前几天，一位朋友给笑笑打电话，诉说了一下疫情爆发以来，她有多么丧。
那位朋友已经过了而立之年，是位三岁孩子的母亲。去年下半年时，她原来的公司因为经营不善，裁掉了一批三十岁以上的员工，很不幸，我那位朋友刚好踩线了。
失业后的她还算幸运，降低了择业标准，很快找到了新的工作，在一家小公司做行政。薪水不多，总算能补贴家用。然而一场疫情，复工时间一延再延。最后，她就像网上那些段子里提到的人一样，宅着宅着，公司没了。
朋友的丈夫收入普通，孩子又费钱，到处都封闭了，她也没办法找工作。眼看着朋友的负担越来越重。用她的话说，别再跟她提什么白菜价，因为白菜她都快吃不起了。
那位朋友在上学时曾学过美术，插画画的很好。笑笑就劝她，在网上开个号，把自己的作品传上去，慢慢积累，会有收获的，没准还能实现曾经的梦想。
然而，这位朋友的反应让我觉得自己遭到了暴击：我都这个岁数了，咱们就是普通人，哪有资格谈什么梦想？
不知道从什么时候起，中年危机，颓废沮丧，成了很多社畜挂在嘴边的常用词，人人自危，为了养家糊口，买车买房奔波劳碌，没有一刻能停下来。谈及梦想，更多人会说：别扯了，我不配。
事业挫败，年龄渐大，就不配谈梦想了吗？当然不是。
有一部轻喜剧电影，很适合在迷失时观看。
这部叫做《缝纫机乐队》的电影，讲述的就是普通人如何克服困难，实现心中小小梦想的故事。
故事发生在东北小城集安，这里曾经是著名的摇滚都市。然而二十年风云变幻，摇滚早已不再流行，集安城里的摇滚标志“大吉他”即将被拆。平凡青年胡亮，为了捍卫坚持的摇滚梦，火速组建起一支摇滚乐队，誓要促成守护“大吉他”的演出。
乍看起来，这故事套路满满，跟我们所谓的人生理想相差甚远。
普通人胡亮以修车为业，无权无势，要完成这样一个儿时摇滚梦，也不是件容易事。
于是，孤注一掷的胡亮，抱着死马当活马医的态度，找来了著名经纪人程宫来合伙帮忙。
两个人从互相猜忌，互相利用，到最后为了共同的梦想并肩而立，过程里充满了戏剧性。
女贝斯手丁建国，长相美艳，家世不俗，恼人的爱情却让她远离了摇滚梦。
键盘手希希小小年纪就天赋异禀，弹琴的实力不输成人。可她的妈妈就是不支持希希走音乐之路，非要逼着孩子读死书，研究原子弹，连摸一下键盘都不被允许。
老年吉他手杨双树，年轻时候为了生计，只得选择了从事医疗职业来赚钱，好不容易熬到即将退休的年纪，儿女又以他的健康为由，禁止老杨接触摇滚。
程宫和胡亮更不用说，一个被各方资本打压，事业停滞不前；一个忙碌了小半生，也没存到什么实现梦想的启动资金。
影片中最震撼人心的时刻，恰恰是他们勇敢追梦的瞬间。
老中医为了排练，戴上美少女战士的面具混淆视听。小希希为了排练，趁着夜色由爸爸打掩护，穿越几条街道赶到胡亮的修车店。
丁建国夹着拐杖也要弹贝斯，胡亮每天熬夜开挖掘机，吃在车上睡在车上，也不愿欠着程宫的经济费。
就是这样一群老弱病残的人们，每次在演出时，不管舞台的大小，也无惧欣赏的观众，都立刻神采飞扬，贡献出了他们的最好水平。
甚至在被打手们阻断了演出必经之路的时候，他们受到梦想的指引，也能不畏艰险，迎难而上，活生生把自己从摇滚歌手逼成了巷战打手。
片中的几个角色，在大吉他演出结束后，各自回归了原本的人生。但走过的路，每一步都算数，他们的坚持，不仅唤起了集安人对摇滚的怀念，还把他们自己送到了更好的人生浮岛上。
希希、老杨，都靠着他们的坚持和做出的成绩，也迎来了亲人的理解。希希妈放下了对音乐的成见，老杨的儿女也成了父亲的铁杆歌迷。
胡亮被更多的人看到，修车行的生意好转，还有了一群热爱摇滚的好友。
而程宫和丁建国则摆脱了以往的经历对自己的桎梏，携手前行，得到了志同道合的的恋人。
看了《缝纫机乐队》的故事，你是不是又体味到了梦想的可贵呢？
但现实中，更多的人选择了无视梦想，蝇营狗苟过一生。理由很充分：诗和远方固然好，可是兜里没钱啊。
现在回头看，《缝纫机乐队》还给了普通人一个关于梦想的提示，梦想不见得是兴国安邦的伟大志向，哪怕一个小小的愿望，只要你愿意付诸努力，都可能转变为美好的梦想。
一蔬一饭皆修行，梦想亦如此。
饭是一口一口吃，如果梦想只出现在你的睡前遗憾里，将永远沦为空想。
片中的每个角色个性鲜明，但从角色魅力而言，程宫那个从未出现的妈妈，才是剧中最重要的梦想示范者。
靠着一脚一脚踩踏缝纫机，程妈妈才在温饱困难的情况下，给了程宫一把贝斯，也才有了日后的经纪人。
程妈妈让笑笑看到了普通人对于梦想的不懈坚持，即使身处沟渠，依然仰望月光。
每一个人都免不了要遭遇各种人生的考验，我们可以抱怨，可以不满，因为我们不过是个普通人。可时间轮转，从不等人，与其自怨自怜，慨叹命运的不公，倒不如把那些抱怨的时间收集起来，勇敢的追逐自己沉睡已久的梦想。
哪怕结果仍不如意，我们也能像剧中的角色那样，不负一场难忘的人生演出。
,
