《爆裂鼓手》是一部由达米恩.查泽雷执导的影片，该片讲述了一名少年在严师督教下，以非常规手段挑战自己的极限、追逐爵士乐鼓手梦的热血故事。影片上映之初，观影感受很有分歧的电影，有人会认为他讲述过于血腥且直接，但对于成功极度渴望的人又会认为他讲述了成功的真谛，正如若成功先疯魔，笔者通过镜像理论分析少年安德烈的成功阶段。
镜像理论是拉康的一个理论，他认为前六个月的婴儿是一个没有感觉的个体，如同一团混沌的肉团，他不知道什么是他。第6个月至18个月称为镜像阶段，这个时期婴儿首次在镜子中看到自己的形象，发现自己的肢体是一个完整的个体。当婴儿获得这个认知后，会使得婴儿产生一种自我认同，形成了自我。
在影片中，安德烈认知严师之前，他处于前镜像阶段，架子鼓对于他来说是朦胧的，他知道架子鼓对他来说是什么，他是一个朦胧的个体，正如同一团肉的婴儿，没有一个思考，而他的初次思考就是第一次见严师，就是他想法的初次改变，他不知道加入这个老师团队自己面临什么，一切都如同自我指引一般，模模糊糊中就加入了老师团队。
加入老师团队的第一次磨练就是早起，老师让他6点就进入教室等待，而实际上他们9点才开始排练，这个时候安德烈其实是一种迷茫的状态，他不知道为什么，也不明白老师为什么这样做。许多人将真一段落解读为老师对于安德烈的第一次考验，安德烈因此获得了思考，其实不是，对应镜像阶段，他这个时候其实是前镜像阶段，并没有形成一个独立的自我意识。
那安德烈的镜像阶段是何时产生的呢，笔者认为是严师让她第一次用巴掌打自己，他作为一个个体，第一次打自己这种方式，用自己和架子鼓产生链接，用身体去感受架子鼓的节奏。对于安德烈来说，或者对于他的老师，架子鼓应该是他的生命的一种。第二次对于架子鼓的感知就是他和另一个同学争夺上台机会的权力，严格师通过两人争夺上台权力这个方法，倒逼安德烈去思考自己，架子鼓与他的关系，就是在那一次他磨破了自己的书，血留在顾上。
导演为什么会选择镜像阶段对安德烈与鼓的关系进行描述了，笔者认为虽然影片虽然在讲述一个关于追梦的故事，但是他的核心其实是思考成功与梦想的关系，以及我们与梦想之物这个媒介的关系。鼓是一种媒介，是他追求成功的一种媒介，我们他与鼓的方法审视他与成功的关系，以及怎样在成功路途中塑造一个完美自己进行对话。
严师在这个影片的中的身份其实类似父亲的角色，婴儿通过在镜子中认出那是他自己，不是他自己两个说法，来判断出这是他自己，严师用的方式可能更直接，用巴掌让鼓直接和他产生关系，用另一个人让他认识到自己，最终突破自己。
成功与失败
影片讲述的追求梦想的故事，但是这个梦想很偏激，首先由于他的老师就很偏激，血腥、谩骂都是常事，但是为什么会这样呢，是成功观念本身嘛，其实成功本来就不是一个简单的事，就对于影片中的鼓来讲，首先需要极度的天赋，但是对于成功而言，天赋太没用了，世界上有天赋没有成功的人很多，所以第二点就是极度的努力，影片中展现努力首先是他放弃了自己的女朋友，因为架子鼓，之后又开始疯狂的练鼓，各个环境下，白天晚上，第三点是极度的意志力，成功太难了，很多影片特别喜欢展现我们有天赋然后努力付出，最后站在领奖台上的故事，但是导演没有这样做，他要向我们展示成功需要极度的意志力，所以加入了他与另外一个鼓手对决，最终将双手打满鲜血的场景。
与其他励志影片不同的是，导演更想向我们展现的是对于成功的一种思考，何为成功，对于安德烈来说，老师一定是成功的，他拥有自己的乐队，说一不二，甚至进入这个乐队都是让大家极度兴奋的事情。但这远远不够，成功不是简单的非黑即白，因此在安德烈第二次进入排练室的时候，就安排了一大早放他鸽子的事情，因为老师在这里是绝对的权威，威信很重要，因此会设置这样场景，直接展现老师的威信，这样下一步安德烈被打着脸打拍子也就不足为奇了，影片的节奏一部部被带起来，使得安德烈从最初的欣喜到失望离开，老师的失败也就顺利成章。
过犹不及，对于成功的态度导演讨论了这个，在当今社会，快乐教育成为乐此不疲的话题，甚至每一个成功者社会都会打上兴趣是最好的老师的说法。但成功其实不是这么简单，我们在宣传中有意的削减了成功中的艰辛与挣扎，只是简单的说成功就有回报，这也是这部影片的优秀之处，什么是成功呀，怎么走向成功呀，他是一个复杂的问题，从冥冥之中的结缘，到后来的我们与成功之物相羁绊，到最后我们变成那样一个偏激的人，爆裂鼓手向我们讲述了一个历程。
成功作为影片经常讨论的一个话题，爆裂鼓手向我们展示了一个不疯魔不成魔的故事，和中国的霸王别姬有异曲同工之妙，当张国荣第一次唱出我本是女娇娥，又不是男儿郎的时候，就如同影片中第一次被老师击打一样。还有一部分人会将这个影片和老师参杂在一起，什么是老师，老师带给我们什么，但似乎，和老师有关的一切其实都和成功相勾结。也许不疯魔不成魔，也许我们会靠自己的天分取得胜利，但是无论如此，祝每个人都可以取得自己的成功。
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