虽然人们都不喜欢被贴标签，但是从另一个角度看，被贴上一个标签也代表着在某一个方面被人们所接受和熟知。一枚硬币尚且有两面，被贴标签其实也不用急着撕掉它。
对于艺术家来说也是如此，每一个艺术家都有自己独特的创作风格，能够摸索出专属于自己的创作方向并非易事，我们可以看到，他们在找到自己的定位后，会将其发挥到极致，画水的画家几十年就只画水，创作讽刺插画的艺术家，也绝不会轻易掉转方向去画创作别的，创作搞笑题材的艺术家就专心搞笑，创作写实画作的艺术家也会将作品画到极致写实......
总之，有一个标签不是坏事，当一个人被贴上诸如“超写实艺术家”这样的标签时，恰恰说明他在这个领域已经取得了不小的成就。今天，小绛要跟大家介绍的这位艺术家，也有一个标签，他被称为想象力丰富的“荒诞艺术家”，他就是来自英国的理查德·伯纳，擅于从丰富的文化元素中汲取灵感，创作的作品充满古怪和想象力。
理查德·伯纳的创作从来不会按常理出牌，每次他的全新系列作品出炉，都会引发一波不小的讨论，比如他画的钢笔插画，当人们在第一眼看到作品的时候，并不会关注到细节，但是凑近后才会发现画作中的秘密，画中藏着几十个甚至几万个小惊喜，或者是“惊吓”。
这位英国艺术家以幽灵为元素，将众多的小幽灵聚集在一起，创作出异想天开错综复杂的图案，尤其是一朵数千个“迷失的小幽灵”组成的复杂玫瑰，最让人印象深刻。除了玫瑰花之外，理查德·伯纳还利用富有表现力的幽灵元素，来构建其他的主题，比如仿照世界名画、花朵、蝴蝶等等。
这种复杂的幽灵绘画，充满了莫名的幽默感和讽刺感，谁能想到，在这位艺术家上大学时期，他的导师曾经亲口告诉他，画这种奇怪的小幽灵没有任何前途，也让他一度想放弃这种形式的绘画，等到大学毕业后，再没有人能限制他，这些小幽灵再次“复活”。
对于自己的作品，理查德·伯纳是这样解读的，小幽灵们生存在一个生与死并存的空间，它们的一边是希望，一边又是绝望，相生相依，就像在大千世界中迷茫的芸芸众生一样，让人不禁想起《华严经》中的一句话：一花一世界，一叶一如来。
由于作品太有辨识性，理查德·伯纳“荒诞艺术家”的标签从他被人们所熟知开始，就一直没有摘下来过。对此，这位艺术家并没有觉得困扰，在他看来，理解自己的人自然会理解，不理解自己的人，说再多的话也没有作用。
除了这朵“幽灵玫瑰”外，他还以这种方式绘制了许多幅有趣的作品，让我们一起来欣赏一下这位“荒诞艺术家”创作的另类绘画作品，说说你看完它们的真实感受吧。
