，让谍战剧迷有点抓狂。该剧把重心放在了情怀的渲染上，不太讲究谍战剧独有的逻辑结构安排，这造成了观众对该剧作为一部谍战剧在智力较量上的期待落空。
《爱国者》有几分舞台剧的感觉，这就让观众感到很不适应，因为，观众早已经熟悉了那套传统的讲故事的方法，现在让他们走出舒适区，重新适应另一套表达方式，这是考验观众的耐心。
那些充满文学性的大段台词和无处不在的主题音乐，既是《爱国者》独特的艺术创新，也随时都让观众跳戏。当然，如果耐下性子看进去，观众也能体会到创作者的情怀，但是50集的体量让人望而却步，毕竟可看的剧那么多，为什么一定要把时间交给你呢？
如今虽然是网络时代，但是，我们也必须清楚一个现实状况：谍战剧的主力受众是中年男性，受众的审美趣味和电视剧的类型叙事已达成了内在的默契。
《爱国者》有明显的故事逻辑偏差，情节有一些对其他故事的移植：大的框架是杨靖宇的故事，但是这里边也有《佐罗》的故事，还借鉴了《战斗的青春》里面女干部爱上叛徒的故事，中间还夹杂了一些《越狱》的故事，这些移植来的情节和桥段彼此打架，让人看不清楚要表达的核心内容是什么。
该剧的细节的设计不是很合理，刘沛死得有点不明不白，用自己牺牲向宋烟桥发出警报显得没有价值。宋烟桥在刘沛牺牲后为什么找舒婕也没给足理由。舒婕被抓，理惠子绑架舒婕和岸谷雄一，然后岸谷雄一又掐死理惠子，这些情节看起来非常曲折，但是却把敌我之间的生死斗争，变成了一场离奇的情感斗争。把好端端一个剧变成了一个虐恋的情感剧。
《脱身》与《爱国者》都想要冲破套路，融入其他类型元素，试图把年轻观众也拉拢过来，这就造成了接受上的错位。结果主力受众看得云里雾里，年轻观众也不买账。
电视剧是一个整体，好的演技并不能代替好的剧作。而且很多时候，越是演技派出演，观众对于作品的整体质量要求越高，越是需要在剧情、制作上做到尽可能优秀。
《脱身》和《爱国者》给谍战剧创作带来了太多的启示：如何安排剧情？如何设计人物形象？又如何巧妙地加入其他类型剧的元素？这一切都需要创作者不断摸索。
,
