不知观众有没有发现，近些年来的综艺市场似乎迎来了大换血。
一边是《青春有你》半途叫停，选秀时代宣告结束；
一边是老牌综艺《中国好声音》口碑一路下滑，素人原创无人问津。
我们能看到，如今的许多综艺已经试图通过各种新奇的尝试来重新博回收视，尝试之一，便有东方卫视推出的音乐剧文化推广节目——
《爱乐之都》
作为一档音乐节目，《爱乐之都》的赛制与其他同类节目并无不同。
表演、打分、投票、晋级，一贯的比赛老套路。
但节目一开始，却让观众瞬间眼前一亮，
这！就是音乐剧的魅力！
方寸大的舞台上，烟雾弥漫，烛台升降其间，
瞬间就把观众带回到了十九世纪初的巴黎歌剧院。
一个戴着半扇面具的黑袍男人手持一杆木桨划着小船前进，
船上坐着的是身着华服的卷发女郎，克莉丝汀。
克莉丝汀年轻清丽的声音是令人赞叹的绝妙，
魅影虚幻魅惑的嗓音如水则铺衬在下。
摄人心魄的二重唱回荡在地下湖，
回荡在听众心潭之间。
这是音乐剧作品《剧院魅影》中的经典唱段，
黑袍男人便是剧目中毁容的音乐天才魅影。
作为开场节目，魅影的扮演者是拥有中国音乐剧标杆之称的郑棋元，
女主克莉丝汀的扮演者则是行业内称“迪士尼在逃公主”的郭耀嵘。
对于大多数观众来讲，这两位无论是样貌还是名字都甚为陌生。
但对于常年为剧院贡献剧票的小妹来说，
看见两位，眼前就浮现出“靠谱”二字，钱包也不禁隐隐作痛。
音乐剧作为一种在剧院舞台上现场表演的艺术形式，
通常是由乐队现场奏乐，表演者仅仅佩戴头麦，无耳返更无修音地表演。
一部剧的总时长大多在90分钟到两个小时左右，
在此期间演员需要频繁唱跳，多次更换服装，十分考验演员的综合能力。
讲到这儿，相信观众对郑棋元、郭耀嵘两人的实力都有了一定判断。
到了投票环节，郭耀嵘不出所料斩获4A成为A角，
然而另一边，郑棋元却只拿到了3A的成绩，
瞬间，台上台下乃至后台瞬间一片哗然——为什么？！
谁？究竟是谁在一片称赞声之中没有投出手中的一票？
评委观众个个左右顾盼，就在这时，评委之一，张雨绮举起了自己的手。
「我觉得你比棋元哥更需要这个机会。」
看到投票结果的一瞬间，小妹已经有些迷惑，
听到这个解释的瞬间，小妹的表情更是瞬间狐主任附体：
「下头」、「外行」之类的弹幕一瞬间铺天盖地弹射过来，
「剧本」、「？？？」像一枚枚子弹反映了观众的态度。
张雨绮坐在三位音乐剧资深从业者之间担任评委，却给出了完全出乎意料的评价，
综艺咖，不愧是你。
然而了解更多才知道，张雨绮选择来到节目，就是为了代表普通观众的态度，
以普通观众的视角给予音乐剧表演更直观的评价。
在音乐剧演员阿云嘎、音乐剧导演小柯、音乐人黄舒骏之中，或许正需要这样一道目光。
这也许正是音乐剧需要面对的问题之一，即如何面对大众。
如果说，《剧院魅影》实在曲高和寡，
那么选自《摇滚红与黑》的节目《荣耀向我臣服》，
就体现了音乐剧更贴近大众的一面。
将经典名著《红与黑》进行摇滚改编，
富有张力的表演和带有冲击性的歌词一定能带给观众全然不同的体验。
抱着这样的期望，《爱乐之都》却再一次狠狠打脸。
令人尴尬的译配，没有灵魂的编曲，毫不和谐的二重唱，
小妹对节目的期许再一次被狠狠踩在地上摩擦，
观众似乎才是歌词中「不握命运，只能被踩在脚底」的人。
终于，《在远方》的出现宛若一束圣光从天而降，
中国原创音乐剧《在远方》是建党100周年的献礼之作，开票半小时内就一售而空
而更有趣的是，这部剧目是为台下评委阿云嘎量身定做，
导演本人肖杰，同时也是阿云嘎大学时期的班主任，也正坐在台下。
这样的配置，总不至于再让人失望了吧！
怀着最后一丝期许，小妹继续看了下去。
「只要对的，一步都不退」
「别留遗憾，拼命向前追」
《在远方》讲述了本世纪初快递员的生活，围绕着姚远的创业经历，反映了中国在2000年左右的社会风貌变化。
剧目的布景充满了时代气息，本土化的歌词表达和韵调唱段，也让更多观众能够共情、带入其中。
一瞬间小妹宛若身处剧场，相信观众也能够感受到《在远方》的全然不同之处。
在后续的节目中，中国原创音乐剧《蝶》以其含蓄温柔的表达方式再一次俘获了观众的喜爱，
由此不难发现，音乐剧作为戏剧表演形式之一，
能够受到更多观众喜爱的大多是基于中国传统文化、中国真实故事的创作。
艺术源于生活而高于生活，唯有在艺术中感悟，在艺术中发掘人生启迪，艺术作品才能收获更多喜爱。
回望过去几年，音乐剧从业者近些年来其实已经做出了许多尝试，
从19年末湖南卫视推出的《声入人心》开始，音乐剧就逐渐渗透进了大众生活。
上海，一个被调侃“足不出沪”就能看遍音乐剧的城市，
本身已经拥有了极其优越的资源，选择制作这样一档节目合当轻松而出色。
然而此次东方卫视的尝试，却并不尽人意。
截至目前节目已经播出近两个月，豆瓣仍然未开分。
短评一眼扫下，二星三星居多，尴尬、无奈、一言难尽等字眼充斥其间。
作为一档现场表演的节目，开场曲却全员对口型，
作为一档音乐节目，收音却稍显不足，
作为一档文化推广节目，不以介绍为先，反而要变动文化来适应普通观众视角先入为主的观点。
只能说，本末倒置，一言难尽。
随着时代的发展，观众文化水平的整体提升，
综艺不再是插进几个流量小生，炒几个狗血剧本就能够收获收视的商业产品。
反观《甄嬛传》的再度火爆，文艺从业就应当认识到，
良心的文艺作品才是能在这个时代收获观众瞩目，反复品鉴的真正文化产物。
以上文提到的中国原创音乐剧《在远方》为例，
小妹在剧院欣赏的当时，剧组请到了几位真正的快递从业者，就坐在小妹附近。
观剧过程中，他们屡屡抹泪。
一部文艺作品，能唤起人民大众的内心共鸣，感时落泪，触动人心，
这才是音乐剧真正的魅力所在。
这一次，只能说东方卫视一手好牌打得稀烂，
叫人惋惜。
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