“我非常想要演戏，但是很不容易。演戏是我的全部，也是我的一部分，但是生活太难了，非常感谢所有爱我之人，以及我爱之人”。
刘珠恩写下这些文字，自杀。
又是一位演员以这样极端的方式做了人生的告别演出！
刘珠恩
为什么韩国艺人总是频频传出这样的消息？
“不当演员就是了，为什么要自杀？”不少人心存疑虑。
但是，人们又一而再地听到这样的消息。自从2005年李恩珠自杀开始，还有崔真实、张紫妍、金钟铉、雪莉等等都如此悲惨地离去。
都知道韩国的娱乐行业高度发达，他们的娱乐业已经超过了日本；
都知道韩国的艺人压力大，身体上疲惫，精神上折磨；
都知道韩国的女艺人还要面对潜规则，失去人格；
那个叫张紫妍的艺人的经历更是任何一部影片都无法展现出的黑暗和恐怖。她被公司操控，成为高级的性招待。
韩国媒体曾经做过的调查，女艺人中超过60%曾被有权势者要求进行性接待。
不得不从他们的娱乐产业模式上去寻找根源。
韩国的娱乐产业始于1997年。那一年，索罗斯引爆了亚洲金融危机，危机从泰国再到印尼，香港，最终蔓延到韩国。
这个人口只有500万的小国家，土地资源匮乏，根本没有什么可以拿来发展经济。
1998年，时任韩国总统的金大中喊出了“文化救国”的口号。他们的“文化”就是娱乐文化，他们的目标就是将韩国的文娱输出。
于是，经纪公司的发展模式就腾空出世。他们像一家生产物品的工厂一样，每个环节都流程化、标准化，训练和生产出“艺人”。SM、JYP、YG三家公司从这一波浪潮中发展起来，并且成为龙头公司。
从表象看，这样的经纪模式真的起了推动作用，一批又一批受人追捧的明星制造出来。流程是：星探发掘、新人练习生、包装推广。
为了让娱乐界显得更加光鲜亮丽，五彩缤纷，他们还加速艺人的更新换代。韩国一个偶像团体的寿命大概是两年，很快就会有源源不断的新鲜血液把“老人”替换掉。
如此高压，怎么不残酷？艺人怎么会不焦虑？
可是他们拼尽全力赚取的利润早就明明白白地写在了合约里。确定出道就要和公司签约，最重要的一条就是如何分账。
前几年是三七开或者二八开，公司抽成70%或者80%。这是公司要把投资在艺人身上的钱抽回来，剩下的30%才是团队平摊，分到个人的手里所剩无几。
艺人要保持姣好的形象，都需要长年节食和运动，看上去强壮的身体其实隐藏着健康隐患，工作又需要他们超负荷地透支健康。
如果身体出现不适，感冒发烧，头疼脑热，那绝对“轻伤不下火线”，公司的条约里写好了“必须出现在演出现场”。
还有要面对的“必须”：那就是人设。不管你的性格是开朗还是内向的，是安静的还是好动的，公司生产的标准化艺人有设定好的人设。
比如都敏俊，设定为高冷寡言的大帅哥，他每次出现就要少露出笑容；
都敏俊
比如宋仲基，设定为阳光灿烂的大男孩，他一露面就要笑容洋溢暖人心；
宋仲基
女艺人的设定则更加多样化，有的是甜美风，有的是性感风，有的是娴淑风。
演戏时可以根据剧本要求，说出规定的台词，做出人物该有的表情和动作。可是如果在生活中，也不得不像个玩偶一样听从摆布，完全丧失自我，那将是怎样一种痛苦压抑的生活？
艺人沦为经纪公司完全操控的工具，成为他们生产出来获取暴利的商品。他们表面上越成功，内心受到的伤害就越大。
能被选中当艺人的人，都是热爱演艺的人，热爱演艺的人，又都是感情敏感、脆弱、丰富的人。
“我非常想演戏。”
“但是太难了！”
刘珠恩离去了，年仅27岁。
我们在感叹一个花样的生命凋谢时，要再一次清醒地认识到：嗜血的经纪制度杀人无形！
