“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，人世间的痴情与哀怨是与生俱来的，与风花雪月无关，作为唐代三大诗人之一，白居易的一生写出了许多感人至深的诗篇，也正是因为和初恋湘灵一生无法圆满的一场旷世爱恋，给诗人带来了永世的伤痛，让他写出了许多经典的爱情名篇。
白居易在40岁的时候写的这首《夜雨》，就是其中非常凄美感人的一首。
夜雨唐 白居易我有所念人，隔在远远乡。我有所感事，结在深深肠。乡远去不得，无日不瞻望。肠深解不得，无夕不思量。况此残灯夜，独宿在空堂。秋天殊未晓，风雨正苍苍。不学头陀法，前心安可忘？
凝结了一生的痴情，也成了永世的伤痛
白居易父亲白季庚做官做到彭城县令，为了躲避战乱，他将家人迁居到宿州符离，白居易在符离度过了自己的童年时光，也一直将符离看作自己的故乡。
少年时期的白居易读书非常刻苦，因为读书读得口都生出了疮，手都磨出了茧，年纪轻轻的，头发全都白了。邻家少女湘灵天真烂漫，是白居易这段岁月里最美的那一束光，“娉婷十五胜天仙，白日嫦娥旱地莲。何处闲教鹦鹉语，碧纱窗下绣床前。”十五岁的湘灵美的像天仙一样，在19岁的少男白居易心里，就像白日里看到了嫦娥，又像是旱地里长出得一多清新动人的莲花。她是那么地活泼，没事就教鹦鹉说话，在碧纱窗下刺绣，这些美好的画面成了白居易一生难忘的记忆。
白居易和湘灵虽然情深，但却只能私下来往，白居易的名篇《花非花，雾非雾》“夜半来，天明去。来如春梦几多时？去似朝云无觅处”便被许多人认为是写少年时候的白居易和湘灵幽会的诗歌。
这个美丽的少女湘灵凝结了白居易一生的痴情，也成了他永世的伤痛，白居易的爱情悲剧就是源于唐代的门第观念。在唐代社会，人们心心念念地只想与五大望族之女结亲，即陇西李氏、赵郡李氏、博陵崔氏、清河崔氏、范阳卢氏、荥阳郑氏、太原王氏。其中李氏与崔氏各有两个郡望，所以称之为五姓七望，或五姓七家。
元稹也正是因为这个原因抛弃了自己的初恋崔莺莺，娶了五姓之一的韦丛，元稹和白居易虽然是好友，但是感情上的观念缺失截然不同，元稹抛弃崔莺莺是主动为之，而白居易与湘灵却是被迫分开，正是因为白居易的深情让他写下了那么多真挚感人的名篇。
白居易的母亲不允许他和一个农家之女成婚，哪怕是白居易中了进士当了官后依然无法和湘灵结尾连理，白居易无法违背母亲，只能用蹉跎自己和不结婚来表达无声的怨恨，直到37岁时才娶了杨氏为妻。
远隔他乡的恋人，却一直让自己魂牵梦萦
白居易四十岁的时候，母亲在看花时不小心掉入井中去世，也是这一年，白居易写下了《夜雨》再一次缅怀初恋。
虽然与湘灵无法在一起，但诗人的心中却一直没有忘记她，直到53岁的时候，白居易还回到符离老家去寻找湘灵，但湘灵一家人早已是人去楼空，这段纠结了一生的爱恋在白居易那里画上了一个短暂的句号，却永远地留在了历史的长河中。
就像是《夜雨》中所写的，白居易一生所思念的人，始终相隔在很远的他乡，诗人感怀的故事，却只能一直深深地埋在心底。故乡遥远难以归去，但是我却没有一天不去遥望它，只因为自己所魂牵梦萦的那个人就在千山万水之外的故乡。
心中的愁情无处化解，日日夜夜都没有停止对故乡那个人的思念。我的前途也是一片迷茫，只能独自宿在这空荡荡的屋子中。秋天还没有来临，却已经风雨纷纷。不学习苦行僧的佛法，叫我如何忘记曾经那刻骨铭心的过往。
诗歌开篇四句话形式相同，情感层层深入，叠词“远远乡”写出了故乡的遥远迷茫，“深深肠”写出了诗人的愁肠百结，在平淡的叙事中道出了千转百回的思念。诗人并没有写自己所思念的是什么人，也没有点明思念的缘由，但是却给读者留下了无尽的想象，在抽象的叙事中塑造了无限的表达空间，更加令读者为其中的凄美感神往不已。
诗歌题目为夜雨，但写夜雨的句子却不多，更多的是在写思念，灯从晚上开始点，一直到变成了残灯，到了深夜，诗人还没有入眠，因为在这个孤单的雨夜，诗人又被思念之情所萦绕，望着闪烁的灯光，想起了少年的美好往事，与今日的孤寂落寞形成了鲜明的对比。
“世间安得双全法，不负如来不负卿”，诗人想要忘记，又忘不掉，只能寄托于无边的佛法来解脱自己。白居易最著名的长篇就是《长恨歌》和《琵琶行》，但是诗歌之所以感人，就是因为它来源于最本真的生活，蕴含了诗人自身刻骨铭心的情感，因为白居易自己有一场和邻居女孩湘灵跨越了30多年的凄美初恋，他才能写出“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”这样至死不渝的坚贞爱情，这不仅是在写李隆基与杨贵妃的恨，更是在写诗人自己一生爱情无法圆满的无尽之恨。
,
