“MV”在我看来，依然是十分重要的音乐作品组成，特别是在短视频火爆的当下，我们其实更应该静下心来，去欣赏可以将视觉艺术与音乐内涵融合起来的MV作品，感受歌手和团队用影像与故事，来深入挖掘音乐主题的表达——回首过往一年，胖蜀黍精心挑选了值得大家反复欣赏的十首MV作品，留给自己一首歌的时间，一起倾听这个世界，关照我们的内心。让我们一起跟随胖蜀黍的盘点回顾一下年度十佳MV作品吧！（排名不分先后）
「艾怡良 /《我多想变成她》」
艾怡良新专辑《偏偏我却都记得》第二首主打歌《我多想变成她》令人印象深刻，不仅是因为艾怡良再次带来了一首催泪又深情的私密情歌，更因为MV带来的画面冲击力与故事沉浸感，仿佛看完一场伤感的文艺电影，失落惆怅后继续在艾怡良的歌声抚慰下前行。MV邀请到电影《当男人恋爱时》导演殷振豪指导，随着艾怡良歌声娓娓道来，一个“三角恋”的故事帷幕缓缓拉开。故事中的女主角步入中年，对婚姻爱情都失去了最初的热情，与男友陷入无休止的争吵与冷战，突然一位年轻貌美的女孩出现打破了平静，女孩与男友燃起爱火，女主则变成了一个舞台上的局外人，三人共同出演着这场荒诞爱情戏剧。
一直到故事结尾，我们才发现原来那个貌似第三者的女孩其实就是年轻时的女主自己。“我多想变成她”表面是指羡慕那个爱情中的后来者，实际却是羡慕曾经那个为爱情不顾一切的自己，艾怡良巧妙揭露出女性私密又脆弱的内心世界，伤感中又蕴含力量。
「王嘉尔 /《王嘉尔》」
时隔一年，再次听到王嘉尔的中文新歌，名字就叫做《王嘉尔》，王嘉尔本人包揽了词曲创作和制作，讲述了一个名叫王嘉尔的男孩，如何一步步“走着 走着”的故事，然而并没有太多所谓从平凡而“万人瞩目”的戏剧化转折，最吸引我的，恰恰是王嘉尔在这首歌里传达出的有时迷惘，有时脆弱，很温暖，很真实。
MV同样运用手绘动画方式呈现，从香港-首尔-北京，一直到最后的TEAM WANG，构思巧妙。在紫色和蓝色为主调的夜色背景下，身穿休闲装的嘉尔走在光影斑斓的香港街头，随着歌词的故事发展，男孩挥别了陪伴自己一路走来的父母，为了音乐梦想前往未知的世界；而后街景慢慢变换为陌生又熟悉的首尔，异国他乡的打拼总是有太多艰难，为了吃家乡菜来到异国的餐厅，陌生阿姨的善意让嘉尔动容，“回家的路上眼泪掉下来，天气很冷但那天我的心却很暖”，随着一路越走越远，舞台也越来越大，“我本来手里拿着的剑变成了麦克风”，这位名为王嘉尔，曾经是击剑运动员的男孩不断成长，走遍世界角落，最终来到北京，成立TEAM WANG，“无论我人在哪里，都挂着这一切在怀里”，从一个小家走出去，再到更大世界磨砺以后，内心意识到了“大家”的升华，这是王嘉尔用《王嘉尔》讲述的故事。
而令我惊喜的，还有王嘉尔在歌曲尾声时留下的那个“开放式互动”——“这是我的故事，你的呢”，在他用标志性的低沉磁性嗓音说这句话以后，接下来的段落空了16拍，没有词只有旋律，我想他就是给大家留了一个填词空间，来唱出自己的故事与心声，因为“王嘉尔”的故事其实对于每个在奋斗着的年轻人来说，都有属于自己的版本，在农历新年到来之际，就听着音乐人王嘉尔的这首歌，不会so bad，不会so sad，我们迎接又一个美好的春天会到来。
「蔡徐坤 /《感受她》」
听完蔡徐坤新歌《感受她》，能够愈发感受到属于蔡徐坤身上的鲜明个人风格，《感受她》似乎是《情人》的延续，优雅知性的爵士复古调融合迷幻电子的氛围感，蔡徐坤性感的声线像是一片羽毛轻挠在心上，欲说还休，欲言又止，一切似乎都在不言中。这一次的新专辑，蔡徐坤大比例包揽词曲，独立担当制作人，更在专辑中首度掌镜执导MV，也让我们看到了他在音乐和影像上的更多想法。《感受她》MV将歌曲意象完整表现在画面中，观看过程中，我们可以代入更多留白的想象空间——
街角的酒吧雾气缭绕，氤氲朦胧的光影间，爵士乐缓缓流淌着，舞台中央一位年轻貌美的男子，手拿一朵蓝色玫瑰，孤单地呢喃细语，诉说着一段伤感唯美的爱情故事：遇见她，错过她，感受她，然后，戒了她。
「许嵩 /《乌鸦》」
磅礴大气，深邃又淡然，MV运用了象征、倒叙、蒙太奇、意识流等多种表现手法，讲述了一个不合群的少数民族男孩的成长故事，看似晦涩难懂，细品却饱含深意。
许嵩在MV中，既是旁观者，也是那只陪伴小男孩的命运相似的“乌鸦”，甚至就是小男孩自己。被许多有色眼镜看待的“乌鸦”，一路都在执着勇敢地展翅高飞。世俗眼光里不讨喜的“漆黑” ，其实是柔软而无暇的“纯粹”。
「袁娅维 /《月亮上跳舞》」
一支适合失眠夜欣赏的MV，如同歌曲的英文名《EMO WHISKEY》，喝下一杯饱含情绪的威士忌，午夜狂欢后短暂休憩，朦胧迷离之时，半梦半醒之间，思绪化为一道银河。
Tia坐在小船上，如同神话中的塞壬，歌声迷惑着岸边的水手，中段萨克斯风solo让人思绪悄然起飞，游荡在银河里，而后段椅子构成的月亮浪漫又富有想象力，Tia化身传说中的嫦娥仙子，呢喃呓语的吟唱危险又迷人，散发着致命吸引力。让我们的思绪也忍不住在月亮上跳起了神秘而魔幻的舞步。
「徐佳莹 /《以上皆非》」
LALA徐佳莹新歌《以上皆非》尝试了突破以往的新风格，这次拉拉以制作人身份回归，抛给了听众一个全新的议题，作为艺术家，如何在创作中平衡外界质疑，颠覆自我获得新生。
MV更是氛围感拉满，黑暗系的视觉造型，扭曲变形的线条，夸张的镜头语言，让整支MV呈现出一种诡异的美感。
MV不仅运用4D Views技术制作，拉拉更是耗时5小时进行化妆，红白颜料鲜明对比的面部妆容，搭配拉拉收放自如情绪饱满的演绎，在极富立体感的音效下，展现了拉拉作为音乐人从“毁坏”到“重组”，最终“重生”的心路历程。
“以上皆非”就是要破坏、毁灭，“以上都对”是要升华、重置。在拉式二元论下，无论对错，痛苦本身就是极致的重生。
「赖美云 /《冬空下》」
由胖蜀黍企划的赖美云首张个人专辑，每一首歌都让我记忆犹新，尤其是《冬空下》这支MV，作为专辑中的「韧性曲」，经历了无数次修改，但一切值得。
MV中四位平凡人的故事，就像是我们自己，独自心酸的便利贴女孩，承受校园暴力欺凌的男孩，一次次跌落在地板上的追梦舞者，为了女儿疲于奔命的外卖大叔，冬空之下，寒流之中，梦想之上，我们之间，他或者她，在某一刻总会因为梦想，勇敢迈出步伐，奔向日出日落。
“如果赖美云说可以， 你没有理由说不行”，给每一个在平凡生活里怀抱热血，正在努力为不凡冲刺的你！
「詹雯婷 /《焚风》」
詹雯婷的新专辑《Faye詹雯婷 在云彩上跳舞叽叽喳喳》可以说是2021年底华语乐坛的一个惊喜，在离开F.I.R乐团，时隔首张个人专辑发表的四年后，詹雯婷带着全新形象和风格回归，仿佛是一次涅槃重生。
无论第一首主打曲《咏爱》还是新公开的《焚风》MV，都充满异色又另类的极致美感。在音乐风格上Faye大胆尝试迷幻电子，暧昧又诡谲，MV画面则大运用负片、过曝、叠加等视觉手法，好似燃烧后的灰烬随着“焚风”起舞，一起感受一下吧。
「魏如萱/《变形金刚》」
魏如萱的新专辑《Have A Nice Day》是今年绝对不容错过的一张专辑，每首歌都充满了天马行空的巧思，延续了娃娃一贯的风格，温暖治愈又灵动俏皮。
《变形金刚》这首歌更是初为人母的娃娃魏如萱的真实写照，在这首充满复古情怀和童趣元素的MV中，魏如萱变身无所不能的女超人，是千手观音，是变形金刚，是外表看似柔弱的少女，更是内里坚韧刚强的母亲。
“你渴望的 双手奉上，你害怕的 一秒打趴，你想飞行 坐我肩膀，我是你妈 变形金刚。”风趣幽默的歌词和娃娃俏皮生动的演绎，让这首歌曲充满了能量和治愈力，感谢那个一直守护我们的“变形金刚”，一起说爱她吧！
「郭采洁 /《二月的橡树》」
郭采洁的新歌依旧延续了独立大胆的个人特色，MV运用复古胶片的形式感，以及象征意识流的美学风格，以“丑小鸭”为线索，展现了父母与孩子的羁绊，雏鸟蜕壳的喜悦好奇，成长与羽翼丰满的艰难。
MV中小火车载着玩具小鸭子前行，丑小鸭缓缓褪壳再生，周而复始，象征着自我意识觉醒，就像雏鸟第一次为自己筑巢，了解自己，接纳自己，爱自己。
