最近的邓超，一直活跃在风口浪尖上。
从春晚上那个激情蹦跶的明星，到《5哈》里诙谐搞怪的综艺人，邓超实打实地为观众带来了欢乐。
邓超的国民度水涨船高，但是随之而来的，是日渐清晰的刻板印象。
似乎从《跑男》开始，邓超逐渐被观众定义成了综艺咖，以至于很多人都忘了，他是一个演员，还是一个优秀的演员。
2018年，邓超主动退出《跑男》，同时，张艺谋执导，邓超、孙俪主演的电影《影》上映，他在片中一人分饰两角，演技精湛。
那个时候，我们以为终于等来了演员邓超的回归。
可是，没过多久，由邓超执导的《银河补习班》上映，此时观众才发现，邓超真正的野心，是当导演。
事实上，早在之前，邓超就和俞白眉合作执导过《分手大师》、《恶棍天使》，票房不错，但伴随而来的是一次比一次厉害的舆论反噬，和低口碑。
过度消耗的结果，让人想起了“狼来了”的故事，观众也从最开始的备受期待到条件反射的嘲弄和拒绝。
于是，《中国乒乓之绝地反击》遭遇了前所未有的冷遇。
一方面，是一而再再而三改档，错失了最佳上映时机，一方面，是观众热情高涨的口诛笔伐。
多重作用的结果，最直观地呈现在票房上，上映10天，票房9058万，其中5000万，还是2.17之前的点映成绩。
而拿到腰包里的分账票房，只有8447万，进到自己口袋的就更少了。
票房虽不理想，但好歹打破了12个记录，也算是挽回了一丝体面。
网络上，也不乏唱衰的声音，而摇旗呐喊的大部分人，针对的并不是电影本身，而是邓超这个人。
看得多了，不想过多评价，你有吐槽的权利，他有辩驳的自由。
这次，我只想单纯谈谈电影。
坦白讲，看完《中国乒乓》，我对邓超是佩服的，别的不说，最起码他找了块硬骨头。
体育类型的电影不少，篮球有《女篮5号》，足球有《女足九号》，滑冰有《冰上姐妹》。
讨论度大一点的，是讲排球的《沙鸥》，和陈可辛指导的《夺冠》。
可哪怕是请来巩俐坐镇 ，选在了十一黄金档上映，也没能突破10亿大关，票房止于8.36亿。
邓超选了同样不被看好的体育题材，想要高票房，先天就有掣肘。
偏偏，他还艺高人胆大，选了大众最熟悉不过的乒乓球。
“国球”的名号不是白担的，乒乓球作为中国国民度最高的运动，老百姓对它的感情也是实打实的。
这从另一个角度来看，无疑给电影增加了风险，拍好了是应该，拍不好那就是群起而攻之了。
还好，邓超扛住了。
电影选择了中国乒乓最低谷的那几年，带着观众共同回忆起了那段充满屈辱与不甘的岁月。
1988年，乒乓球首次进入奥运会，国乒队兵败汉城，自此，迎来了长达7年的“至暗时刻”。
一是欧洲横板弧圈球打法成为主流，中国乒乓球传统的直板快攻劣势尽显。
二是欧洲各国的“围追堵截”。
政策上，中国乒乓习惯的传统动作被认定为犯规，物资上，乒乓球专用胶水独独不卖给中国。
在这样内外交困的时刻，在意大利执教的蔡振华回到了中国。
尽管当时他生活优渥，被意大利人称为“乒乓球教父”，一年的工资，抵得上他在中国干十年。
但他还是选择了回国，回国住拥挤的筒子楼，从助教开始做起。
适逢国乒队重新选主教练，别人打出的都是“十年夺回斯韦思林杯”的安全牌。
唯独他，振臂高呼，两年夺回斯韦思林杯，重新站在世界之巅。
自此，他有了一个外号——戴大炮。
暗指他说大话，吹牛不打草稿。
可，偏偏就是这样一个不被看好的狂人，带着一批“残兵败将”，重振了国乒的荣光。
马文革，乒乓队主力，一身的伤，尤其是是右肩肌肉严重撕裂，疼起来的时候，只能靠打封闭才能上场。
可即便如此，他仍旧一路硬扛，既鼓舞了士气，也为队里的兄弟们托底，是稳稳的定海神针。
王涛，28岁面临退役，原本计划去国外找父母团聚，偏偏被蔡指导叫了回来。
先是在队里死命练习，后又被外派到欧洲的俱乐部学习，别人都以为他吃香喝辣赚大钱，只有他知道，自己背井离乡，忍受着刻骨的孤独和外国人的歧视，只为把欧洲先进的打法带回国内。
丁松也没好到哪里去，左眼1000度，右眼1200度，活脱脱一个睁眼瞎，为了练球，长时间戴着隐形眼镜。
别人外出打比赛，只有他，在乒乓球台埋头苦练，一练就是四年。
那时候的孔令辉和刘国梁，还是个刚满16岁的生瓜蛋子，没有打国际赛事的经验，但胜在各有所长，一股脑被戴指导拎进了国家队。
当时，蔡振华集齐了这一帮奇兵，所有人都不看好，但无一不被他们的勤奋、拼搏所打动。
雷打不动，每天六点半准时起床，没有节假日，更没有休息日，留给他们的只有日复一日枯燥的练习。
皇天不负苦心人，终于，在1995年的天津世乒赛上，蔡振华带领“五虎将”再次把斯韦思林杯拿到了手上！
从此，国乒开始书写自己长盛不衰的历史。
这些年，我们看惯了中国乒乓在世界范围内称王，却很少有人知道原来国乒也曾遭遇滑铁卢。
28年后，这段故事被翻找出来，重新搬上大荧幕，是对历史的铭记，也是对乒乓精神最好的传承。
曾经的16岁乒乓小将，如今已经成为了乒乓界的泰山北斗。
刘国梁谈起当年的世乒赛，也是满满的青春回忆。
这部电影，以乒乓球运动作为载体，主要通过3次乒乓球比赛的呈现，让大家重温国球历史，传承国球精神。
影片中，有笑有泪。
有青春飞扬的热血，有运动员顽强不屈的拼搏。
有胜利者手握奖杯的喜悦，也有离散者中途退场的黯然。
吴京说，这是“中国最好看的体育电影。”
在看片会现场，他分享自己当初拍《战狼》的经历，而邓超拍《中国乒乓》，也遇到相似的困境。
无疑，又是踮着脚，去攀另一座高峰。
还好，观众的眼睛是雪亮的。
截止到目前为止，这部电影的豆瓣评分从7.0涨到了7.1，其中超过50%的人给出了四星、五星的好评。
有人夸镜头变化多。
有人夸节奏好，表演好。
也有人说，这是邓超的扬眉吐气之作。
当然，也不乏负面的批评。
但比起网友的评价，更加权威的应该是那一代亲历者的声音。
王涛说，演员找到了自己在场上的眼神、表情。
马文革夸演员的动作不错。
蔡振华教练本人，更是把自己当初的笔记本送给剧组，以表肯定。
这一切的一切，都向我们传递同一个信息，这部电影至少在及格线以上。
可遗憾的是，这样一部备受好评的体育电影，排片却少得可怜。
同样是上映10天，《蚁人》有5万6千多场排片，《中国乒乓》只有1万2千多场，甚至不如上映了36天的《深海》和《熊出没》。
不仅排片量少，排片的时段也很刁钻，要么是起个大早，要么是熬个大夜。
更有甚者，还没来得及看片，就着急盖棺定论给差评。
耗时五年，拍出的诚意之作，影视同行和原型人物纷纷给与好评，可迎来的却是低迷的排片，和没有理由的诋毁。
这一次，邓超实在是太难了。
难在突破固有的印象，难在突如其来的改名配音被逼得一再撤档，难在有限的排片，让这部电影很难被更多观众看到。
不少网友感叹，这一次，邓超请来孙俪主演，夫妻档再次合作，原以为话题度满满，没想到却铩羽而归，一败涂地。
票房的惨淡的确让人心寒，但从1月底到今天，邓超依旧在努力。
他奔波在各个城市，往返在各大高校间，路演宣传。
他想要让这部电影，被更多人知道，哪怕迟一点，也没关系。
或许，就像他说的一样，“热爱，比输赢更重要。”
