看《八佰》时，我全程没看出朱胜忠就是魏晨。
还是影片结束时，看演员表发现的。
朱胜忠，一个硬汉班长。
精瘦型的暴躁硬汉，暴躁到几乎疯癫。
图源|《八佰》，下同
自己刚狠，也容不得别人怂。
逼着杂牌兵们，早起带队升旗。（对战前升旗，等于挑衅敌人，危险极大）
你怕就吼你，你不肯就开枪崩你腿。
但如果你主动扛下这大鼎，视死如归。我还你最大的敬意。
爱憎极其分明。
汉子敬汉子，同类相惜。
谢晋元最初提出要升国旗时。
朱胜忠吊着个中枪的胳膊，倚在一旁，嘴却还硬着——
升啊、升他妈的。
谢晋元招募护送队伍过桥的断后军。
断后军，说白了，就是肉盾，入伙就等于死那种。
朱胜忠第一个跳出来画押。
《八佰》里的魏晨，早没了柠檬茶男孩的感觉，飘甚至嗅到了点吴慷仁内味。
外型精干硬朗，骨里劲大，肉里血冲，信念感强，故事感重。
刚毅而易逝，极适合军装。
魏晨的演员味，这回好像是被逼出来了。
魏晨，他怎么突然就会演戏了？
如果不说。
大多数人，对魏晨的荧幕形象，依旧停留在当年那部家喻户晓的雷片。
《一起来看流星雨》。
IP加持，国民度极高，但笔触，又的确是很塑料。
如今也只能拿来当cult片看。
图源|《一起来看流星雨》，下同
但那是全国人民第一次知道快男魏晨去演戏了。
对于很多人来说，也是朱胜忠之前，魏晨最后一个有国民度的角色。
H4里的叶烁，相当于老版的美作。
IT天才，外表叛逆，内心脆弱。
演技？这个时期谈，早了点吧？
毕竟在全员装X的集体文化里，魏晨作为一个荧幕新人，不被裹挟，几乎impossible。
只不过，哪怕在尬大于演的《雷阵雨》中。
居然还能窥见魏晨作为一个新人演员的品格。
提及过世的父亲，叶烁情绪暴走，和亲哥哥对峙。
面部特写，魏晨居然把住了。
鼻孔翕张、眉头颤抖、下巴移动、咬牙切齿。微表情，有了。
愤中带悲，情绪层次，也有了。
也许算不上灵，但在《雷阵雨》一众浮夸演技里，说句清新不过分。
但很少人知道，《雷阵雨》并非魏晨的影视首秀。
07年快男季军出道后，魏晨就拍了部《十七》。
大银幕、文艺片、合作对象，陈冲。
吓不吓人？
作为演艺生涯起点，调性不得不说实在高。
可惜，故事讲得马虎。
魏晨饰演的天翊，被男主十七的养父母收养，过上了优渥的生活。
图源|《十七》，下同
而十七，却要回到生母身边——一个畲族的穷苦人家里。
魏晨身上和乡土气息格格不入的现代感，成功成为了十七不甘情绪的投射对象，以及电影中城市生活的象征符号。
而他掐得出水的青涩，略带口音的台词，以及和十七的互动。
居然和电影里山清水秀的氛围，浑然天成。
虽然戏份少，但讲真，魏晨在《十七》里的惊鸿几瞥，颇有些能演戏的灵气。
都说演员出道作品的调性，往往影响演员此后的戏路。
不知是否有了《十七》打底。
观察魏晨的演艺生涯可以发现，他接戏的调性都偏高——
不是有大导、名角加持的大作佳作，至少也是精品网剧、口碑IP这种档次的。
这些年魏晨都演了些什么？
《匆匆那年》里的白月光乔燃。
《古董局中局2》里的反派药不然。
《冰河追凶》里的小镇青年李永胜。
《深夜食堂》里的出租车司机。
《我和我的祖国里》里满口陕西话的军人。
图源|《我和我的祖国》
这什么接戏思路？
他几乎不在流量偶像剧里刷脸了，而偏好在好作品里作配。
合作演员，基本都是戏骨。
看得出是想打磨演技，但相应的，国民度低了又是必然的。
到了《冰河追凶》开始试水复杂人物，魏晨银幕形象转型的意愿，呼之欲出。
《冰河追凶》，他演的李永胜。
一个戴着暖男面具的杀人凶手，暗黑版乔燃。
图源|《冰河追凶》
虽然这次表演只是在合格线游离。
但李永胜就像魏晨演艺生涯的一个分水岭，此后，魏晨开始激进地尝试硬汉人物。
彻底去奶去甜。
看得出，他偏好军人，以及市井人物。
共性有一个：粗。
且不论演技如何，单论外型气质，魏晨基本能掌住。
很神奇，明明魏晨的长相，是以甜、萌打底的。
所以飘形容他以前是柠檬茶男孩。
07年《快乐男声》时期，季军魏晨相比冠、亚陈楚生和苏醒，路人缘极高。
决赛之夜，魏晨失去夺冠机会，飘还记得，当时百度贴吧那叫一个怨声载道。（暴露年龄）
这种路人缘的基础，很大程度上，是基于魏晨的萌系外型，撞上当时花美男的风口。
图源|《快乐男声》
但，发现没，其实甜萌长相打底的美男，转型力量感角色，反倒比底色清秀的美男，容易成功。
彭于晏也是一例。
从五官上讲，甜萌系长相，线条圆润，有钝重感。
魏晨的下庭轮廓，就以方、圆为主，武气胜过文气。
但比起军人，魏晨演市井人物，时常能有些惊喜。
从外型来说，其实魏晨的骨相，不是匀亭周正之属。
人中长、鼻翼宽、微凸嘴，面部骨骼感重。
褪去了年少时丰厚的胶原蛋白之后，原生骨相浮出，精致感没了，人物的粗砺感就出来了。
外型之外，魏晨在气质上，也颇有点滑头 实干的市井气。
魏晨给我印象最深刻的角色，反倒不是最近的朱胜忠，而是《古董局中局2》里的药不然。
当初他从乔振宇手里接过这个角色，中途换角，很多人大呼难代入。
结果在书粉那里，接受程度反而蛮高。
因为相比起乔振宇的雅痞药不然，魏不然的一个好处是，他演这个角色，痞大于雅。
穿上高龄西装，拎上LV手包，看着不像什么名门绅士，反而江湖味极重，有几分乡镇企业小老板的油子味。
上一秒面露狠色，下一秒阿谀之色就上来了。
图源|《古董局中局》，下同
市井滑头中，又带有点喜感底色。
药不然的玩世不恭在他手里，接了地气。
对演戏这件事有谦卑感，有打磨演技的意识，有一定的天赋。
有适合驾驭故事感人物的骨相和气质。
演戏起点较高，戏路没跑偏过，银幕形象转型成功。
非科班出身的魏晨和演员这个事业，反倒有缘分。
但同时，音乐其实他也没放下过。
他曾审量过二者——
做歌手对我而言是很自我的
而做演员却非常不自我
《快男》出道后，天娱的后续包装，以及音乐制作、资源，都一言难尽，加上在内娱做音乐，本就不讨巧。
古早的选秀歌手们早早就各自转型另谋出路，主持、综艺、演演塑料都市爱情片。
而魏晨，在拍完《一起又看流星雨》后，就在荧幕上消失了，下次回来，已经是4年后的《匆匆那年》。
四年去干嘛了？听起来有点不可思议，做音乐。
由于偏好舞曲，便往唱跳歌手发展，甚至跑到韩国去深造。
参加韩国打歌节目《M！countdown》
而在唱跳歌手几乎没市场的内娱，不出圈，几乎是板上钉钉的事。
但在做音乐这件事上，魏晨很轴。
上个《明侦》他就有个“梗王”头衔，多磨几个药不然、朱胜忠的角色，他也能在各类硬汉正剧里站住脚。
但上综艺和拍戏对他来说，颇有点像在“养”音乐。
他去拍电影、电视剧，必定要包揽剧中的OST，趁机发歌。
拍《匆匆那年》，他唱了《花开那年》。
拍《冰河追凶》，他发了《破绽》。
拍《古董局中局2》，他发了《一条船上》。
仿佛影视剧OST，也成为了他的打歌平台。
做音乐，这件不讨巧的事，他做了14年，直到现在还在开演唱会、发歌。
有多不讨巧？你不去查资料，根本不知道他还在做音乐。
这种始终不忘根的轴劲，多栖发展、稳中求进的可靠感，让魏晨的长情粉，极多。
动辄就是从《快男》时期来，粉了十年八年的。
发现没？
虽然如今在光怪陆离的饭圈文化熏陶下，大热的偶像，常常显现出一种路人缘极差，有光芒必有锋芒的状态。
但细思起来，古早而“过气”的魏晨，反倒才像一个。
理想状况下的正统偶像。
大热过，且大热时期路人缘极好，直到今天，国民度都很高。
热度过去，就按时体面转型，转型也算顺遂而不狼狈。
和粉丝始终保持舒适的爱豆距离。
不过度贩卖私生活营业，但也会在音乐生涯的关键节点，写歌表达对粉丝的感谢。
恰如他写给粉丝的那首《旅程》里唱的。
魏晨不是那种需要粉丝为他遮风挡雨的爱豆。
因为他也从来不会去招惹不必要的风雨。
谈恋爱。
选秀前就有对象，为保护素人女友始终没有公开。（07年日韩偶像文化还未引进内娱，“上升期爱豆禁止恋爱”对于那个年代来讲尚不适用）
15年，距离出道八年。
在家里被狗仔拍到在家做饭，才索性承认。
19年，出道12年，才在微博上大大方方放出求婚视频。
2020年，才正式官宣结婚。
上升期努力本分。
过气时也不在私事上作妖。
从做派来说，实在是太正统了。
而论正统偶像的品格，我们会想到什么？
是金希澈那番关于爱豆怎么保护好粉丝感情的言论？
是各路流量在引起舆论地震时，那句“无心占用公共资源”的论调？
所谓正统偶像的品格，无非就是，本分、舒适、体面、长久。
努力做好本职工作。
尊重粉丝的情绪和付出。
不通过挑拨负面情绪来维护自身的流量价值。
给人稳定而可靠的追随感和陪伴感。
然后，是经年累月还有人记得。
像现在时不时就会有人问——
魏晨，糊了吗？
作为07快男国民度最高的一个，魏晨的余热，似乎并没有和90后们的想象匹配。
但我觉得，倒没有糊。
比起偶像歌手这种如同樱花般绚烂而“短命”的存在。
他这样积极但不乏悠哉的漫步，沿路该赏的风景，该采摘的人生果实，都没落下。
反而更长久，也更可喜。
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