他走了，香港电影最繁华的岁月也跟着走了。
吴孟达走了，各大影视直播间轮播了一周他参演过的各种电影，其中周星驰电影占大半。
在回顾那些老电影时，人们除了怀念那位金牌演员，更怀念曾经似水流年的香港电影黄金时代。
那时候，张曼玉还在大漠经营龙门客栈，张敏成了灵鹫宫主人；
图片来源：电影《龙门客栈》
王祖贤打扮成林青霞的模样只为了等他那句“雪千寻”，梁朝伟则等不到张国荣那句“黎耀辉”；
图片来源：电影《春光乍泄》
李嘉欣在独孤九剑的保护下扔掉了富可敌国的笛子，刘嘉玲等到的却是梁家辉的暗恋；
图片来源：电影《独孤九剑》
张家辉装瞎看着舒淇被欺负，而周润发一张牌便扭转局势；
图片来源：电影《赌神》
刘德华在天台上希望做个好人，黎明希望在闹市中再遇到吴倩莲；
图片来源：电影《半生缘》
吴君如和黄百鸣吵吵闹闹，一起笑到花田喜事，而笑到最后的，永远是周星驰和吴孟达的老少搭档。
图片来源：电影《九品芝麻官》
那时候的香港电影，拍尽了人间爱恨情仇，拍尽了华人对于万种风情的各种解读。
今天，我们简单回忆一下，只当缅怀。
赌侠热血系列
紧张刺激的氛围，精彩绝伦的心理博弈，不客气的说，以赌为题的影片，在香港电影历史上是有着举足轻重的地位的。
甚至如今，它依然对香港电影的发展有极大的影响力。
在那个争相竟艳的香港电影年代，绕不开周星驰，也绕不开周润发。
首当其冲的，必然是《赌圣》这部电影。
图片来源：电影《赌圣》
在当时那个年代，它可以说是火得一塌糊涂，哪怕现在，许多人一听到赌圣这个名词，也是立刻就联想到了周星驰！
的确，周星驰的赌圣无疑是一段经典，什么障眼法门、空手变牌、特异功能……各种花里胡哨的设定天马行空，令人耳目一新。
其中，很多搞笑的梗和人设，在现在的网络流行小说，网剧等等上面都可以找到它的影子，甚至很多电影、电视剧都会致敬这部经典！
不过，赌圣这个系列可远不止一部，尝到了甜头的王晶在1995年拍摄《赌圣2：街头赌圣》。
可惜，没了周星驰的赌圣，口碑和质量确实是下滑的十分厉害，甚至于后来由张敏执导的《赌圣3：无名小子》，评分和评价都不是太高。
图片来源：电影《赌圣3：无名小子》
当然了，不说情怀，《赌圣》这部电影还是非常值得一看的！
而作为《赌圣》的衍生篇，《赌侠》延伸了《赌圣》的故事，比较之前的《赌圣》和《赌神》，这部更显得像承接一般，真正开启了那时香港电影的赌片宇宙。
可能，你没有看过有过赌系影片的任何一个系列，但你肯定看过周润发微笑鼓掌的表情包。
图片来源：电影《赌神》
这便是出自香港赌片的源头——《赌神》，而这部赌侠，便是围绕赌神而发展起来的一系列故事。
按理来说，《赌神》这部电影应该是更具情怀和意义的，但是，作为开头影片《赌神》的开头和立意颇有些食之无味，弃之可惜的感觉。
而这部由刘德华和周星驰共同出演的《赌侠》，不论是从剧情还是演员来讲，都较之前者更成熟，有趣，故事也更加跌宕起伏些。
图片来源：电影《赌侠》
包括后来的《赌侠2：上海摊赌圣》，更是许多人的回忆，而那时的香港赌片，也已经有了非常明确了赌片方向。
不是吹捧王晶，但他作为无厘头搞笑喜剧导演，执导出来的影片确实是具有独到之处。
同样是香港赌片，同样有周星驰出演，同样是王晶执导，可这部《千万之王》的却是以另一种方式显尽了赌之一字。
图片来源：电影《千王之王2000》
或许它没有其他赌片刺激精彩，但是这部香港赌片，却可以说是港式无厘头赌片的一个结语。
后来的《澳门风云》系列，《雀圣》系列，都再没有了当初难忘的味道。
直至现在，都没有几部能够真正让人看得捧腹大笑。
同样，希望在院线银幕上不再是重复经典，而是再现虹彩！
都市爱情系列
香港电影有多少女神？
怕是数都不数不过来，朱茵、张曼玉、关之琳，林青霞……不论是哪个，摆到现在都是现象级存在。
那时的香港女星，可没有现在的化妆技术，摄影技术。她们那时的美丽动人，可是实打实的，这也造就了当时香港都市爱情片的一对对金童玉女！
可以这样说，《花样年华》是王家卫爱情电影的高光时刻，也是梁朝伟和张曼玉的天作之合。
它讲诉的是两对夫妻出轨，两个被遗弃的男女相聚在一起，漫无目的地讨论着对未来的看法，却在不知不觉间，发现了彼此内心最深的秘密：爱上了对方。
可惜，所有的开始都很美丽，可所有的结局并不全是期许。
《花样年华》的结局并不完美，可人生的结局哪能都是圆满的？可能这就是王家卫式情感的独特之处吧。
图片来源：电影《花样年华》
相比较而言，《新不了情》是个俗套的爱情故事，但却有不一样的爱情味道。
袁咏仪和刘青云这对CP，当时也是圈粉了无数少男少女。
毕竟，落魄才子和鬼马美少女的爱情故事，不论在什么年代，都有些着值得热议的话题。
《新不了情》整部电影呈现故事情节流畅，贴近生活，感情真挚自然。
故事在开始时大家就能知道它是一个悲剧，可这注定悲剧的爱情却纯得令人着迷。
图片来源：电影《新不了情》
《星语星愿》这首歌大家都听过，在当时用火爆大街小巷来形容绝不为过。
而《星愿》这部电影也是深深的戳动了那时年轻人们的心。
有点洒脱不羁的任贤齐，清纯动人的张柏芝，浪漫动人的爱情故事把人们感动得一塌糊涂！
虽然故事的剧情简单，结构和逻辑有些不够严谨，但是爱情啊，那还能管那么多？
爱了，对了，轰轰烈烈了，就足够了！
图片来源：电影《星愿》
小人物系列
戏中百态，皆作人生。
小人物电影对人生最好的注解和诠释，每每观影，总能发出一股子喟叹。
究其本因，大抵是因为这类电影既源于现实，又夸张于现实，可是细想起来，会发现生活往往比电影来的狗血。
话说回来，在数不尽的香港电影中，能让人看后真正内心感撼触动的，也是那些源于生活中的小故事，小人物。
图片来源：电影《喜剧之王》
《喜剧之王》这部影片，大家多多少少都有听过一些。
可能是因为喜欢周星驰在里面逼真的演绎，所以记住了它，也可能是因为折射到了自己的故事，所以念念不忘。
甚至有可能是因为前些年上映的《新喜剧之王》，满手机的推送消息，所以依稀有点记忆。
不过呢，怀揣梦想的故事总是能够引起很多共鸣，可能是因为郁郁不得志，也可能是老矣回顾往昔。
总之不管是什么，《喜剧之王》这部电影总能代入一些观影者的情感，很有趣，也很无奈。
记得周星驰曾在采访上说过：“我以为我拍了很多悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”
有的人的生活活成了悲剧，可是对旁观者而言却变成了喜剧。
《喜剧之王》这部电影便是映衬此话，不然后来星爷也不会再翻盘这部电影。
它平淡的讲述了一个市井小人物的心酸，可故事却格外的能触动人心，没有什么缠绵缱绻的爱情故事，只有一句简简单单的“我养你呀”。
这是《喜剧之王》里让我记忆犹新的一句话，同样的难忘的还有那部《岁月神偷》。
如果说前者是在悲喜中写尽心酸，那么后者就是在辛酸中写进人间冷暖。
“在幻变的岁月里，岁月，原来是最大的小偷.......”
这部影片的背景是现实且残酷的，故事的内核也多少沾点嘲讽当时社会的意思：
我们可以通过影片清楚的了解受到变革的社会是有多黑暗、动荡、腐败，甚至有一种错觉：人性的善良与真，根本无法温暖这个社会的冷漠和无情。
当然，这也是这部影片值得赞叹的地方。
社会的冷漠无情并没有将故事的主人公同化，反而升华成出一种难能可贵品质，它既体现在亲情，也体现在爱情。
图片来源：电影《岁月神偷》
《喜剧之王》的故事像一颗不断剥开的洋葱，总有一片掰落时你会情不自禁的流泪，而《岁月神偷》更像是一颗催泪弹，一旦引爆，便是一发不可收拾。
影片的煽情点密集，甚至有些喘不过气，不过这部影片的荣誉也是有目共睹。
这里说到温情，倒是有两部香港电影浮现于记忆——《天水围的日与夜》和《桃姐》。
前者温如细水，不急不缓，而后者则是完完全全取自生活，就好像一场真实的现代生活，说是主仆，更像是难舍难离的亲情。
就细节来说，《桃姐》确实有很多值得会心一笑的地方，亲情有很多种形式，但带来的温暖和触动却总是相同。
有人说血缘是维系亲情的纽带，但架起亲情的桥梁必定是彼此内心的真挚。
图片来源：电影《桃姐》
写在文末香港的老电影确实有许多精彩，甚至有时候会想，如果构架这些电影的背景换成国外，会不会能在世界上绽放出夺人眼眸的精彩。
可惜，现在的香港的电影已然在繁华中落幕。
不管是温情的、跌宕的，还是搞笑的，都很难再带给大家难忘的记忆，也再难成为值得记住的经典。
也许，落寞的不是香港电影，而是和吴孟达一起离开的，我们那些无法回去的青春。
经典的影片与青春的回忆总是骨肉相连一般烙印深刻。
即便香港电影中的那些人重新回到荧幕聚首，我们也没有第二次青春去烙印了。
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