《怪盗Joker》
大家好，又到了惯例进行季末推荐的时间了。重申一遍本栏目仅仅是Anitama编辑对当季可能被忽略的有趣的新番作品的pickup。本栏目不对任何作品的制作水平与及商业成绩进行评价、批判以及排位。
《编舟记》
改编自拿到书店大奖的人气小说，又有获奖无数的真人电影珠玉在前，《编舟记》这部动画在问世之前，就面临着相当严苛的考验。更何况原作内省平实，即使是压缩到两小时的电影，恐怕都会有人觉得沉闷寡淡；改编成11集的电视动画，更难免会让急性子的观众感到温吞乏味。
“欢迎来到闪耀的夜晚！”
于2014年10月首播的《怪盗Joker》跨越了两年分割4季每季13话于本季划下了帷幕。本作是近年来积极参与动画制作的东京都地方台TOKYO MX制作的第一部面向家庭全年龄的动画，并放在了最适合的黄金时段——傍晚7点整播出，同时还是小学馆旗下《Corocoro Comic》连载的原作漫画首次被地方台改编的动画，可见TOKYO MX对本作的重视。
本作的制片人鶴崎りか原本在2011年就已经制定了本作的动画化企划却被驳回，直到2014年才实现。由于是连载多年的首次动画化且其过程大费周章，动画化之后，在漫画杂志上也全力支持动画，在《Animage》《Animedia》等杂志上也都刊载过特集，这在《Corocoro Comic》连载并被改编成动画的作品中是个特例。
经由本作人设下笠美穂润色后的人设非常可爱，喜欢《战斗之魂》的朋友对她的画风也不会陌生，同时下笠也带来了战魂那的人脉，能在这看到稻吉智重、中野彰子的作画，也是一饱眼福。
动画与漫画一样，都是1话完结的性质，但某些话数上会为之后的剧情埋下不少伏笔，中途也会不断加入新的伙伴，因此建议想要补片的朋友，最好还是按照顺序观看。剧情从头到尾都体现了正能量，剧中使用的技巧与手段也非常巧妙，偶尔还能学到一些平常学不到的知识，当然某些豆知识仅仅是理论，切不可当真更不要在现实中模仿哦～
《战国鸟兽戏画 甲》
家喻户晓的历史局面、平凡无奇的日常等等，将各种场面的战国武将比作动物描绘出来，在日本的历史中游乐的电视节目，即是《战国鸟兽戏画》。当然，讲的事情都是一些有的没的。
片中角色以字面意义上的猴子啊、狸猫啊、老虎啊、独眼龙啊之类的形象出现，全季均是林原惠负责担当旁白，每一话的时长除ED之外只有2分多钟。非常适合年末无聊的时候一口气看完。
特别推荐第6话《我的兜裆布》，片子不长，欢迎各位直接点击链接观看：bangumi.bilibili/anime/5527/play#96446
你看把一件丑事讲的这么诗意，蛮有趣的不是么？
这部风格独特的战国动物园第二季《战国鸟兽戏画 乙》将在1月份继续播出。希望各位能继续关注。
《FLIP FLAPPERS》
传奇游戏脚本家久弥直树本气新作，典型越看越好看、后程发力的动画，论你是作画爱好者、百合爱好者或者普通观众都适合看看本片。
想看作画的不用说，监督押山清高和人设小岛崇史本身都是在作画圈子里非常有名气的原画师，注定本片在关键时候作画会飙起来。
另外之前本片宣传上卖点是一周一变的异次元设定，第三集第八集都能堪称作画回，不过实际上百合党争好看得多。除了前六集，久弥直树以ハヤシナオキ的马甲包办了剩下所有脚本，存在感爆表，从原本定死的CP硬是扭转到百合三角恋，最后一举扭转到百合四角恋（？），什么“原来你暗恋我？”、“我喜欢的人竟然是我妈妈的情人？”、“我跟我妈抢老婆”等等情节，我就是如下的表情。
虽然最后一集的收尾并不能让大多数人满意，不过本身的突破性让我还是推荐这部片。
《星期一的丰满》
面对刚刚结束的周末，迎来了新的一周的第一天：忧郁的星期一。而《星期一的丰满》这部作品正是在周一这种浓厚的忧郁气氛中，给社畜们带来了一阵清风吹散这股忧郁，带来了一丝的治愈和温暖。在本片的温暖下，就算是周一又要工作了也令人变得有干劲了，可谓是本季度最正义的片子！
而就算是已经看完了本作的朋友，不妨继续在每周一上班前拿出来复习一下，为自己加个BUFF以更好的状态面对工作！
最后让我们一起高喊：NAIZI即是正义！！
《ViVid Strike!》
长篇系列战斗作品都会不可避免地面临一个战斗力通胀的问题。主人公变强打倒敌人，然后迎来下一波更强的敌人。这会带来战斗系统的前后不一致，初期配角难以跟住战斗力发展脚步等等问题。而在角色刻画方面则有一个严重的问题在于，日式作品中的实力成长往往需要伴随着角色精神上的成长。看过很多日本动漫的读者一定知道，如果角色的心态不够圆融存在破绽，要么就是打输，哪怕打赢也会留下隐患成为之后吃瘪的flag。所以长篇作品在更换新敌人时就会遇到这样的情况：明明主角已经在前一个故事中克服挫折获得了坚定意志，怎么换下一个故事又哭爹喊娘了？（并不针对某n次复活片）。这是长篇作品中所存在的一个长期成长与阶段性成长的矛盾。
《魔法少女奈叶》系列则为这一矛盾提供了一个很好的解决方案：战斗力可以通胀，主角的精神却并不需要一直成长。在奈叶的故事中，她的精神很早就点满了。战斗中可以打输，但精神上不会认输，这正是对于不屈王牌“不屈”两字的最好写照。但是日式作品怎么能没有精神成长呢？《奈叶》采取的方法是：主角不成长没关系，让敌人精神上成长就行了！所以同样是坚定不屈、重视友情、实力强大、成长迅速，奈叶与悟空的最大区别便在于她并没有消灭敌人的选项（当然也和敌人的设定有关）。她要做的是和敌人交心，解决敌人的心结，敌人不听就摁在地上打到听为止。不能质疑她使用暴力来进行交流，作品是要求角色有精神成长的，这需求直接保证了这一行为的正当性。而“敌人”和“成长”这两个要素的叠加还直接导致了一种我们以被害者身份自幼就相当熟悉的心态——“打你是为你好”。相信各位小时候挨打的同仁们无不咬牙切齿希望将来有机会能站到打人还占理的位置。而对于这份心态的共鸣正是“高町流说服术”名闻天下的精髓，也是战斗美少女作品能够成为一种作品流派的基础之一。与敌人战斗，交心使得敌人成长并改邪归正，最终一同打倒不是美少女的真正敌人。邪恶破灭，正义一方则获得了更多的美少女。
《奈叶》系列虽然依靠上述方式解决了不少问题，但是打怪收妹套路持续太久同样会带来厌倦，于是续作和外传作品中尝试改变路线。比如《StrikerS》中尝试新老结合，新人在战力和精神上进行双成长，学做战斗美少女。当了很多年战斗美少女的老人则在延续这一身份的同时履修新的科目，即学当战斗美少女的师长和母亲（毕竟悟空和悟饭告诉我们优秀的战士可未必是优秀的父亲和老师）。《Force》中则使用新技术来针对既有战斗系统，依靠加debuff来解决战力通胀问题。而《魔法少女奈叶ViVid》和这次推荐的《ViVid Strike!》选择了更为激进的做法，弱化战斗，强调交心，使得战斗美少女演变成了新形态——“战斗美少女动物园”。
过去的《奈叶》的主题战斗与交心双管齐下，打倒对方不仅仅是为了在精神上教敌人做人，战斗本身也具有重要意义，毕竟打输的话还是会死人会遭灾会导致世界毁灭的。而战斗的大背景直接衬托出交心——敌我精神冲突的激烈，为角色塑造打下了非常沉重的注脚。而《ViVid》和《ViVid Strike!》将舞台从真实的战场搬到竞技舞台，战斗从关乎世界命运的战争变成了相对轻松的比赛胜负，也在敌我的精神冲突中去除了沉重的要素。当《ViVid Strike!》的敌人声嘶力竭地呼喊自己遭遇校园霸凌的不幸之时，她却不知道她的对手身背历史重责以前还开过灭世战舰。霸凌事件放在别的竞技类动画或许还算件事儿，然而在《奈叶》的大背景下根本就是无足轻重。战斗失去了沉重的现实，交心在没有战斗衬托下尽管变得鸡毛蒜皮，但却更多地占据了故事的中轴。这正是使得战斗美少女转变为战斗美少女动物园的原因。这（相对）轻松主题下的美少女感情交流，和我们看惯了的美少女动物园系列作品难道不是毫无区别？
需要注意的是，这里的战斗美少女动物园并非贬义，小编个人最喜欢美少女动物园作品，不然也不会在这里推荐。而《ViVid Strike!》妙就妙在能够灵活利用过去的系列作品，构建出一种独特的封闭世界观。这个世界并不是没有关乎一界命运的战斗，但是有别人在打，你老老实实打你的格斗比赛。这个世界并不是没有命运极其悲惨的人，可是她们都已经解决了自己的问题还跑来帮你解决鸡毛蒜皮的小事。这种在已有的世界观中强行圈出一块美少女动物园的表现手法虽然畸形，但在清楚奈叶世界观的观众眼中看来，想来一定是别有一番玩味的价值。而其他美少女动物园所不具有的战斗要素使得美少女与美少女之间的交流方式更为丰富也更加超越性别障碍，如果健康发展下去或许能够走出有别于轻百合和浓蕾丝的一条新路。
最后感叹一下奈叶的教女有方，女儿几乎完全继承了妈的不屈精神。相比之下悟空真是失败，或许差别就在于悟空经历的是一段异性婚姻。
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