曾经在中国称霸的是“老大哥”苏联的电影。
从1949年，建国开始，我们就引进了大量的苏联电影，1949年-1959年，十年间，
咱们总共引进520部电影，
其中苏联电影占了264部。
大街小巷，还有电影院都挂的是苏联电影的海报，还有苏联女明星的海报。
在那些年来，苏联文化进入了中国百姓的日常生活，有一大批年轻人们了解了苏联文化。
今天不同，大多数人的年轻人，对于苏俄知道其实太少太少，年轻人对苏俄的了解：
战斗民族，老毛子，伏特加，熊很多，美女，军火多，普京，格罗伯格，喝醉了开飞机，地方大，冬天冷，沙俄时期曾侵犯过中国领土...
为何走到今天，苏俄的文化影响力消失了？为何庞大的国家，就这样突然解体了呢？
原因有很多，生产力发展水平不足，苏联解体，市场寒冬，电影制片厂解散，失业，人才流失等等都是造成苏俄文化式微的原因。
当时的苏联，虽然取得了许多经济上，军事上，政治上的成就，但苏联总体上的生产力落后西方，文化思想工作也有失误。
上世纪20年代，苏联人提出了“无产阶级文化”的概念。像曾出现在我们中国语文教科书上的诗人普希金，还有历史书上的马克思，恩格斯，列宁都曾高度肯定这一文化概念。
但在1956年之后，苏联人忽视了文化阶级特征的趋势。那一年，赫鲁晓夫提出了“全民国家”的思想概念，强调了社会民主政治，
但对当时的国际状况和苏联所处的社会发展阶段和历史经验的估计出现某些偏差，政治上有片面性，对苏联产生了很大的影响。
这也就导致，苏联的思想文化，开始机械般的灌输超阶级的爱国主义和抽象的人本主义。
虽然马克思主义的阶级方法在政治语言上获得了认可，但在生活中正在衰弱。
从那个时候开始，苏联的电影，小说，戏剧越来越聚焦爱国主义和人本主义思想。
简单点，那个时候的苏联电影，把爱情，幸福，生活，友情，看得比阶级更重要。
举几个简单的例子：
1962年《轻骑兵的歌》讲的是1812年卫国战争，反对拿破仑的侵略战争，在这部电影里，反对侵略者的主要任务是贵族军官，在电影里这些贵族军官被塑造成了爱国英雄。
1968年《难以捉摸的新冒险》讲的是苏联红军和白卫军的斗争故事，白卫军是“沙皇”的捍卫者，跟中国清末的保皇党有着相似之处，
随着电影上映，这是苏联第一次在电影中同情白卫军，导演把白卫军塑造成一个热爱祖国的爱国者，只是他们跟苏联红军走的道路不同。
1974年《春天的十七个瞬间》讲的是1945年苏联情报人员的活动，在电影里面，这位情报人员被歌颂为爱国者，但是却不是一个马克思主义者和坚持阶级思想的人。
等到1984年苏联的《塔斯社声音》原本讲的是苏联情报局在苏联和非洲的斗争，但是电影却借主角的台词讲述了这么一个观点：如果想要了解苏联，去读托尔斯泰和托斯耶夫斯基的作品，而不是马克思和列宁。
你不能说这些电影拍得不好，事实上这些电影在强化爱国主义上都非常好，这些电影都是高水平的电影，大制作，大场面，曾在苏联创下亿元的票房记录，时至今日，旧苏联版图的人们都会唱喀秋，也都反复爱看这些电影。
但这类电影也有缺陷：你若没有坚定的信仰，那么如何去捍卫自己的国家核心利益。
在50年代-90年代，苏联电影是表现了爱国主义，但是这些主角们都是超阶级的，他们捍卫的是一个抽象的家园，简单来说，主角们是爱国，可爱的是哪个国，电影没讲明白。苏联电影中的爱国主义应当是社会主义的，而不是超阶级的。
20世纪80年代的《这里的黎明静悄悄》《两个人的车站》《战地浪漫曲》是很好。
可，在大环境下，苏联电影还是迷失了方向。冷战时期，苏联电影没了跟美国为代表的西方资本主义对抗时期的阶级斗争的叙事立场。
像我前面介绍的类似《春天的十七个瞬间》这些电影是优秀，拍摄手法也很好，
但实质上还是摧毁了当时苏联以阶级斗争为基础的社会动力的思想基础。
这些电影还是背离了真理，产生了怀疑主义，历史虚无主义，而受到这些电影影响的苏联年轻人们也是实质放弃了苏联社会主义的世界观，这也为后来的苏联解体埋下隐患。
戈尔巴乔夫上台后。
领导们意识到苏联电影出了问题。
领导们知道电影的重要性，他们决心要改革，出台了一系列政策，这里面改革取得了一定的成绩，也让当时僵化的苏联电影体制焕发了一丝生机，但最后为何还是失败了？
跟戈尔巴乔夫的“民主化“和“公开化”有关。
戈尔巴乔夫“公开化”的主张，让苏联新媒体重新获得了自由，这些媒体开始把过去苏联的“空白”还有“污点”以及“官方秘密档案”公布于众，批判了当时苏联社会的黑暗。
而在这个过程中，苏联电影也跟着舆论“公开化”主张的潮流，电影也大刀阔斧的改革：
1986年，电影人以投票的方式，换掉了原来电影协会领导班子里的2/3的成员，新上任的领导班子们觉得要抛弃电影的陋习和因循守旧的思想，打破苏联电影的不良机制。
新班子上台后，许多电影人觉得苏联的电影委员会权力太大了，于是他们撑着戈尔巴乔夫的“民主化”和“公开化”要削弱电影委员会权力。
在斗争中，苏联电影协会的领导班子们，放弃了很多权力，其中最重要的是，苏联电影委员会放弃了对剧本的审查权，电影制片厂可以不受限制的，按照自己的想法拍电影。
这次改革是提高了苏联电影人的创作上的积极性。从1986年到1991年，短短5年，苏联就拥有了250个电影生产单位，400多部电影，越来越多的电影也开始走进其他国家。
改革初见成效，可局面却失控了。
因为没有审查制度，苏联许多电影对好莱坞三四流电影的模仿，电影大量充斥着，吸毒，色情，摇滚和魔鬼般的疯狂，就连苏联军营的士兵们，也爱上了西方的摇滚乐。
原本就超阶级的表达，不仅没有得到控制，反而得到了进一步强化和加深。越来越多苏联电影，都在讲爱情友情，探人性，没了善与恶...
在1986年-1991年间的苏联电影，大多死气沉沉的，故事更多的是围绕着苏联人的信仰危机，以及对当时苏联社会毫无生机的批判...
于是“奇怪的现象”发生了，苏联电影拍得越来越多，但是质量大幅度下滑，
原本超阶级的爱国主义也开始得不到认可，许多年轻人开始有了信仰危机，等到1989年，苏联动乱，电影改革无法进行下去的时候，不得不宣布“公开化”改革强制结束。
虽然宣布了电影改革结束，可彼时的苏联电影委员会的权力早已经被架空了：苏联电影的癌细胞还在持续性扩散占领高地。
1990-1991年，仅仅两年时期，苏联电影从每年生产150部电影增加到了375部电影。
电影质量却在下滑。
没有完成的电影越来越多，低俗电影也越来越多，同时参与到里面洗白资金的非法生意也越来越多，曾经的倾向于国家统一管理的苏联电影，也早已走向了“市场化”和“资本化”。
本土意识形态的宣传工作，越来越出息危机，而西方的意识形态宣传工作越来越深入。
等到最后苏联的许多人也已经没了理想，也不再相信胜利，他们的意识已经受到了西方资本主义的影响，而西方资本主义的价值观大谈个人主义，消费主义不断洗礼。
有些清醒的苏联电影人，想站出来拯救这个败局，可早已被架空的权力电影委员会，以及早背离了的马克思和社会主义的苏联。
和平演变还在发生。
戈尔巴乔夫曾反省自己的西式“民主化”和“公开化”，但那是很多年以后的事情了。
没有人可以收拾这个烂摊子。
1991年12月25日，红色的镰刀旗下降，
苏联就此解体。
苏联解体后，电影文化产业的危机再次加深，院线系统被寡头控制，电影生产越来越低俗，失去了市场的电影，从当年2万个电影院锐减到了不到2000个。
新世纪后，俄罗斯复兴电影产业，虽然有了进步，也有了一定的成绩，但是时至今日，
俄罗斯电影院的主流依是引进的海外电影，美国电影还占据着70%的市场份额。
离富兴，还有一段很长的路。
苏联的前车之鉴，给了我们很多教训。
首当其冲的就是思想问题。
资产阶级把真诚的、 进步的志向说成是 “乌托邦” , 把批判剥削阶级社会的社会弊病说成是 “只看得到黑暗面, 看不到光明面” 的恶意。
生活是自由的，但只有社会文化工作者投入争取社会进步，把创作跟工人阶级跟老百姓想解决的时候，他才是真正完全自由的。
什么抵制烂片？不是为了那几个钱，也不是为了批评那些流量明星，而是重要的是电影的意识形态的重要性，远超乎你我的想象性：它是我们保家卫国的思想武器。
对此，我们任重而道远!
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