南方日报讯（记者/周豫）昨晚，广州爵士音乐节来到第九天，第十二场演出。已经品尝过爵士的酸甜苦辣，看过了爵士变化各流派的沧海桑田，不少人却依然满心期待10月29日在星海音乐厅的“巅峰之夜”。果不其然，小野丽莎将观众全部带到了一个飘飘欲仙的巅峰。
一个非常简单的开场，小野丽莎着一身紫蓝色吊带长裙现身舞台，一个她已经非常熟悉的舞台。她动作不多，轻轻地坐在布满玫瑰的小黑桌旁，抱起吉他坐成一个标志性的“小野丽莎梦幻动作”就开始唱。
小野丽莎的声音自然而纯粹，让人忍不住回想起那一个“第一次对着大家唱歌羞涩得不敢露出面孔”的小女孩。她仿佛有着天生的节奏感和音乐感，对于经典的Bossa Nova的把握就在吟唱的字里行间。即使只是偶尔接触爵士的观众，也不会对于她的歌声和音乐产生抗拒。她的歌词简单易懂，风格甜蜜带有一丝不易察觉的忧伤，她的音乐公平而没有界限，这倒恰好应了广州爵士音乐节“无界”的主题。
台上的小野丽莎偶尔轻轻摇晃身体，偶尔配合唱词做出一点小手势，偶尔轻轻和着音乐拍掌。全场被带进了一种和平和愉快的氛围。她一口气唱了款款而来的开场曲《伊巴奈玛女孩》以及注解了Bossa Nova轻松浪漫真谛的《跑调的快感》，顾盼生姿的《夏日桑巴》，然后温柔无比向观众问好。
观众大都轻靠椅背，随着音乐摇晃身体。在法国歌曲《如此美好》中，小野丽莎化身调皮小女孩，继续吟唱爱情的甜蜜。下半场在三首钢琴伴奏的小曲中开始。如果说上半场是治愈和清纯的，那么下半场则是更多展示小野丽莎成熟的女人味道。《玫瑰人生》中，一身红裙的小野丽莎在钢琴solo时半倚钢琴，好像热恋中的少女一般深情凝望着钢琴手二村希一。二村先生如果在大街上行走，你是绝对不会他和钢琴家扯上关系。但正是这个在钢琴演奏中动作夸张有趣的人，竟然是日本爵士乐坛倍受尊重的存在。他的演奏干净利落，风格简单直接，用来合奏小野丽莎的歌声简直是清新绝配。
全场的欢呼和鼓掌声中，小野丽莎加演了中国歌曲《夜来香》和《我愿意》。观众被带动进入自发的千人卡拉ok，在副歌部分轻声吟唱。大家奇迹般瞬间统一在小野丽莎轻轻吐字的技巧中，那是合唱队老师花大力气也无法排练出来的自然柔和的大合唱！那一刻，不少观众感动地眼泪都要掉下来。
Q：对广州、星海音乐厅和广州爵士音乐节的印象如何？
A：你们有一个很漂亮的音乐厅。我很喜欢在这里演出。这里的声音完美，观众很棒，我很高兴。我听说Randy Brecker也在广州爵士音乐节演出，很惊喜在这里看到他的名字，我曾经和他有录过一张唱片呢！我希望还能来到这个音乐节，和更多好的音乐家合作。广州的天气我很喜欢，我第一次来就尝到了很好的、种类丰富的美食，生活在这里的人们很放松，很平和。
Q：你的新唱片《Dancing Bossa》为什么会选择60、70年代的舞曲来改编成Bossa Nova呢？
A：这个时期的音乐很棒很好听。我曾经经常去迪斯科跳舞，放的就是这些音乐。所以我选择了和大家分享这些我很喜欢的音乐。
Q：你在巴西出生，是否因为这个缘故你选择了Bossa Nova？
A：10岁前我都在巴西。然后我和家人搬回了日本。但对于巴西美好的音乐我一直不能忘怀。
Q:谈谈你父亲的爵士俱乐部？
A:我父亲在巴西和日本都有爵士俱乐部。他在巴西的爵士俱乐部挂了一张很大的照片，是Miles Davis在俱乐部演出的照片。当然这个俱乐部也有很多别的大师曾经演出过。父亲小野俊郎在中国台湾出生。小野俊郎在巴西开俱乐部的时候是巴登·鲍威尔（BadenPowell）的代理人，即便后来回到日本，开的夜店依然是Jazz爱好者的天堂。
Q：你认为有没有任何一种语言和Bossa Nova最配？
A：Bossa Nova很简单，很柔软，可以和任何的语言、音乐、旋律、节奏搭配。
Q：你认为爵士对我们有什么影响呢？
A：爵士让我们可以自由去表达自己，即兴则让音乐有了更多的变化。每一次演奏即便是同样的音乐，新的灵感会不断的被激发出来。当我们到达一座新的城市，这座城市的感觉，它的味道，都会对我们产生新的感受，然后我们的音乐也会随之发生变化。
Q：听起来你的音乐尝试带人们离开现实世界，然后做着美梦。是这样吗？
A：每个人的生活都很艰难，所以我们都需要偶尔做个梦。读书，看电影，听音乐，这都是我们做梦的一个很好的方式。在音乐会上，我希望和观众一起稍微逃离一下现实生活。
Q：请你用三个词来形容一下你的音乐和你自己。
A：诚实，快乐，简单。
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