最近，飒爽霸气的秦海璐又把自己“怼”上了热搜。
去年，秦海璐参加《中餐厅》，凭借一连串的“秦学语录”屡次登上热搜，而这一次她作为特邀创始人亮相《创造营2020》，和学员们谈到了"别着急一夜成名"的话题。
她说“你们别着急慢慢来，不要总想着一夜成名、立马变现，我就是一夜成名的，但是一夜成名之后发现你的阶梯下边是空的，我用了12年的时间把阶梯填满”，不得不说，海璐姐的这席金玉良言值得每个人去回味和思考。
近年来，娱乐圈新人层出不穷，靠某一两个作品走红的人也尚有人在，受千人敬仰、万人瞩目的明星的光环让无数路人甲羡慕不已，多少籍籍无名的人都想通过选秀节目，梦想成为那个站在金字塔上的人。
然而，爆红真的是如此简单吗？
其实不然。走红的背后是要耐得住寂寞、枯燥，需要日复一日的努力和年复一年的坚持，如果没有日积月累的沉淀，拿什么一夜爆红？
41岁的影后秦海璐，花了近20年的努力证明自己。
中戏出身，秦海璐一出道就凭借《榴莲飘飘》中阿燕一角，打败梅艳芳和张艾嘉两位大咖，一举夺下第20届金像奖最佳新人，第38届金马奖最佳女主角、最佳新人奖和第6届金紫荆奖最佳女主角。
她的起点不可谓不高，但与盛名相伴而来的是争议。
那时候，没人关心她演得好不好，所有人都在讨论她长得漂不漂亮，而且最重要的，就像她自己说的，她的阶梯下面是空的。
在一次采访中，她说：“我并不想做明星，只想做一名真正的演员，但这不是一朝一夕的事情，也不是机遇可以造就的”，要成为一名好演员，需要生活阅历，需要文化底蕴，这是22岁的秦海璐所不具备的。
此后，秦海璐沉寂了一段时间。她当过白领，结果因为电脑都不会操作被炒了鱿鱼；开过火锅店、美发店和广告公司，结果折腾了四五年赔光了所有的积蓄......虽然当不了白领也做不了生意，但好歹增加了她的生活阅历。
复出后的秦海璐，变得更“有戏”了。
拍电影、演话剧，沉下心来的她一步一个脚印、扎扎实实地磨练演技，只做好演戏这一件事，就这样，她再也没回过头，一条路走到了底。
珠玉在前，每演一个角色，她都要尽力不辜负自己“影后”的桂冠，她说：“很多女演员她们台阶下面的根基是很扎实的，可对于我来讲，我像一个‘空中楼阁’，得到影后的那几年，我在观众心目中是没有样子的，所以我必须要从‘阁楼’上走下来，再重新走楼梯，一点儿一点儿地爬上去”。
慢慢地，从《闯入者》、《归来》、《假如生活欺骗了你》到《红高粱》、《白鹿原》、《南方有乔木》再到《老酒馆》、《河山》，她终于从“阁楼”上走下来，再重新走楼梯，一点儿一点儿地爬了上去。
在女明星们争奇斗艳的时候，秦海璐选择了默默积攒实力。
到手的每一个角色，她都认真对待、细心钻研打磨。收工后的她不仅接着对着镜子练自己的戏，还会抽空把对手戏也练了，去琢磨对手演员的表演方式、揣摩对方的反应和心理，以求能让自己的角色更鲜活，更完善。
近年来，不管是话剧还是影视作品，秦海璐凭借扎实的演技拿奖拿到手软，甚至还受邀担任各大电影节的评委，这些战绩，无一不金光闪闪。
这正印证了她自己的那句话，“站得多高不重要，更重要的是，你是否能为你的未来积蓄能力”。
人生说到底是个马拉松，在起点赢的人，未必能坚持到终点，而秦海璐就是那个默默坚持，悄悄超越别人的人。
其实，没有什么是能够一蹴而就的，破茧成蝶是才是亘古不变的真理。
2019年暑期，一部耽改剧《陈情令》让王一博爆红，芭姐相信不少人是因为这部剧认识他，进而更多的去了解这个少年的一切。
慢慢地发现原来他这么会跳舞，是UNIQ组合中的一员；
原来他还曾是《创造101》选秀节目的导师；
原来他还是《天天向上》主持团的成员；
原来《陈情令》并不是他的荧屏首秀...
越是深入了解，越是发现所谓的一夜爆红，背后都只不过是厚积薄发罢了。
22岁的年纪，已经出道6年，和许多新人一样，都要熬过一段默默无闻的日子，熬并不是无所事事，而是在不断的积蓄力量，就像竹子一样，前几年都在人们看不到的地方默默扎根，然后在等待中蓄势待发。
13岁在很多孩子还被父母捧在手心里的时候，王一博已经为了自己的梦想远赴韩国去当一名练习生。
对于还没有成年的他来说，除了要适应练习生“魔鬼式”的训练，还要克服语言的障碍，而且练习生竞争很激烈，并不是所有人都能够等到出道的机会，因此自己需要比别人付出多十倍甚至几十倍的努力才能得到多一点点的机会。
在长达4年的练习生生涯中，王一博的勤奋和努力使他慢慢找到自己的位置，连一起训练的韩国学员都惊讶于他的进步速度，所以他能够成功出道是自己拼命努力的结果。
在同龄人都选择放弃时，他静默的坚持着，从出道以来，他所走的每一步路，所做的每一个决定，都是为了实现今天的成就而做的准备。
不得不说，对于舞蹈，王一博精益求精，而作为演员的他对饰演的每一个角色也会细细逐磨、全力以赴去钻研他们的不同之处，尽可能得把这个角色塑造得更加完美。
比如，每次拿到剧本时他都会找一个安静的环境反复琢磨并体味，看如何能够更好地诠释自己所扮演的角色，利用一切可以利用的时间和机会请教导演、编剧及有经验的前辈同行，目的只有一个：那就是吃透剧本；
练台词，为了把字字句句吐得清晰，一部戏，他咬断了N根儿筷子。无论是进组前还是进组后，每天戏份拍摄完成后他都练习咬着筷子说台词，再加上绕口令、发音的练习，平均下来一天要咬坏一双筷子；
为了打磨演戏，他三天两头去“骚扰”导演。拍摄《陈情令》时，武打桥段比较多，虽然他从小学习跳舞肢体协调性相对较好，但是武术戏对他来说还是比较难把控的，“我会请武术指导老师为我做示范，指导我一些要领，看看怎样能够把这些动作演绎得更加自然更加逼真”......
从《人间至味是清欢》的翟至味到《超凡天赋》的蔚逸晨、《陪你到世界之巅》的季向空再到《陈情令》的蓝忘机，他从未停止过努力，也从来没有停止过磨练自己的演技，每一部作品他都在不断突破自己，他通过自己的努力不断获得无数的欢呼和掌声。
从唱跳歌手跨界到演员，他一步步走来，渐渐成为真正的“实力派”——不是一面很强，而是每一面都够像样。
正是因为他日夜的坚持和毫不放弃的决心，才能够让我们看到如今舞台上耀眼的王一博。
其实，所谓的"一夜爆红"只不过是你凑巧在某一夜认识了他，而在那之前，数千个日夜中，你没有看到他汗水滴落的一刹那，亦没有看到坚持却孤单的背影。
没有谁的成功是一次机缘巧合，没有谁的成功是“一夜爆红”，舞台上的光芒四射是用漫长的积累和无数个日夜千锤百炼换来的，而王一博的爆红正是他熬过了那段扎根期才会有如今的破竹而出。
十年磨一剑，所有你看到闪耀的背后，都有着不为人知的艰辛。
2018年夏天，一部《镇魂》横空出世，让曾经被埋没的宝藏男孩朱一龙，在“镇魂女鬼”的显微镜下大放异彩，十年窗下无人问，一举成名天下知。
没错，在《镇魂》之前，朱一龙已经在娱乐圈浮沉了10年。
在过去的10年中，朱一龙可以说是极为高产的一个演员了，截止到目前为止，他一共参演了将近50 部的电影和电视剧。
有次采访中，主持人问他知不知道已经演了这么多的电影了，他只是笑笑说“自己也没想到已经演了这么多了”。
也有人问他，“为什么要如此高频的演戏？”，他说，“演戏这个东西，如果一段时间不去演就会失去戏感，因为不知道什么时候能遇上好的剧本好的团队，所以要一直演戏来保持感觉”，不得不说，朱一龙对待演戏这件事是真的很拼。
在拍《镇魂》的时候，朱一龙考虑到角色沈巍所处的环境年代，觉得他的西装衬衣应该戴上袖箍，而对于袖箍知识的了解是朱一龙在与郭富城合作电影《密战》后学习钻研来的；
不仅如此，他在开拍前反复读了原著，为了让不同角色更加立体可信，他还为角色设计了抠书页的小细节；
拍摄《新边城浪子》的时候是在银川实地取景，漫天黄沙环境非常恶劣。为了体现出角色傅红雪的消瘦，他吃得非常少，直到眼睛发炎红肿，他觉得这种感觉更符合角色，眼睛一红，就容易含泪含情；
为了演出傅红雪瘸腿走路的样子，他想到了往鞋子里塞石子；
古装戏拍多了，他还钻研出怎样吐血才更真实的方法，那就是把血浆咽到喉咙处，需要吐的时候再呛出来......
能够反复花时间研究角色，吃透角色，怪不得人们都说“朱老师每部剧里都会换张脸”。
对表演保持初心的朱一龙，十年如一日，未曾因周遭环境改变，不管身处的环境多么糟糕窘迫，只专注于努力提高自己的专业技能，让自己做得更好。
回头看他以前的作品，也许有的剧本很糟，有的造型很简陋，有的逻辑很混乱，但他的演绎始终在线，稳中求进，没有一部敷衍了事。
在等待剑出鞘的这个漫漫岁月中，无论是挑战自我的“毛猴”，风采翩翩、文武兼备的连城壁，一心复仇、刀光一闪的傅红雪，还是单纯善良、开朗帅气的何开心，温润如玉、至情至性的齐衡，他始终在认真对待演戏这件事。
机会永远不会留给没有准备的人，而朱一龙等待这个机会已经等待了10年，十年磨一剑听起来似乎有点不切实际，但是真的有人做到了。
十年里的默默耕耘，如今，朱一龙终于剑锋出鞘。
很多时候，对于别人的成功，我们只看到光辉的结果，却鲜少看见别人在背后咬着牙、憋着劲甚至流着泪地坚持的那段灰暗时光。 不得不说，很多的努力都在经历了许多不为人知的煎熬才等到了回报，就像有些高飞需要蛰伏，等到风起才能一飞冲天，而在蛰伏的日子里需要沉得住气。 沉住气并不是让自己始终处于低势，而是一种积累，一种沉淀，铆足劲，等待时机，蓄势待发。
也许，人生许多的努力有时候都不是付出后就能马上见到结果，不必要羡慕站在高处的人，因为每个人的视野与路线都不一样，也不必要急着看到答案，因为播种和收获并不总在同一个季节，中间隔着的一段时光叫做“坚持”。
人生中所有的成绩和荣耀都离不开脚下一点一滴的坚持和积累，不必要急着去证明、去求得一个结果，更不要因中途受挫就气馁放弃。 就这样守着内心的信念，按着自己的步伐往前走，岁月终会在将来的某一日给予我们想要的成果。
*部分图片来源于网络
编辑 / 曼玲
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