五一档八部主要电影类型各异。
除谍战片《悬崖之上》，爱情喜剧片《你的婚礼》，家庭情节片《寻汉记》，历史网络游戏改编电影《真·三国无双》外，剩下四部《扫黑·决战》《追虎擒龙》《阳光劫匪》《秘密访客》，都属于犯罪类型片。
随着中国电影市场不断扩大，国产影视从业者更侧重类型化创作。公式化的剧情、定型化的人物、风格化的影像，为类型电影圈定了一波受众，也在创作者、观众间建立起稳固的商业消费模式。
近几年，《暴裂无声》《无双》《无名之辈》《南方车站的聚会》等作品的上映，使国产犯罪类型电影在创作规模上迎来一个高潮。此次五一档，犯罪片更是占院线新片一半的比重。
从这四部犯罪片的票房、口碑表现不难看出，国产犯罪片未来的发展方向，以及其商业模式下的困境。
“扫黑除恶”，太硬太软都不行犯罪片常围绕一个案件展开叙述。主人公为侦探、警员，以及罪犯。人物动作由警匪间的明争暗斗所构成——恶势力对规则的破坏，以及正义之师在打击犯罪上做出的努力。因而，犯罪片也被称为警匪片。
故事发生的环境多为都市里的穷街陋巷。侦探、警员在推理分析的过程中，凸显孤胆英雄的性格特征。同时，匪徒、黑帮等恶势力，虽穷凶极恶，但也有其合乎情理的心路历程。
就此来看，五一档最标准的犯罪片还得是《扫黑·决战》。
扫黑专案组组长宋一锐（姜武 饰）带领组员，与恶势力作斗争，最终揭开腐败官员曹志远（张颂文 饰）利用公职充当犯罪保护伞的虚伪面具，结局依旧是邪不压正。这都是犯罪片的常规模式。
角色方面，姜武饰演的组长属于那种饱经沧桑，且有信仰的中年警探，其形象源头可追溯到黑色电影《马耳他之鹰》中亨弗莱·鲍嘉所饰演的侦探。而他的对手，一个是性格乖张、毁天灭地的孙志彪（金世佳 饰），一个是“两面人”曹志远。三个角色都属于犯罪片里的典型人物。
诚然，《扫黑·决战》最大的看点还是本片的现实元素，直指现实社会中官商勾结、贪污腐败、非法占地等现象。尺度之大、话题之敏感、批判性之强，都突破了当下院线片的天花板。
然而，在技术层面，《扫黑·决战》更像是爱奇艺的网生内容，敏感叙事依旧掩饰不了其网大质感的影像，运镜上给人观剧而非观影的体验，社会价值大于其美学价值。
正邪双方处于善恶对立面，对曹志远、孙志彪的犯罪动因，以及童年成长环境对其心境的影响交代不多，深度有待加强。但演员演技过硬，犯罪分子的嚣张和两面人的虚伪非常生动。
同期，还有一部以反贪、扫黑为主题的犯罪片《追虎擒龙》上映，其背景不是当下的内地，而是上世纪七十年代的香港。
那时的香港，警黑勾结，贪污巨利，百姓怨声载道。于是，港督成立廉政公署，陈克（古天乐 饰）、白松安（林家栋 饰）组建队伍，誓将权倾黑白两道的总华探长徐乐（吴镇宇 饰），以及大毒枭“跛豪”（梁家辉 饰）绳之以法。
与《扫黑·决战》类似，《追虎擒龙》的核心也是倡导“维护法治，保障人权”。但在类型选择，以及人物塑造上，《追虎擒龙》将黑帮片融入犯罪片，将反派角色徐乐、“跛豪”刻画成时代的枭雄。
黑帮片里的帮派老大、走卒，属于反英雄，个个都是义气的化身。他们落草为寇，在乱世闯出自己的一片天。
徐乐搜刮民脂民膏，与黑帮沆瀣一气，同时，他的行为也利于黑白两道的平衡。影片后半段，徐乐见大势已去，为保全好兄弟，还让其供出自己的罪行。同样，“跛豪”也在最后一刻保全小弟性命。
除了凸显反派的人性外，影片还借徐乐之口回忆了香港的时代阵痛。徐乐站在船头望着岸边，一方面回忆自己在这片土地上的“功勋”，另一方面也缅怀往日老港的点点滴滴。好人为正义牺牲生命，坏人也在为自己的道义守着曾经的江湖。
但《追虎擒龙》在黑帮与犯罪的融合上出现偏差。正义一方与邪恶势力的关系，处于两个维度。白松安牺牲，陈克将徐乐、“跛豪”逮捕后，与二人也没有精神上的交流，仅仅是一个抓捕的动作，显得过于程式化。
另外，犯罪片及黑帮片都需有大场面动作戏作为支撑，才能激起观众的兴奋点。一味说些缅怀伤感的话，有些不痛不痒。相比之下，《拆弹专家2》的导演邱礼涛就更懂观众，虽说故事漏洞百出，但“爆破香港”的噱头也算值回票价。
今年五一档的犯罪题材电影，无论是偏向类型化的硬处理，还是流于精神追思的软处理，都无法让观众满意。这也预示了类型片未来发展的一条路——多类型的融合。
复合型犯罪片，难在融合后现代社会的拼贴属性，使多种类型相互交叠、融合，发挥不同类型的优势，提升观影兴趣。犯罪片与强盗片、黑帮片、黑色侦探片等类型间，早已存在某种交融。
主打悬疑、惊悚的《秘密访客》，具有犯罪片的内核，且属于比利·怀尔德、希区柯克等导演的黑色电影、惊悚电影、侦探推理片的类型范畴。
无论是黑色电影还是悬疑惊悚片，在注重情节反转、推理过程严丝合缝的同时，更注重犯罪环境的渲染，以及主人公心理学层面的犯罪动机。
一场车祸，让司机于困樵（段奕宏 饰）被家境显赫的汪先生（郭富城 饰）囚禁在豪宅地下室。同时，汪家诡异的氛围，以及一家四口诡谲怪诞的行为，仿佛又在掩藏着什么。
封闭的室内布局、细思极恐的摄影作品、墙上人物的斜长身影、以冷色调为主的打光、刺耳的不和谐音响，以及德国表现主义式置景，都增强了本片的悬疑氛围。同时，各色人物的犯罪动机以及心理变化，也左右着剧情的走向。
犯罪片通过揭露个体内在心理活动，以展现人物的执念、信仰。如《穆赫兰道》中的同性心理犯罪动机，《惊魂记》中的家庭犯罪动机，《七宗罪》中的宗教犯罪动机等。《秘密访客》的重头戏，应该是破云见日后，对一家四口犯罪动机的社会派剖析。且犯罪片需围绕“犯罪如何产生”展开叙事，类似本格派推理（注重逻辑演变）。
可惜，《秘密访客》没有以于困樵发现真相收尾，而是以汪先生的主观回忆作结，这就与本格推理的要领——人物与观众在某一时刻获得同等线索，结尾不可因凶手良心发现而不打自招——相违背。
在家庭解构（利益建构的，而非血缘亲情的）、男权社会等话题论述上，《秘密访客》的确有新意。但汪先生的忏悔情节，类似比利·怀尔德《双重赔偿》中男主人公在办公室内向老板忏悔的桥段。此类黑色电影的叙事手法，扰乱了推理的节奏。
《秘密访客》在犯罪片、惊悚片、黑色电影、侦探推理片的调和上是失败的，致使犯罪动机说不清道不明。
在类型的融合上，不仅要注意类型间叙事逻辑上的契合，还要注意不同类型的影像基调是否相匹配。就拿李玉执导的《阳光劫匪》来说，算是一次美学风格上失败的嫁接。
阳光（马丽 饰）与两个伙伴（张海宇、谢锐韬 饰）经营着一家寻宠事务所，帮助委托人寻找丢失的宠物。而这次，神秘女子晓雪（宋佳 饰）却给他们出了一个难题：从不法商人刘神奇（曾志伟 饰）手中抢回宠物虎娜娜。
一些犯罪片往往取材于现实事件，所以在视听风格上倾向于现实主义，且带有黑色电影美学元素。然而，《阳光劫匪》一改黑色阴沉的氛围，转向一种阳光、荒诞的城市童话风，色彩饱和度过高，构图也刻意模仿韦斯·安德森式镜头，显得不伦不类。
上一秒还是对称构图，下一秒则变成李玉惯常的手持特写镜头。而且李玉还除去了韦氏风格中的舞台间离感。虽说将对称镜头与蒙太奇以更加电影化的方式融合在一起，但这一行为恰恰弄巧成拙，打破了舞台虚拟性与童话幻想性之间的对应关系，少了原风格的况味。
《阳光劫匪》（上图）；《布达佩斯大饭店》（下图）
故事依旧是李玉的青春迷惘叙事。三个怪人与一个女疯子，很像《观音山》中青春期三人组（范冰冰、陈柏霖、肥龙 饰）与京剧演员常太太（张艾嘉 饰）的关系。“情绪紊乱 线索不明 人物繁杂 自然环境”的风格，依旧是21世纪10年代文艺片导演经常干的事，此次李玉在影像表达与叙事融合上显然没有太多进步。
而且，凭空引入晓雪的前夫林地道（沙溢 饰）一角，又是对疯癫喜剧片中“不靠谱情侣”的引用。但晓雪、阳光的关系还没有说清，又弄一个喜剧角色插科打诨，扰乱了犯罪片紧张刺激的体验。
如今，不同类型片间的界线较为模糊，如何让类型融合更加自然，成为创作者需要考虑的问题。
拿犯罪类型片的融合来说，首先要把握类型的主次关系，不可鸠占鹊巢。
《秘密访客》的主类型是带有推理色彩的悬疑惊悚片，所以犯罪、社会寓意属于次类型，重点要在情节推理上下功夫，而不是用悬疑氛围扰乱原有的逻辑内核。
这一点，《全民目击》做得就很好。富豪林泰（孙红雷 饰）为包庇女儿（邓家佳 饰）的杀人罪行，布下迷局。故事以检察官童涛（郭富城 饰）、律师周莉（余男 饰）抽丝剥茧为主线，才使最后的反转更加动容。
《全民目击》
其次，在美学风格上，需遵循“同类型影像融合”的原则。
犯罪片的影像风格，与黑色电影、侦探悬疑片相类似，都是通过环境影像来呈现城市与人物内心深处的罪孽，三者可以融合使用。狭窄的街道、泥泞的路口、潮湿的气候，烘托犯罪环境的恶劣。如《七宗罪》中的阴雨连绵，《第三人》结尾下水道的低调摄影（黑白对比明显）。
至于暖色调、荒诞构图的做法，则不大适用犯罪片，其影像还是得保持一丝颓丧感。如《南方车站的聚会》，在暴力美学、黑色元素呈现，以及超现实主义的镜头（马戏团里的瓶中女人）上，都值得当下国产犯罪片借鉴。
再次，人物的犯罪动机需表述清楚，产生这一动机的社会、家庭、心理原因也需要说明。
如《心迷宫》中，父亲（霍卫民 饰）对于儿子失手杀人行为的袒护；《无双》中，李问（郭富城 饰）的自卑心理，让他在心中幻想出自己与阮文（张静初 饰）的爱情过往。
虽说《秘密访客》的人物动机较为复杂，汪先生早年的同性恋身份也不好明说，但不妨借鉴《缉魂》中的处理，通过性别身份的象征隐喻（男性以女性造型现身），带出不同人物的情感关系。
《缉魂》
最后，当下犯罪片经常陷入泛娱乐化的窠臼。
《唐人街探案》系列，虽说在商业类型上，模仿漫威打造宇宙观的做法具有进步意义，但闹剧的讲述方式消解了推理的严肃性，一味通过明星效应博人眼球，忽略了本格推理的逻辑性，以及社会派推理的合理性。
当下，犯罪类型题材层出不穷，并与主旋律题材（《湄公河行动》）、文艺片（《天注定》《江湖儿女》）、翻拍片（《“大”人物》）等进行融合，日渐成为观众的心头好。
虽说关于影像、氛围的塑造比较成功，刁亦男、忻钰坤也都产生了自己的美学影像风格。但犯罪片在故事讲述上，还存在“形式与内容融合不到位”的问题。
总之，纯粹单一类型的犯罪片难以为继，未来的复合型犯罪片之路又任重道远。
【文/何思路】
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