有这样一种乐器，它非常少见，目前的存世量仅有20件左右；它曾经遍布整个欧洲，莫扎特称之为“Spattisches Klavier”，这是以它的制造者Spath命名的，当时的意大利人把它叫做“cembalo angelico”，法国人称它为“clavecin harmonieux et celeste”（cembalo、clavecin都是羽管键琴的意思）；它的声音非常特别，是一种介于羽管键琴和钢琴之间的音色。
它听起来是这样的：
▼ 右手
要想弄懂这件乐器的来由，我们得先了解一下什么是“fortepiano”。
有人把fortepiano译为“古钢琴”，其实从字面意义上理解，它一点儿也没有“古”的意思。
这是一个意大利词汇，piano的意思是soft——轻的、弱的，forte则是loud——重的、强的，所以fortepiano的意思就是“强-弱”。1700年代，钢琴刚刚诞生的时候，还没有这个叫法，“钢琴之父”克里斯托夫里（Bartolomeo Cristofori）称它是“gravicembalo col forte e piano”，翻译成中文就是“能弹奏强音和弱音的羽管键琴”。
这个名字很好地概括了当时钢琴的主要特征。
我们先来看钢琴的“近亲”，也就是从中世纪晚期和文艺复兴时期就开始流行的键盘乐器——小键琴（clavichord）和大键琴（即羽管键琴harpsichord）。
羽管键琴是通过类似吉他的拨弦方式发声，音符没有轻重、长短的变化。小键琴虽然是击弦发声，但是它更像一支弦乐器——多个琴键要共享为数不多的琴弦。而且它体积很小——基本上就是一个长方体的木盒子，琴弦的张力不够，共鸣板也很小，因此声音在力度上的强弱变化并不明显。
但是fortepiano就不同了，它是通过音槌敲击琴弦发声，每个琴键后面都有两根或三根独立的琴弦。按键力度越大，音槌敲击琴弦的速度就越快，发出的声音也就越响亮，因此就有了强弱对比明显的音响效果。
I. Allegro moderato
Alexei Lubimov - C.P.E. Bach: Tangere
这样看来，我们现在说的钢琴piano和fortepiano或者pianoforte根本就是一个意思。事实也确实如此，fortepiano和pianoforte在那个年代经常是通用的。
直到后来，fortepiano才被用来特指那些现代钢琴的“直系祖先”，也就是自18世纪初第一架真正意义上的钢琴诞生以来，欧洲出现的各种各样不断改进和发展的钢琴。
我们今天的主角古槌琴就是fortepiano的一个“变种”。早期的钢琴和现代钢琴会在琴槌外面包裹一层皮革和毛毡，但是古槌琴不同，它的琴槌一般是木制的，而且没有任何包裹材料。可能正因为这样，它才能产生如此特殊的音响效果——我们既能听到类似羽管键琴的音色，又有像fortepiano一样清脆、响亮的声音点缀其间。
Fantasie d-Moll, Wq. 117/12
Alexei Lubimov - C.P.E. Bach: Tangere
Fantasie G-Dur, Wq. 117/11
Alexei Lubimov - C.P.E. Bach: Tangere
Fantasie D-Dur, Wq. 117/8
Alexei Lubimov - C.P.E. Bach: Tangere
Fantasie B-Dur, Wq. 112/8
Alexei Lubimov - C.P.E. Bach: Tangere
古槌琴诞生于18世纪早期，曾经一度和fortepiano一样流行，在当时的欧洲各个国家都能听到它的声音。它也由最开始的5个八度扩展到6个八度，声音效果足以和当时的钢琴媲美。但是在18世纪晚期、19世纪早期逐渐衰微。
与此同时，fortepiano开始取代大键琴和小键琴成为键盘乐器的主流，后来一路发展成为有88个琴键、金属框架的现代钢琴。
由于古槌琴只流行了很短一段时间，专门为这件乐器创作的作品也就屈指可数，倒是巴赫的儿子、同时也是作曲家的C. P. E.巴赫为它写了不少作品。
前不久，俄罗斯钢琴家阿列克谢·鲁比莫夫（Alexei Lyubimov）录制了一张古槌琴独奏专辑，作曲家正是C. P. E.巴赫。我们今天文章里的音乐，都是出自这张专辑。
Alexei Lubimov - C.P.E. Bach: Tangere
这并不是第一张专门为这件乐器录制的专辑，今年年初，匈牙利钢琴家米克洛斯.斯潘伊（Miklós Spányi）就曾经录制过C. P. E.巴赫的作品。
但是有时候，第二只燕子的叫声才预示着春天的来临，鲁比莫夫的这张专辑，能让人们重新发现这样一件独特的乐器吗？
▼ fortepiano演奏贝多芬《月光奏鸣曲》
（听木）
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