其实认真点看就会发现，里面的黄鼬，就是詹姆斯古恩自己。
在飞机上，弗莱格上校就介绍了他的罪行：杀过27个小孩。
“他是詹姆斯古恩，他是无害的。”
“额，也不是完全无害，就是在网上口嗨过小孩吧。”
但他还是被允许参加这次任务，至于为什么，弗莱格自己也支支吾吾说不出个所以然。
“但是，你懂，华纳还是把他给请过来了。”
“我觉得他拍这个电影是经过上面同意的”。
刚下飞机，黄鼬就一头扎进了海里苦苦挣扎。
虽然明知会被反对的声音淹没，但还是义无反顾地跳进了DC这趟浑水，阿滚，你好温柔！
弗莱格很生气地质问，你们就没有人去确认一下黄鼬会不会游泳吗？
“你们把他请过来之前自己心里就没有点b数吗？”
这里的华纳高层面面相觑：我tm也不知道他到底适不适合DC电影啊……
然后，还是迈克尔鲁克饰演的学者把他从水里救了出来。
迈克尔鲁克这个名字可能不是很出名，但提起他曾经出演过的角色，大家肯定马上就会有印象，就是《银河护卫队》里的勇度。另外，在詹姆斯古恩的处女作《撕裂人》中，他也是主演之一。
勇度，我的超人！
这一幕对应的显然是当初恋童风波后，《银河护卫队》主演集体发声支持詹姆斯古恩，联署公开信里，就有迈克尔鲁克的签名。
“Michael Rooker”
然后学者在没有经过任何抢救措施的情况下，就向指挥中心报告了黄鼬的阵亡。黄鼬这个角色完成抖包袱的任务，正式退场。
不过想想也合理，毕竟谁想给一个黄鼠狼做人工呼吸呢。
但是我觉得这里其实算个bug，因为后面的镜头交代了指挥中心对于队员们的生命体征是有监测的，但不知道为什么黄鼬喝了两口水就算阵亡了。行吧，反正是个搞笑电影，我们也不深究。
屏幕上列出了各个队员的状态。
这里还给了个黄鼬“DECEASED”的特写。
结果到了影片最后的彩蛋，诶，这个黄鼬又活了，或者说，他一直都没死过。
我是谁，我在哪？
这可不可以理解成詹姆斯古恩在借《X特遣队：全员集结》宣告翻身的必胜决心呢？哼哼，你们就看着吧，拍完这个片子，我就能把自己给盘活了。
顺带一提，黄鼬的动捕演员就是詹姆斯古恩的弟弟，肖恩古恩。他同时还在片中客串了日历人的角色，就是那个冲着波点人挑衅的光头佬。
Weasel/Calender Man - Sean Gunn
这么看来，华纳兄弟还真是古恩兄弟在好莱坞的救命恩人，再生父母。
不得不说，这次哈莉的形象塑造深得我心，而且看得出来，她在本片的人设也解释了她在阿耶版《自杀小队》后的走向。什么？《猛禽小队》？那是什么电影？
序幕，詹姆斯古恩就在她的战斗服背后埋了一个“Live Fast, Die Clown”的彩蛋。
这里化用的是“Live Fast, Die Young”的俚语，意思是“人生苦短，及时行乐”。
放到哈莉身上就成了“人生苦短，去死吧小丑”！
到了鲁那将军府上，前一刻还在与这个性感型男耳鬓厮磨的哈莉，在听到他说要把持不同政见者都送到约顿海姆去喂海星的时候，毫不犹豫地扣动了扳机，并且讲出了自己的理由。
看过前作的朋友应该还会记得，哈莉在阿耶版《自杀小队》里是什么形象？是对小丑死心塌地的花痴，是不管小丑对她如何摧残都将其奉若神明的信女，是在影片结尾等待着小丑前来营救的笼中金雀。
而到了这部电影里，她是这样描述男女关系的：
我简单翻译一下：老娘被小丑PUA了，但老娘现在觉醒了。
什么叫真正的女权，这就叫真正的女权。
事实上，这也正是阿耶版《自杀小队》备受恶评的其中一个原因，片里的小丑除了全程狂虐哈莉，把她像玩具一样丢来丢去之外，啥都没干。要怎么解释哈莉在前作里对小丑毫无来由的爱呢？
别扯什么漫画原作就是这么设定的，我只知道电影不是这么拍的，所以我的诉求是#ReleaseTheAyerCut。
另外，虽然严格意义上来说，哈莉并没有全程参与剧情主线，但全片最出彩的戏份，几乎都被她抢走了。
长廊开无双这场戏，用鲜花装饰喷溅而出的鲜血，既是暴力美学的呈现，也是哈莉内心世界的真实写照。
片尾，奋身捅入派大星眼中后，伴着童真烂漫的配乐，哈莉在水中缓缓回首，再与身边游过的老鼠微笑共舞。结合前面通过捕鼠者回忆升华的主题，竟然充满了该死的人文关怀。
这个变焦镜头堪称全片的点睛之笔。
星星之火，可以燎原，谁能想到从体型上看不可战胜的派大星，最后居然被一群老鼠啃死了，这不就是人民战争的汪洋大海吗？
不过再想想，这些老鼠都是美国人控制的，算了，那当我没说。
老鼠，老鼠，老鼠，既然谈到了老鼠，我们怎么能不谈一下本片的真正女主呢。
对，尽管哈莉这个女角色承载了本片的颜值担当、动作担当、无厘头担当，但我觉得在詹姆斯古恩的这个故事里，捕鼠者二代才是真正的核心女主。
这个一出场便躺在床上无精打采的小姑娘，被和平使者鄙夷地贴了个“零零后”的标签。
血腥运动也因为她控制老鼠的能力，直言她的超能力恶心，并在她带着自己的老鼠示好时，申明自己绝对不会和老鼠握手。
当然剧情后面解释了血腥运动为什么对老鼠如此忌惮。
除了慵懒、嗜睡，对所有东西都提不起兴趣来之外，捕鼠者的Z世代特征还体现在以下地方：
例如不认识幻灯机。
还有就是在队伍行进的时候，第一个提出累了要休息。
拒绝内卷，从我做起。
不过在出现矛盾的时候，捕鼠者又会以她外冷内热、天真善良的性格，充当整个团队的润滑剂。
即使被告知在睡梦中差点被鲨鱼王吃掉，她也没有第一时间提起戒心，而是说他看起来很善良。
好一个傻白甜。
在了解团队需要依靠他的力量到达约顿海姆之后——虽然后面也没看出来鲨鱼王哪里发挥了很关键的作用——在团队依然对他持敌视和不信任态度的时候，也是捕鼠者首先蹲了下来，向他释出了善意，并用“朋友”这个概念说服他不要威胁团队里的其他成员。
说实话，看到这里我还是很害怕下一个镜头会是她被鲨鱼王扯过去一口吞掉。
而在前往任务地点的巴士上，捕鼠者主动介绍了自己的身世。
这段独白虽然看起来很简单，但信息量其实很庞大：
一是捕鼠者这个角色的身份，其实代表了那些移民到美国的少数族裔。而且结合捕鼠者的年龄和她一开始在团队中受到的待遇，可以看出，她象征着那些初来乍到，还没有被美国社会完全接纳的新移民；
二是捕鼠者在说到自己入狱的理由时，给自己辩护的重点不是在于抢劫银行的事实，而是在于“武装抢劫银行”这个罪名。因为她并不认为自己的老鼠是武器，这里反映的应该是新移民到达美国后因为自身原生特质与特殊身份广受排斥与歧视的不公待遇与不平心理；
三是捕鼠者向血腥运动表明，我的父亲并不完美，但他爱我，我希望我能把那份爱传递给你，这其实是在替新移民发声：我过去的国家没有美国这么强大，但至少我在那里不用当四等公民，来到美国之后，我也愿意把过去那个国家给予我的一切，毫无保留地给予这个国家。
看到这里是不是有点寒毛直竖？
虽然这话从一个罪犯嘴里说出来有点搞笑就是了。
为什么詹姆斯古恩要安插这么一段独白？别忘了，詹姆斯古恩被挖出口嗨言论的过程，就是在推特上频频向美国前总统唐纳德特朗普开炮之后，被一众保守派人士疯狂围攻，最终川粉拿着他推特的截图传遍了整个英文互联网。
还有一说是他也得罪了不少《星战》系列的粉丝，但至少保守派人士这里是有真凭实据的，其中有一个在推特上积极转发他恋童言论截图的老哥叫迈克赛诺维奇（Mike Cernovich），这人是个狂热的川粉大V，大概定位就类似于微博的上帝之鹰，这样说你们应该懂了吧。
论刨祖坟定成分的风气，这几年全世界都一样。互联网冲浪，凡事要认真。管好你自己，别当口嗨人。
而特朗普自上台以后对于移民的态度就是建墙、驱逐，许多反对特朗普的人士也以此为依据，批评他的本土主义让美国的社会分化、民主倒退。
特别是去年催生了“Black Lives Matter”运动的弗洛伊德事件，虽然明显有民主党的刻意炒作与推波助澜在里面发挥作用，但也从一定程度上反映了美国社会在历经特朗普任期后产生的动荡与割裂。
詹姆斯古恩在这里，就是要借捕鼠者这个角色，向美国的青少年和新移民群体示好，顺便继续鞭尸已经下台的特朗普。这与《神奇女侠1984》的政治隐喻在某种意义上是相似的，但是与派导直接往片里塞了个特朗普相比，詹姆斯古恩的做法显然要高明许多。当然，我对这段独白表达的具体含义不做评价，詹姆斯古恩爱怎么跟美国人讲道理，那是他们美国人自己的事。
而在揭示了自己新移民的身份后，捕鼠者的角色形象就迅速上升到了圣母玛利亚的层面。
先是对约顿海姆里海星计划的实验牺牲品表现出了巨大的震惊与同情。
然后在和平使者杀死弗莱格之后，明知他会对自己动手，但依然拿走了装着海星计划真相的硬盘。
在被和平使者控制后，还很痛心疾首地冲着他喊：“你把硬盘毁掉就好了，杀我干嘛？”
其实也可以理解成新移民在对以特朗普为代表的本土主义者控诉：你实现你的政治目的就好了，为什么非得对我赶尽杀绝呢？
而在影片最后，捕鼠者还承担起了升华全片主题的责任。
她先是第一个跟着抗命折返的血腥运动向失控的派大星走去。
还在绝望之际挺身而出，很刻意地在显眼的位置向着派大星举起了指挥老鼠的神光棒（不是）。
如果这里不是血腥运动履行了自己的诺言，捕鼠者也得被一巴掌拍扁。
虽然以吐槽的角度去看是挺傻的，但什么叫戏剧张力，这就叫戏剧张力。
而后对着派大星的霸权宣言，她斩钉截铁地说出：
话音刚落，无数老鼠从这个城市破败的角落奔涌而出，向着体型庞大的派大星义无反顾地冲锋。
而捕鼠者满怀自信地微笑，端坐在鼠群的中央，俨然已经成长为一个合格的领袖。
再然后，是回忆带来的哽咽，因为她想起了父亲对她说过的话：
说实话，这段升华堪称近年来超英电影的满分结尾。但我暂时不想从政治角度解读太多，因为要留到后面慢慢讲。在这里，我只想提醒大家一点：
哪怕有朝一日，我们觉得自己是老鼠，也不要丢失内心的渴望，更不要被看不见的神光棒所控制，因为我们每一个人，都应该为自己的光荣与梦想而活。
约翰塞纳演的和平使者，说他是片里最坏的坏逼，应该没人有意见吧？
关于约翰塞纳这个演员本人的身份，在这里也有必要科普一下。
在进入好莱坞之前，他是美国职业摔角联盟WWE的台柱级人物。
上一个“摔而优则演”的WWE台柱我们都很熟悉，巨石强森。
我知道有些人可能还要提到在《银河护卫队》里饰演德拉克斯的巴蒂斯塔，但严格意义上来说，他在WWE并没有到达巨石强森和约翰塞纳这样的高度，特别是他在进入好莱坞之前的最后一场摔角比赛就是和约翰塞纳打的，结果输了。四舍五入可以表述成，他是被约翰塞纳打进好莱坞的。
而约翰塞纳在WWE最大的成就，就是从2006年起，他在WWE连续扮演了十多年的正派角色，期间斩获冠军腰带无数，一直是孩子们眼中正义的化身。
至于WWE这个公司在美国又是什么形象呢？
不好意思，我要发表暴论了。在美国，WWE就是一群红脖子看的玩意儿。
之所以这么说，是因为职业摔角充满力量与野性的特征首先决定了，它的目标群体就是一帮五大三粗的老爷们儿。在美国职业摔角最鼎盛、各大联盟竞争最激烈的时期，为了迎合观众的猎奇心理，摔角比赛的种类也逐渐往无底线无下限的方向发展，例如以血腥残忍为卖点的硬核赛和以软涩情为卖点的女子撕衣赛等。在这其中，WWE便是当之无愧的佼佼者。
在推行PG-13分级制度之前，WWE的选手们在电视节目里打得头破血流是家常便饭。
除了靠比赛类型博人眼球之外，WWE还十分擅长捆绑观众的爱国情绪，最屡试不爽的手法就是给剧情中正派角色的反派对手贴上明显的异国标签，再把这个正派角色塑造成美国精神的代表，结果当然是正派角色胜出。
例如曾以日本相扑选手形象活跃在擂台上的摔角手Yokozuna，他的真实身份其实是巨石强森的亲戚。
约翰塞纳就是其中最大的受益者。在早年通过“说唱暴徒”这一形象崭露头角之后，WWE修改了他的角色定位，斥巨资为他量身打造了动作电影《海军陆战队》。自那以后，约翰塞纳便一直以“退役海军陆战队员”的形象示人，并在许多关键的冠军头衔赛中打败了一众“外敌”。
“我们这里有一位退役海军陆战队员需要您的支持，and his name is ... JOHN CENA！！！”
于是在这部片子里，我们看到初次亮相的和平使者站在自己牢房的门口，昂首挺胸，时刻等待着沃勒的召唤，身上哪有丝毫罪犯的气质，分明就是一个训练有素的职业士兵。这也和他之前在摔角擂台上的形象不谋而合，带给人一种本色演出的错觉和喜感。
说完了约翰塞纳，我们再来说一下约翰塞纳的前老板，WWE公司的总裁，文斯麦克马洪。这人和特朗普从青年时期开始，就是一个鼻孔出气的好兄弟。哥俩深谙炒作之道，从发家伊始就非常懂得如何把自己做成名下企业最耀眼的代言人，依托各自老爹的财产在美国打拼成一方巨贾后，又利用自己经年累月攒下的公众影响力，互相给对方拉了不少人气。
而麦克马洪做过最出圈的一件事情，就是曾经邀请当时还没有从政的特朗普参与到WWE的年度盛事“摔角狂热”中来，让他亲手把自己的头发全部剃光。
这可能是美国历史上唯一一个让总统当众给他剃过头的男人。
众所周知，摔角都是有剧情的。在这段剧情里，麦克马洪就充当了反派角色，吸足仇恨，出尽洋相，只为客串出演正派的好哥们特朗普在剃掉他的头发时，能收获观众排山倒海的欢呼与掌声。
事实证明，这段剧情创造了WWE史上前所未有的成功。特朗普也借这次客串，从原先自家真人秀《飞黄腾达》里高高在上的商界精英形象，迅速找到了与红脖子们打成一片的切入点。
特朗普竞选期间，麦克马洪还为特朗普输送了大笔资金。作为回报，特朗普当选后，马上就把他从政的老婆，琳达麦克马洪，提拔成了美国小型企业管理局的局长。
麦克马洪夫妻与特朗普的合照。
有了这样一层人物关系链之后，我们就可以很清晰地看出，虽然事先有传言，詹姆斯古恩最初是想邀请巴蒂斯塔出演和平使者一角的，但无论是从个人形象，还是从公众影响，甚至是从背后的政治关系来说，在摔角生涯中饰演了正派十多年的约翰塞纳，都是这个道貌岸然的反派角色的最佳人选。
而他的立场从影片开头就已经表明了：
这里扣的还不是他“Peacemaker”里的“Peace”，而是自由女神像的“Liberty”。
再结合这个小分队的人种构成，詹姆斯古恩从一开始就明明白白地告诉观众了，血腥运动是黑人，捕鼠者是葡萄牙人，波点人是犹太人，鲨鱼王是兽人，只有这个和平使者，是地地道道的美国白人。
所以他后面偏执地想要销毁海星计划的硬盘，喊着为了和平不惜一切，这片子到底是在自我陶醉还是在尖刻讽刺，某些人现在看明白了没有？
在影片的第二个彩蛋，他从瓦砾堆里被奇迹般地救活。对此，沃勒手下们的评价是：
并在医生说到“我听说他是柯尔特马蒂斯的英雄”时回答：
最后被问到“那你们把他救活了干嘛”时，无奈地丢下一句：
这里固然是为了后续的《和平使者》剧集作铺垫，但詹姆斯古恩同时也借这个彩蛋间接表明，在这个故事中，不择手段的美式霸权主义不仅没有被打倒，还被粉饰成了拯救世界的英雄。
至于剧集中的和平使者，是会继续沿着本片的视角以正义之名行极恶之事，还是摇身一变真的成了伟光正的救世主？拭目以待吧。
之前一直没下笔写弗莱格上校的原因是，我第一遍看的时候，觉得旗队充其量只是一个伟光正的工具人，乏善可陈，没有什么隐喻的点。但我后来又仔细想了一下，突然觉得有些不对劲，如果连黄鼬都能隐喻本片的导演詹姆斯古恩本人的话，那片中为数不多与黄鼬这个角色有过互动的弗莱格，会不会也隐喻着现实中某个具体的人？
结合整个序幕的剧情，我们基本可以从弗莱格身上总结出以下几点遭遇：
一、作为第一小队毋庸置疑的领导者，在整个序幕里，只有他一个人在主动与指挥中心交流，并将指挥中心提供的信息反馈成面向小队队员的指令；
二、但是这个小队的阵容，并不是由他自己决定的；
这个从剧情上来说倒是不存在区别对待，毕竟二队的人也不是血腥运动自己挑的。
三、这个小队里的很多人，也不听他的指挥，黑色守卫直接通敌就不提了，外星女蒙戈也无视他的命令，鲁莽地上去扳倒了直升机，最终不仅自己葬身火海，还带走了一个无辜的回旋镖队长；
四、最听他话、留在原地待命的学者，在被队友一顿乱秀之后彻底丧失了理智和信心，不假思索地当了逃兵，最后被指挥中心一键爆头。
真男人从不回头看爆炸——因为我在逃跑啊！！！
在黄鼬的段落中，我们已经作过分析，黄鼬是詹姆斯古恩，指挥中心是华纳高层。
那么，弗莱格，到底是谁？
事先声明三遍，我不是在碰瓷，我不是在碰瓷，我不是在碰瓷。但如果把第一小队比作第一阶段的DCEU，那么你绝对会无比吃惊地发现——
瑞克弗莱格就是他，妈，的，扎，克，施，奈，德。
不信？那我们再倒回序幕关于弗莱格的剧情，一点一点来看。
一、作为第一阶段DCEU的掌舵者与主心骨，扎克施奈德是唯一一个可以在整体规划上与华纳高层进行直接沟通的导演。同时，在早期的DCEU作品中，他全程作为制片人，其他导演在进行拍摄时，也会或多或少向他的设定与风格看齐。
二、但是很多导演都不是扎克施奈德自己挑的，而是华纳兄弟硬塞进来的。
三、再到后来，DCEU就百家争鸣，百花齐放，彻底不听扎克施奈德的指挥了。结合黑色守卫的通敌，我们不难回想起，DCEU的确传出过二五仔泄露剧本的小道消息。那蒙戈是不是又可以理解成铁了心要用DCEU大展女权雄风的一众女导演呢？众所周知，《神奇女侠1984》和《猛禽小队》的糟糕表现相当于为第一阶段的DCEU正式盖上了棺材盖，所以被无辜波及的回旋镖队长，不就是把这个角色带进《自杀小队》的导演大卫阿耶吗？
四、如果把学者也代入DCEU的其中一位导演——他的特征分别是：很听扎克施奈德的话，自己手头的项目一直按兵不动，在被一帮队友秀傻之后就义无反顾地跑路了，最后很有可能还要被华纳高层亲手宣判他的“死刑”——还说不是你？本阿弗莱克？？你的《蝙蝠侠》呢？？？客串完《闪电侠》之后你还会跟DCEU产生半毛钱的联系吗？？？？
有了这样一层逻辑完全可以自洽的隐喻链之后，我们再回头来看弗莱格与黄鼬之间的关系：他比小队里的其他人更加清楚黄鼬的履历，也会在黄鼬落水挣扎时愤怒地向指挥中心提出质疑，可以说，与小队里其他带着“狼人”的刻板印象去调侃和嫌弃黄鼬的人相比，弗莱格已经算是除了亲手把黄鼬从水里救出来的学者之外，最关心这只小动物死活的人了。
那么我们就再来看一下现实世界里，扎克施奈德和詹姆斯古恩之间的关系。
首先必须指出的是，扎克施奈德的处女作《活死人黎明》，编剧一栏里，就署着詹姆斯古恩的名字。
扎克施奈德的这部处女作翻拍自1978年的同名经典电影，其中编剧一栏的乔治·A·罗梅罗是原作导演兼编剧，后面紧跟的就是詹姆斯古恩。
当然，在《X特遣队：全员集结》上映之前，我注意到有些人在毫无根据地造谣，说詹姆斯古恩只是《活死人黎明》名义上的编剧，他的剧本其实后来被推翻了。所以按照他们的逻辑，詹姆斯古恩后面肯定就恨死扎克施奈德了吧，两人肯定就老死不相往来了吧，甚至以此来推导詹姆斯古恩对DCEU阴阳怪气的动机也是充分成立的吧。
可实际上，詹姆斯古恩对扎克施奈德又是什么态度呢？
2017年，扎克施奈德养女去世这个噩耗传出的时候，在最早一批向他表示哀悼之情的同行之中，除了DCEU的一众导演以外，詹姆斯古恩是唯一一个来自MCU的导演。
“我的哀思与祈祷同扎克施奈德及他的家人同在，爱他们。”
而在2019年，詹姆斯古恩确定将执导新《自杀小队》后，部分极端扎斯林更是围绕这个消息展开了一轮新的口水大战。有人看不下去了，干脆直接把扎克施奈德和詹姆斯古恩的陈年合照放了出来，说你们醒一醒，看一看，扎克施奈德和詹姆斯古恩一直都是好朋友，你们搁这吵个寄吧呢？
翻着我们的照片，想念若隐若现。去年的冬天，我们笑得很甜。
在好莱坞现实、势利的名利场，我当然知道人走茶凉、树倒推墙的道理，但我更加相信的，是天才之间的志同道合、惺惺相惜。所以那些执意要替扎克施奈德和詹姆斯古恩本人进行“割席”的所谓粉丝，心理到底是扭曲到了什么程度？
说完了这些，我们再回到电影中来，经过了几乎必死的海滩一役，弗莱格又是怎么活下来的？
他的无线电在没有受到任何干预的情况下离奇失灵了，断绝了所有与指挥中心的联系。别无选择之下，他逃到了密林深处，被一群拿着枪的人给包围了。
直到第二小队出发去营救他，观众都一直与主角团一起，被动地接受着所有指挥中心提供的信息：弗莱格是被绑架的，你们要杀掉所有营救路上看到的人，绑架他的人很危险。
结果等到他们屠完整个营地的人，看到的却是和女首领坐在一起相谈甚欢的弗莱格。原来当初包围他的人是反抗现任政府的游击队，他们不仅没有绑架弗莱格，还和弗莱格商量好了要帮他完成摧毁海星计划的任务。
结果这一切都因为在指挥中心授意下冒失闯入的第二小队，通通化作了泡影。
这像不像扎克施奈德绝处逢生，在几乎所有人都认为《正义联盟》的本来面目不可能重见天日的情况下鼓捣出了《扎克施奈德版正义联盟》，可取得的成绩却依旧被华纳高层无情地一笔勾销？
在上映几个月后，多家媒体指出，《扎克施奈德版正义联盟》为HBO Max带来了巨大的订阅量，然而，由于华纳高层的刻意淡化和隐瞒，这一事实或许永远不会得到官方口径的确认。
在来到最底层后，目睹海星计划的真实惨状，弗莱格脱口而出：“我的个神啊。”
这里思考者接的话是：“如果神存在的话，这不就说明他一点都不善良吗？”
这仿佛回应了《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》里，莱克斯卢瑟的经典台词：
而詹姆斯古恩用弗莱格影射扎克施奈德的最后一个证据，就是这个角色临死前说的最后一句话。
这与扎克施奈德的代表作《守望者》里，笑匠临死前所说的话，惊人地相似。
两人同样曾经为国而战，又同样看清了这个国家的本质，最后同样成为了阴谋的牺牲品。
多么可笑。
写到这里，这个回答已经和它本来的模样大有不同。起初，我只想把它作为自己影评的一个补充，去蜻蜓点水地盘点一下影片里那些比较有趣的细节，但当我带着过往观看其他DCEU作品的习惯去认真挖掘这部电影中的政治人文隐喻时，我发现，这些内容的深度，显然已经大大超出了我之前对它建立起来的初步印象。
或许还有一些应该放在前面讨论的主要角色我没有写到，但为了各位读者的宝贵时间着想，我又把很多已经写完的内容都删掉了，因为写到这里，也差不多是时候谈谈本片在理解上最容易产生分歧的地方了。
电影中的两个超级反派——思考者和派大星，不好意思，是征服者斯塔罗——他们到底隐喻了什么？
虽然这是两个截然不同的角色，但我认为如果要讲的话，他们是必须放到一起来讲的。
在目前国内观众对这两个角色的解读中，有相当一部分的观点认为，从外表特征上看，他俩隐喻的是新冠病毒，这一点非常明显，我也没有不同意见，所以这里就不多讨论了。
主要的分歧集中在另一个角度。从能力特征上看，思考者的超能力是精神控制，也就是洗脑，这是美国人对社会主义国家典型的刻板印象，而征服者斯塔罗作为一只大海星，它用自身繁殖出来的小海星去寄生人类，让他们依附于自己，并在行动上服从它的中枢意识，这是中央高度集权的体现，也是美国人对社会主义国家典型的刻板印象，所以，詹姆斯古恩就是在用反派隐喻社会主义国家，是在意识形态领域继续打压共产主义、为推行美式霸权摇旗呐喊。
我想指出的是，即使上面的解读对思考者和征服者斯塔罗的形象都分析得基本正确，但最后的结论依然是大错特错的，因为这部分人不知是真的没注意到，还是刻意忽略了两个非常关键的地方，那就是这两个超级反派与美国政府之间的关系，以及这两个超级反派互相之间的关系。
征服者斯塔罗是怎么来的？它起初是漂浮在外太空的外星生物，被美国宇航员捕获后来到了地球。而美国政府为了规避自身可能面临的风险，与电影中虚构出来的南美洲国家科尔多马蒂斯达成了协议，将征服者斯塔罗转移到了约顿海姆里，用科尔多马蒂斯的国民进行了长达三十年的秘密实验。
而思考者之所以会在这里监督整个实验项目，也是因为受到了美国政府的招募，具体原因在前面的剧情里已经交代了，全世界只有他的强大精神力能够完全控制征服者斯塔罗。
虽然影片中并没有展现具体的控制方式，但你我都知道这个设定并不是重点，所以让我们继续来看后面发生的剧情。在弗莱格和捕鼠者来到征服者斯塔罗被囚禁的地方时，它一度天真地以为，这两个美国人是来把自己救出去的。因为征服者斯塔罗认为自己三十年来一直在被思考者折磨，言语间也对思考者展现出了巨大的恨意。
而对于自己这三十年来朝夕相处的实验对象，思考者没有表露出半点留恋之情。他对自杀小队毁灭海星计划的任务不仅全程异常配合，甚至还当着征服者斯塔罗的面，用幸灾乐祸的语气向它宣告，这两个人就是过来杀掉它的，自己也无能为力。
难道思考者这么说是为了故意激怒征服者斯塔罗，让它逃出来吗？但后面的情节又马上说明了这样做对他没有任何好处。在约顿海姆被炸毁后，征服者斯塔罗彻底失去控制。而它恢复行动后杀掉的第一个人，就是被吓得屁滚尿流、苦苦求饶的思考者，而且是以极其残忍的手段——五马分尸。
后面的图片太血腥，这里就不放了。
当征服者斯塔罗在废墟中崛起，正式露出庐山真面目时，我们可以很清楚地看到它的底色，是极其鲜艳的红蓝配色。
至此，我们可以把这段剧情重新用政治隐喻的角度全面还原：带有社会主义国家特征的思考者被美国招募，用以控制带有社会主义国家特征的征服者斯塔罗。在征服者斯塔罗落入反美势力手中，即将成为美国无法处理的威胁时，思考者亲自为美国人带路，企图消灭它以及它与美国关联的所有证据，而征服者斯塔罗一开始还以为这些美国人是来拯救自己的。在得知是一直折磨自己的思考者把他们带来，并想要杀掉自己之后，征服者斯塔罗暴走了，它不仅直接把思考者撕成了碎片，还逃了出来，向这座城市的其他人类发难。而它的五角星外表，也深深刻上了红蓝配色的烙印。
五角星，再加上经典的红蓝配色，这熟悉的配方，你想到了什么？
没错，我们都知道，美国的国旗上，有五角星，有红色，也有蓝色。
但在地球上还有一个国家，它的前身是个国旗上有一颗五角星的社会主义国家，这个社会主义国家的最后一任领导人在美国的影响下，使它由一个强大的整体走向了四分五裂、土崩瓦解的末路，而这个领导人，也成为了民族与国家的千古罪人，被钉在了历史的耻辱柱上。如今的它，同样沿用了美西方政体，同样对美国构成着不可忽视的威胁，同样在国旗上使用了红色和蓝色。
现在，请耐心地看完了整段论证的你告诉我，思考者到底是谁？征服者斯塔罗到底是谁？
不明白的话，我再在这里节选两段登载在《求是》网上的文章：
《苏联解体根源再认识——“历史终结论”的挑战与思考》，作者：刘仁营、胡月庆。
现在懂了吗？
可能还有人会说，即使思考者就是苏修领导集团，征服者斯塔罗就是苏联和俄罗斯，那詹姆斯古恩把他们设置成反派，不是恰恰表明了他的政治立场吗？在这部电影里，俄罗斯就是坏人，美国就是好人，所以美国要打倒俄罗斯，拯救世界，这还是在宣扬美式霸权啊。
但是，别忘了征服者斯塔罗临死前所说的话：我也曾幸福过，自在漂浮，仰望星空。
这句话瞬间让征服者斯塔罗的角色定位来了个一百八十度的大转变。它提醒了所有人：在落入美国人和思考者的手中之前，它也不过是一只与世无争、无忧无虑的外星生物。它到底做错了什么，要经受这般漫长的痛苦与折磨？又是什么，让它再也回不到昨日的自由与星辰之中？
相较之下，在本片中，自私自利的美国政府，心狠手辣的沃勒女士，走火入魔的和平使者，他们所展现出来的人性之恶，难道不是更加触目惊心吗？
最后也舍不得删掉这个关于时间线的细节，就留下作为本文的彩蛋吧。
在和平使者对着捕鼠者即将扣下扳机的时候，影片的进度条是1小时32分52秒。
“1:32:52”
然后镜头一切，进入血腥运动小分队视角的倒叙，字幕显示为8分钟以前。
“8分钟之前”
在这个段落的结尾，血腥运动受爆炸的余波影响，层层下落，刚好落到枪口对准捕鼠者的和平使者面前，这里影片的进度条是1小时40分52秒。
“1:40:52”
是的，时间刚好过去8分钟。
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