最近，新浪“2019年影视综盛典”发布的10大剧集结果新鲜出炉，从181部热播剧目中，筛选出来了10部年度剧集，而《鹤唳华亭》在列。
这部剧以精良的制作，曲折的故事情节，精美的服化道，传递出来正能量受到了很多观众的青睐。
《鹤唳华亭》这部剧，讲述了储君萧定权为国天下孤身犯险，收付兵权交于国家自己背负千秋骂名而死的故事，由杨文军执导，罗晋、李一桐、黄志忠、张志坚等著名演员联合主演，阵容强大。
播出至今，也收到了无数的好评，豆瓣上3.6万人给出了7.4分的好成绩。
根据云和平台的数据资料，在截止到今天，网络榜单上有效播放量排在了第五位，评论量达到了2967人，而受众的年龄多为26-27岁的年轻人，以女性居多。
而在舆情热度榜单上，这部剧的舆情热度排在了第四位，达到了316.4。
观众对于剧作的活跃度和反馈度普遍不错，在今年的贺岁大戏中，还是遥遥领先的。
"华亭鹤唳，岂可复闻。"
不可否认，在当今的荧幕中，古装剧占据了半壁天下，也经过数年的沉淀，有其固定的受众群体。
对于前几年来的古装大剧来说，内容的同质化较为严重，如果不跳出既定的思维，那么很难会有所突破和创新。
而近两年，我国的古装剧出现了质的转变，最显著的一个特征，就是从内容的粗放化和同质化到精细化，出现了很多的高口碑佳作。
对于中国人来说，很多人都有着“厚古薄今”“厚积薄发”的传统思想，对于古装电视剧都保有着敬畏的态度。
《鹤唳华亭》除了内容的精良和曲折之外，并不着重于呈现故事中的人物的矛盾和冲突，而是重在阐述了师徒父子和君臣家国之间的关系。
在原著小说中，作者雪满梁园为我们呈现出了一个华美清寒的宋朝人物浮世绘，文字优美细腻，情感丰富而多样，温润如玉。
带着对于书中内容的向往，笔者观看了这部剧作，剧中所呈现出来的意境在紧贴原著的同时，也能够带给观众更多的反思。
在看似简单的爱情戏中，更是颇有理想主义的大义，主角对待友人，对亲朋，对国家，海纳百川般的情怀让人动容。
03，精良服化道，北宋浮世绘
“壮阔与细致的统一，有文化情结，又意气风发。”
——杨文军
对于古装剧来说，精致而真实还原的服化道一直都是剧中的点睛之笔，毕竟对于宋朝年这个商品经济高度发展的朝代，服化道所体现的是对于历史的尊重和对艺术的初心。
在以往的古装朝代剧中，很多的剧作容易犯这样的错误，要么是色彩太过于浮华，注重内容而忽略了视觉体验，有的则是过于注重还原而忽略了故事内容的核心。
笔者觉得，《鹤唳华亭》做的较好的一点就是视觉上的审美和故事的契合较为贴切，给与观众呈现出真实可感的，质感丰富的完整服化道系统。
在宋朝时期（960-1279），商品经济空前繁荣，人们对于审美的追求，生活品质的提升比唐朝时期更为显著。
吃穿住行中不仅是满足人们的物质生活，更是一种精神上的享受。
所以，在北宋时期，人们的娱乐生活方式更为丰富。烹茶，煮酒，观画，调香，抚琴等各种各样的方式遍地开花。
而《鹤唳华亭》不仅保留了原著中对于文化的考究和历史的尊重，更兼有导演自我的理解，比如君臣的朝服，官帽，礼仪以及日常生活中女子的抚琴和焚香等细节都有较为细致的还原。
根据导演的描述，《鹤唳华亭》从最开始制定的5个月拍摄期延长至7个半月，就是为了呈现出更有质感和符合历史的大作。
导演杨文军曾经说过：
“不管拍什么题材的电视剧，我都希望自己的作品有美感、有深度，而且不失真实，这样才能在一轮又一轮的市场变化中站稳自己的脚跟。”
04，演技派戏骨实力助阵
和以往的剧作不同，投资人和导演在筛选演员的时候，邀请到了很多的实力演技派助阵。
男女主角，罗晋和李一桐都是当下的实力派演员，具有一定的人气，再为电影贡献出精彩的同时，也成就了自己。
而苗圃、金瀚、郑业成、王劲松、王雨、程小蒙、邱心志、鲍大志、王建国、冯波、郭鹏等实力派演员的加盟，让这部剧呈现出了较高的品质感。
对于剧情的把控和人物的性情塑造中，发挥到了自己的优势和长处，奉献出精湛的演技同时，也成就了剧作的成功和自身商业价值的提升。
比如，王劲松老师，他在剧中饰演的是太子的太傅卢尚书。
在剧中，这一位学识渊博，睿智沉稳的太傅圈粉无数，尤其是太傅用戒尺教训太子的那一段，王劲松老师的精湛演技，将这个人物的性格体现地淋漓尽致，每一个眼神和表情都是戏。
从《破冰行动》中的塔寨东叔到《鹤唳华亭》的卢尚书，王劲松的精彩表演再次证明了自己的实力。
总体来说，这一部完成度较高的剧作，在不注水的紧凑剧情中，所呈现出来的气质和内涵还是饱含诚意的。
当然，这和主创剧组们的严格要求和背后的努力是分不开的，在为观众提供了视觉享受的同时，也带给人们较高的审美价值和艺术价值，感动之余，也心怀感恩。
当沉浸在剧中精美的服化道和反转的剧情中时，观众们享受到的不仅是欢乐，还有对于自我的审视和精神上的感染力，如同导演杨文军强调的：
“作为一个创作者，最大的价值不应只是图求满足观众一时的娱乐需求，你还是要起到精神的引领和感染的作用。”
,
