电影《你好，李焕英》在当年上映的时候，赢得了一片喝彩，朋友圈、办公室几乎都有人在谈论他。由于时间关系，最近才挤出零散时间看完了全片，不得不说，万事皆有因，红也有红的道理。
从电影本身来看，其实是非常“小片化”的制作：简单的剧情（很多搞笑的情节其实都在模仿周星驰的电影）、朴素的情感、肤浅的表演（剧中的年轻演员虽然演小品都很不错，但在本片中，包括沈腾、贾玲、张小斐的表现其实都乏善可陈，个别老戏骨也没有起到“骨干”支撑作用）、不多的投入，似乎本来应该是掀不起多大浪头的，为什么吸引那么多人掏钱、谈论呢？
这就不得不说到艺术的本质了。艺术其实不是专为一小部分高雅人士的鉴赏能力而存在的，而是为了普罗大众的情感需要而存在的，“艺术来源于生活，而高于生活”。用现在的大白话来说，就是把普通人心坎里的话说出来了，引起了人们的情感共鸣。片中其实展现了一主一辅两条感情戏：李焕英与贾小玲的母女情为主，厂长和沈光田的父子情为辅，逼真的再现了现实社会的两种不同亲情。
母爱如水般泛滥、如水般无限，无原则、无底线。李焕英与贾小玲母女之间是无原则的疼爱，感情细腻逼真，善于表达。像我们大多数人一样，母亲有着女人特有的自尊性、好面子，凡事喜欢与周围的人争个输赢高下，而且显露在脸上；对孩子永远是无底线的宽容、疼爱，在她眼里，自己的孩子永远是最棒、最好的。女儿虽然生性愚钝，处处比同龄人差一大截，但是也想表现的优秀，让妈妈高兴，替妈妈争光，把我们普通人的小心思表现的淋漓尽致。
父爱如山般沉重、如山般沉默，有期望、有寄托。厂长与沈光林父子之情则是看在眼里，望在心里，就是嘴上不说。厂长虽然表面上对儿子非常不满，但还是背后无微不至的照顾他，对他的期望也特别高，特别是演二人转那一段戏，充分表现出父亲希望儿子成功的那种企盼；而沈光林表面上对父亲包办自己的一切很不满，但也时时刻刻想通过自己的努力证明自己的价值，来回应父亲的期望。
这两对母女、父子，不恰恰就是你我这样的普通人，没有天赋异禀，考不上名牌大家，没有万贯家财，要靠自己去谋求生活；但我们都真心爱着对方，希望对方过的快乐，偶尔幻想自己意外成功，很大程度上也是为了让对方高兴。这种情感，不管你有没有自我发现，其实是深藏在我们每个人内心深处的，影片将这种情感引导出来并进行了放大，自然会引起人们的赞同。
如果影片只做到这一点，可以说是一部好电影，但仍然谈不上是艺术佳作，这部影片结尾的意外反转，绝对是神来之笔，将整部片子的格局升华了好几个档次。原来，你以为的种种恰好，都是有人在刻意安排，哪有什么岁月静好，只不过是有人在替我们负重前行，父母的爱无处不在、无时不在、无所不在，你以为你在为父母分忧，其实是她在为哄你开心。特别是贾晓玲在最后一个镜头，独自开着敞篷豪车，那种子欲养而亲不在的无力感，才真正引人动情。
不过艺术毕竟是艺术，虽然来源于生活，但毕竟高于生活。影片中主角的感情可以引起我们的共鸣，但切不可代入我们自己的生活。我们要牢记：我们只是普通人。贾玲拍了《李焕英》表达对母亲的思恋，冯小刚拍了《芳华》致敬自己的军营生涯，赵薇也拍了《致我们终将逝去的青春》，更早的周星驰拍了《喜剧之王》炫耀自己的奋斗史，有条件的人可以把自己的内心情感用艺术的形式展现在大众面前，通过向大众的宣泄来缓解自己心底深深的遗憾。
而我们普通人不行，这辈子99.99%不会拥有敞篷豪车，我们的孩子也99.99%成不了明星大腕。不仅没有表达的渠道，如果像祥林嫂一样唠叨，恐怕还会换来白眼和嫌弃；而且每天要面对忧扰和烦恼的生活，难以有闲去探索精神上的需求；而我们的前辈恐怕更加不善于表达自己的内心情感，唯有一人无事闲坐或者难以入睡的片刻，可能会重想人生的既往、回忆逝去的亲人、感慨人生的无常。仅此而已！
只是不要忘了，每一个白发苍苍的垂垂老者，都曾经少年懵懂、激扬岁月！
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