连续刷了几天国产片，今天终于轮到七月最大的BOSS——《小时代4》。
Sir今天早上去看了（一切都是为了工作！！！）
不出意外的，和前两部一样，还是入不了戏。
不管最后那个貌似高深的三重结局怎么竭力地证明自己还是一部电影，但在Sir看来，从1拍到4，但郭敬明还是那个郭敬明。
比如，当它要推进剧情，想到的就是撕逼，毫无理由地发作的撕逼。
有人说，《小时代》开创了国产电影中一个新的类型：撕逼片。
每一部《小时代》似乎都有四姐妹聚众撕逼的情节。每一次撕逼似乎都是一段友情的终结，但又总会发生一些事情让她们重新在一起。
《凤凰娱乐》甚至做过一个策划，统计了《小时代》系列的撕逼次数与时间。
A做错了事，B骂A，心疼A的C马上还击：你以为你就不XX了吗？
A做错了事，B骂A，无辜的C想来劝解，马上就被A（或者B）反击：你以为你就不XX了吗？
编剧行里有句话，如果一句台词是它表面的意思，那就是垃圾。
而《小时代》系列，这种台词多不胜数。
再比如，当它要推高情绪，想到的办法就是music。
有时候没事来一曲。
Sir看《小时代4》大致算了一下，这部电影上了约14支MV。
从一开始唐宛如、Neil、顾准（我擦要认对这些人好难）在工厂里寻找“隐藏的遗产”，凹造型，走走停停的秀场模特风；
到顾里得知自己生病，自己躲在车子疗伤的悲情问天风：
再到顾里叫来席城，两人开始隔空“床戏”的堕落告白风：
豆瓣资料显示《小时代4》总片长是116分钟，简单除以14，平均8分钟就要唱几口。
几乎每一个重要场景都会配上一首歌，动不动就用音乐加强悲剧效果。
虽然不能全都一杆打死是在拖时间，但故事被歌曲剪辑得四分五裂，剧情不知所踪，确是大多数人的共识。
所有的戏都太容易了——这个系列最大的毛病正在于此。
Sir第一年参加工作，报选题，老大说过一句话：不要相信你所谓的“第一灵感”，因为第一个从脑袋里蹦出来的想法，一定被别人用烂的。
而《小时代》到处就是这种拍脑袋的设计。
电影用最外在（速成）的手段现来塑造美，每一个人都穿品牌，化浓妆。
都像瓷娃娃，风吹雨打，头不乱妆不花。
就连演员的表演也从头到尾高度统一。
不论是惊讶：
开心：
痛哭：
甚至与情人四目相对：
都是交作业式的应付表演。
所以，虽然它确实在毫无保留地取悦你（更多的衣服美妆，更多的新鲜肉体），但这种取悦是用力而非用心，所以，他作的愈多，观众反而觉得越廉价。
而与郭敬明泛善可陈的导演能力相比，不得不承认，他的营销手段才是一流。
甚至可以说，他在艺术上有多业余，在商业上就有多精明。
不论是其接力赛式操作话题的能力：
从＃看小时代哭成狗＃。
到隐藏结局分析：
对海报，宣传片等营销物料极为重视。
《小时代4》单海报就有91张，其中角色海报就有不下四款：
还在终极海报中玩谜语。
连上映后，播报票房都别出心裁搞了个“性感票房播报员”吸睛：
在《南方周末》关于《小时代4》的最新一篇报道中，与郭敬明合作多年的麦特文化CEO陈砺志也承认郭敬明在营销上的精明之处：
小时代的主题曲《时间煮雨》发布时，郭敬明先是公布歌词，随后推出音乐，再然后是MV。一首歌拆开，做了三轮宣传。放到别的剧组，只能是一锤子买卖。
如今，《小时代》系列将要结束了。
根据最新的票房统计，在上个周末，《小时代4》拿下了3.6亿。
如无意外，该系列的最终票房能接近甚至超过20亿。
这应该是目前中国票房最高的系列。
同时，也是耗时最短的系列。从第一部到第四部，仅仅用时两年（这其中还是因为柯震东主演吸毒延迟，要不一年半即可在银幕播完四部曲）。
郭敬明开创了属于他的时代。
据说拍《小时代》第一、二部时，片方还有过动摇，想遵循传统电影人的思维，但在遭遇票房滑坡以及舆论围攻之后，他们转变了逻辑：“我们做了一个很重要的事就是更深度地和粉丝沟通，更多的让他们有一种拥有感、认同感。”
换句话说，就要给让粉丝觉得：只有我们懂你，别人都不懂。
在《小时代》之后，一波又一波的“IP”（知识产权）被卖出高价，一波又一波的名人转型导演，一波又一波青春片应运而生。
根据官方数据，中国电影观众的平均年龄在2013年从25.7岁下降为21.4岁。陈砺志认为这种变化，和当年上映的《小时代》不无关系。
它们背负着的巨大的骂声，也创造了巨大的经济利益。
关于这场运动对中国电影的影响是积极的还是消极的，坦白说，目前没有定论。
伍迪·艾伦曾说：“拍烂片和拍好电影一样痛苦。”
很显然，冯小刚受够了为钱拍电影的痛苦：
如果我三十岁我可以妥协，退而求其次，因为来日方长；但我已经快六十岁了，借社会新闻里经常使用的一句形容”一个年过半百的老人”，我就不愿意妥协了，因为时间无多。赚钱的目的是拍自己喜欢的电影，折了也不用愧对金主。这是长时间发呆时暗下的决心。
那其他导演呢？
来源：毒舌电影
,
