服装设计师，顾名思义就是专门设计衣服的专家。
去年火爆银屏的《你和我的倾城时光》
赵丽颖饰演的就是一位留洋服装设计师
归国后，不仅被各大服装企业看中
创立了民族品牌“倾城”
还与帅气的兵哥哥开启一段浪漫恋情
不少少女们追完剧后，
都超级羡慕服装设计师这个职业。
那么，关于服装设计师
你又了解多少呢
关于服装设计师
① 工作内容
服装设计师(Fashion designers)通过对服装、首饰、鞋类的重新组合，利用素描设计、材料样式的筛选告诉人们如何搭配服饰。
② 职责要求
研究时尚确立主题素描设计、灵活运用CAD电脑设计参加时装设计展、精心搭配首饰与服装、注重团队协作精神、善于表达个人观点和理解市场调研、监督最终设计产品
③ 技术要求
专业技能(Artistic ability)、清晰的市场分析能力(Market analysis)、时尚达人(Fashionistas)、审美独特(Detail-oriented)、创新思维(Creativity)、计算机知识(CAD)(Computer skills)、时效性(Timeliness)、国际化能力(Global capabilities)、人际沟通能力(Communication skills)、决策能力(Decision-making skills)。
④ 发展导向
刚毕业的学生在进入正式岗位工作前会进行为期不定的 实习或助理工作，经过长时间的实习工作经验累计到一定程度可视个人条件提升至首席设计 师或管理岗位。经验足够丰富的设计师还可自立品牌。
⑤ 时装设计师工作地点分布
服装设计师的工作地点大多不固定，大多在外地捕获最时尚潮流和信息。在美国，像纽约、洛杉矶这样的大城市多是时装设计师的首选，超过 75%带薪时装设计师以纽约和加州居多。
世界知名服装设计师
瓦伦蒂诺·加拉瓦尼（ Valentino Garavani ）
华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。
加拉瓦尼1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。
华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，而是要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。
华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
克里斯汀-迪奥（Christian Dior）
克里斯汀-迪奥在二十世纪时装最辉煌的时刻立下了汗马功劳。1947年，42岁的他推出了"新形象"时装，一举成名。战争时期设计师们都很保守，克里斯汀-迪奥摈弃战时朴实风格，开始设计豪华服饰，方长衣裙，收窄腰身，恢复到世纪初的模样。一条裙子用料22.75米，这在实行配给制的当时很难想象。
克里斯汀-迪奥在推出"新形象"之后，只活了十个年头，1957年，巅峰时期的迪奥死于心脏病，此后伊夫-圣洛朗、马克-伯昂、吉安佛朗哥先后掌门，如今的大赢家是约翰-加利亚诺，使CD品牌重新进入鼎盛。
乔瓦尼·詹尼·范思哲（Giovanni Gianni Versace）
范思哲设计顶峰的标志是1989年在巴黎推出"Atelier"系列。这是范思哲不满足于称霸意大利而毅然决定打入法国高档时装业的第一步，此举顿时引发了意大利时装进军巴黎的风潮。
范思哲享誉世界的紧身裙，不论是洁白素净或鲜艳荧光，装饰着闪光的拉链和透明合成材料的裙腰，看似高科技的产物，实际上是范思哲对梦想的写意。
加布里埃·香奈儿（Gabrielle Chanel）
1883年，加布里埃.香奈尔（Gabrielle Chanel）出生于法国，香奈尔的童年十分不幸，12岁母亲过世，又被父亲抛弃，只得在音乐厅演唱，虽然技不惊人，却为她赢得了COCO的浑名。25岁时，成为一名富有贵族的情人，把她引入了悠闲奢靡的上流社会。
1913年香奈尔的第一家店铺开张。作为时装先锋派和创造者，她坚信女性应该主宰自己的生活，包括穿着打扮。
COCO CHANEL的经典标志是无领粗花呢套装、小小的黑色连身裙，亦真亦假的珍珠配饰、镶拚皮鞋和堪为传世之作的夏奈尔5号香水。
中国红毯设计师第一人劳伦斯·许
2010年，范冰冰凭借一件龙袍，惊艳戛纳红毯，一时被全世界瞩目。后来龙袍还被英国皇家维多利亚阿伯特博物馆，永久收藏。
龙袍的设计者便是劳伦斯·许，他就是因此战名声大震。
他被称为“中国红毯设计师第一人”。巩俐、吴佩慈、秦岚、陈乔恩等明星，也都穿过他设计的服装走上红毯。除去红毯礼服，他也参与影视剧的服装设计，曾合作过《花腰新娘》《太阳照常升起》《富春山居图》《人在囧途》《非常完美》《一代宗师》等等。
如何成为首席服装设计师
首席服装设计师工作职责 、日常工作细节
1、重视专业资料和各类信息的收集和整理
通过各种媒体和现场发布会收集流行资讯：包括时装发布会、服装流行主题、服装流行色等。（服装的造型形态、材质运用、配色方法及饰物使用等具体设计技巧方面的掌握，在研究的基础上去背诵记忆。广泛的获取专业以外的各种信息,并用科学的方法进行归纳整理，以方便储存和运用要及时删除过时无用的信息，捕捉最新、最有价值的信息。）
2、针对性地区域市场调查，商场调查，目标品牌调查，以服装产品的旺销程度为主线思路写市场调查报告
3、联系面料商，参加面料展会，收集流行面料色卡
4、结合市场调查结果和流行资讯，与设计总监共同确定产品开发主题和开发计划书，同时确定设计师个人负责的项目开发计划书
5、调整并明确设计思路，绘制服装款式图并确定面辅料，接受设计总监的总体把控和建议(要善于的模仿中学习提高。设计前应先考虑TPO原则（穿着的Time时间、Place场合和环境、Object主体和着装者）
6、与版型师沟通设计意图，控制样衣版型式样和进度
7、协调版师和样衣工的工作，控制样衣的工艺方法和质量
8、样衣完成后，参与调整样衣版型，修改样衣上不理想的工艺方法
9、整盘服装的调整期间，初审会和内审会听取其他部门人员的意见，共同确定调整方向
10、参与服装产品订货会，听取各区域市场人员和代理商的意见，为下次的产品开发做准备。
知名服装设计学校介绍
加州艺术学院(California College of the Arts)
加州艺术学院有两个校区：一个位于旧金山，一个位于奥克兰，学费为$44,976/年。
奥克兰校区传统文化气氛浓厚，坐落于风景如画的洛克里奇(Rockridge)区内，占地超过四英亩，与加州大学伯克利分校距离两英里。该校区为社区大学第一年学生及大学部本科专业学生提供动画、陶瓷、社区艺术、电影、玻璃、珠宝/金属艺术、摄影、版画制作、雕 刻、纺织、视觉研究、写作与文学等课程。
基本申请要求：
1)GPA3.0以上
2)作品集要求：新生应提交 10-15 张最近期的艺术创作品的图片。转校生应提交 15-20 张图片。
3)语言要求：托福80或雅思6.5，语言成绩不够可申请双录取，学生需要入读加州艺术学院认可的美国英语学习机构开设的语言课程。
辛辛那提大学艺术系(University of Cincinnati)
位于美国俄亥俄州辛辛那提的一所综合性公立研究型大学，隶属于俄亥俄大学系统。服装设计全美排名 12，世界排名 27.设计专业的学生学校提供带薪实习，辛辛那提大学是带薪实习教育 Co-op 的发源地，美国带薪实习教育起源于辛辛那提大学。在实习期间，人均收入 4 万美金，最高可达 6 万美金，带薪实习地点涉及全美或者全球。
基本申请要求：
1)GPA3.0 以上；
2)语言要求：托福 79 以上，小分不低于 15 分。或雅思 6.5，小分不低于 5.5。
英国中央圣马丁艺术设计学院(Central Saint Martins)
中央圣马丁艺术与设计学院提供的课程十分广泛：时装和纺织品、美术、媒体制作、平面设计、戏剧和表演、三维设计、跨学科艺术和设计。服装设计专业是其王牌专业。
中央圣马丁艺术与设计学院作为盛产时装设计名师的名校而闻名国际时装界，它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。
英国金斯顿大学(Kingston University)
金斯顿大学的服装设计专业在人才培养方面享有国际声誉，其培养的毕业生精通于设计流程，并且作品带有强烈的个人创新风格。学院与业界保持着紧密的联系，因此经常能够得到第一手的时尚信息。
申请要求
本科：
学生去读本科的情况下，可以不要求美术基础，但至少学生应该对艺术对美学有一定的热爱和认识，有一定的艺术细胞。学生通过大学预科或者A-Level课程的学习，可以顺利申请到英国大学的这些专业进行学习。
硕士：
国内本科的学生，如果学习的就是相关的艺术与设计类专业，那么可以选择到英国进修一年制的硕士，从而将自己的艺术生涯推进一个更高的层次。一般要求要有相关美术或者艺术专业背景，或者有3年左右的相关工作经验，申请服装设计专业时提供设计作品，雅思要求：6.0-6.5分。
美国纽约时装技术学院(Fashion Institute of Technology)
纽约时装技术学院是国际著名的服装与艺术设计院校，成立于1944年，位于美国纽约市曼哈顿区。开设专业涉及如时装设计、广告设计、电脑动画及互动媒体、织物设计、室内设计、时装摄影、时尚产品管理等。
纽约时装学院在2018年评为全美第1名的时装院校。根据2019年最新的CEOWORLD排名榜，FiT被评为全世界第1名的时装学院，超越了帕森设计学院和包括中央圣马丁在内的伦敦艺术学院众分校。
英国伦敦艺术大学时装学院(London College of Fashion)
伦敦艺术大学伦敦时装学院（London College of Fashion ）世界六大时装学院之一，总部位于伦敦市中心的牛津街，伦敦艺术大学下属六所学院之一。2000年，在与始建于1887年的久负盛名的专注于鞋类和饰品设计的考得维纳学院合并之后，更加强了伦敦时装学院的综合实力。是世界知名的服装院校，在英国与圣马丁齐名，男装设计甚至超过圣马丁。时尚营销课程更是处在时尚教育的尖端水平。
国内知名服装设计学院
服装设计师必看电影
职鹤君特别整理了几部赏心悦目的电影
这些影片的服装设计
画面、色彩、构图
随便剪辑就是一张 Vogue 大片
学设计没灵感吗？先看完这些电影再说
蒂梵尼的早餐
不能更经典了。这一袭小黑裙时隔过多少年了，仍然是无数女孩心中的标准小黑裙。背后的设计现在看简直太超前了，优雅到无以复加。赫本这一身造型简直成为了优雅的最佳诠释。
《指环王》《霍比特人》系列
服装美轮美奂，从精灵到人族无一不包。我对服装设计是全程跪着的。设计师为人类营造了一个令人信服的服装文化历史。往后300年，仍然是高级教科书级别。
哈利波特系列
有了指环王没有哈利波特是不可以的。哈利波特的服装设计也称得上经典之作了。打从我知道有校服这种东西的存在后，就一直对英国的校服心怀向往。
《星球大战》系列
要说这类科幻电影的服装设计是很难的，因为它架空在一个想象中的时代，我们没有任何一个人在这个时代中生存过。所以服装的整体造型除了要体现未来感之外，更要体现出人文细节。
一代宗师
中式服装，收敛得十分典雅。旗袍与长装勾勒出旧时光氤氲的气息。服装设计在整体和细节上都禁得起反复推敲。
末代皇帝
服装设计相当出色，带你领略清朝末期皇家服装的姿态。里面的皇室正装考究了当时整体造型的繁复，一套下来就是几十斤，可见用心良苦。出来的效果也是十分惊艳。
卧虎藏龙
光是玉娇龙这几套的细节，就让服装控彻底折服。所以，可见现在市场上知名品牌的高级定制是什么程度。最好的手工确实是物有所值。
服 装设计师是一个需具备较高的理论知识，并在实践中不断打磨的富有“工匠精神”的职业，职鹤君愿今天的分享能为准备从事服装设计师的童鞋们提供一些职业参考。 如果你还想了解更多择业和职场信息，记得关注我们哦。 更详细的介绍可以移步前往千职鹤APP观看~~~
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