在上海连演30场的法语音乐剧《巴黎圣母院》8月11日晚刚刚落下帷幕，12日起，“维克多·雨果：天才的内心”展览在明珠美术馆与市民见面，带领读者走进这位伟大文学家的内心世界。
“《巴黎圣母院》自1831年问世即取得巨大成功，当时的圣母院状况不佳，岌岌可危，但由于小说的成功，政府随即下令修复巴黎圣母院……此后，巴黎圣母院的形象始终与维克多·雨果紧密联系在一起……”将近200年后，当巴黎圣母院再度面临困境，人们想起的何尝不是雨果的不朽之作？“维克多·雨果：天才的内心”展览不仅聚焦《巴黎圣母院》《悲惨世界》《九三年》等雨果代表作，还以绘画、雕塑、摄影、书籍、书信手稿、室内装饰、日常用品等逾200件雨果创作及相关作品，呈现大师更为丰富的面向。
“这是雨果主题在中国的第一个全方位大展，明珠美术馆是一个充满书香气、与书店相伴的美术馆。人们在这里能看到雨果的作品、谈论雨果的书籍，这太美妙了。美术馆本身的建筑就像一颗‘明珠’镶嵌在一个充满生活气息、具有商业氛围的街区，这和我们在巴黎看到的美术馆完全不同，也是十分吸引我的一点。”开幕式上，巴黎雨果故居博物馆馆长、雨果展联合策展人热拉尔·奥迪内说。
“实在超出想象，雨果故居博物馆竟然把这么多藏品带到上海，其中部分珍品是在巴黎都看不到的。”中山大学外国语学院教授、翻译家、雨果研究专家程曾厚感慨。事实上，这一展览筹备时间长达3年，在明珠美术馆尚在建设之时，热拉尔·奥迪奈就走访了搭着脚手架的现场，希望把雨果带到上海。原因就是，雨果对中国有着浓烈的情结，而中国读者也十分钟爱这位大文豪。
雨果曾将自己的一生分为三个阶段，以“流亡”为重要分界点。“维克多·雨果：天才的内心”展览也遵循时间与重要作品的脉络梳理，分五大展区：“流亡前”、“流亡中”、“流亡后”、“荣耀”、“雨果与中国”，按雨果人生的时间轴，一线贯之，一条路径走完即可概览雨果的一生。
展览不同展区以不同墙面色彩区分，绿色、红色、棕色、蓝色、米色，均内含深意。入口序章“维克多·雨果其人”首先揭幕的是《维克多·雨果画像》，白发白须的思考者雨果，出自画家里欧·博纳之手，也是大众最为熟知的雨果形象。这一序章是雨果的生平简述，展出雨果不同时期的画像、相片，还有他的手模、发束、法兰西学院院士服等，瞬间拉近参观者与这位中等身材的十九世纪天才的内心距离。其中，《行走的雨果》青铜雕像与展览尾声处“荣耀”展区最为珍贵的展品——罗丹所作雨果青铜雕塑遥相呼应，这两个展区的墙面色彩也是同样的典雅绿色，取自雨果青铜雕像的色彩，象征了雨果不朽的成就。
序章之后的第一展区“流亡前（1802-1851）”，展示了雨果的家庭生活，他早期的诗歌与戏剧相关画作、演出道具等，与雨果同时代的不同画家为《巴黎圣母院》小说创作的系列画作是这一区域的重点。墙面色彩采用热情洋溢的红，代表雨果在巴黎时澎湃的创作热情，带有与他的戏剧创作相匹配的戏剧性，也来自他最爱的大女儿莱奥波尔蒂娜肖像画中的红裙子。
1833年，维克多·雨果与年轻的女演员朱丽叶·德鲁埃相识，开始了一段长达五十年的旷日恋情，直到1883年朱丽叶去世才终结。由于雨果一直尊重并试图维持他的家庭关系，在这五十年里朱丽叶一直生活在阴影中。
朱丽叶·德鲁埃画像 1883年 这幅画像完成后几个月，朱丽叶·德鲁埃去世，雨果深受打击，从此辍笔不更。
雨果非常疼爱长女莱奥博尔蒂娜，1843年新婚的莱奥博尔蒂娜意外溺亡，对雨果造成了极大的打击，因此他一直随身带着长女的这幅肖像，以此作为凭吊，并将长女称为“我的天使”。
“流亡前”时期的“画家雨果”聚焦区域，特别采用棕色为墙面背景，这种棕黄提取自雨果的绘画原作，他偏好用水墨、咖啡渍作画，画作往往呈现棕黄色，令人不禁联想到中国水墨画，亦是雨果热爱、向往中国的一种证据。
第二展区“流亡中（1852-1870）”，集中展现雨果与家人的海岛流亡时期生活，作品聚焦这一时期创作的小说《悲惨世界》，展出《悲惨世界》的首版插图，让今天的读者看到这部小说刚出版时，珂赛特、沙威尔等经典角色在当时欧洲人心目中的形象。这一展区以极具力量感的蓝色为墙面背景，源自流亡中雨果所居住的海岛景观。大海是雨果创作的重要灵感源泉，此同时也暗示了他在根西岛家中收藏的众多中国青花瓷。
“装饰家雨果与高城居”是“流亡中”展区的重要篇章。与“画家雨果”一样，“装饰家雨果”也是这位广博天才在作家身份之外鲜为人知的侧面。雨果身处十九世纪的法国，却一直关注东方文化，他的视觉艺术创作集中体现了对中国的向往与热爱。雨果亲自装饰设计的根西岛居所“高城居”如同一座琳琅满目的中国艺术陈列馆，他还为朱丽叶·德鲁埃所住的“高城仙境”创作了一组“中国题材画”，以此图案制作木刻彩绘漆板装饰室内。这些雨果创作的木刻彩绘漆板在1902年从根西岛“高城仙境”移至巴黎雨果故居博物馆后从未挪动，直到这次来到上海，令中国观众得以一睹精选原件。“高城居”的360度全景影像及修缮访谈视频，也在这一区域展出。
展厅里米色墙面分布在各展区，成为名作插画展现的背景色，比如第一展区的《巴黎圣母院》插画背景、第二展区的《悲惨世界》插画背景，以及第三展区“流亡后（1870-1885）”重点作品《九三年》系列插画的背景。选取这三部小说重点呈现，因为它们是雨果在这三个阶段的重要文学创作，也是雨果在中国最广为人知的小说作品。
爱斯美拉达 木板油画
《巴黎圣母院》 1831/1877年 于格编辑出版
“进入文学有很多途径，可以直接通过文字，可以从电影、音乐剧，或是艺术作品，比如一件雕塑、一幅绘画、一张插图或照片，都会开启精神上的愉悦旅程。”明珠美术馆执行馆长、雨果展联合策展人李丹丹说，明珠美术馆是一个有书店的美术馆，在这样的背景下举办雨果展，贴切展现了文学与艺术相互滋养的理念，希望引发阅读与思考。
罗丹所作雨果青铜雕塑
以打造“无墙的美术馆”与“流动的艺术学院”为理念，明珠美术馆在雨果展期间策划了丰富多彩的雨果主题活动。除了与上海书展联动，8月14日至8月20日推出“雨果上海七日行”系列活动，展览期间还将持续开展讲座、论坛、音乐会、翻译大赛、戏剧工作坊等多样活动，从上海拓展至长三角地区，包括长三角三城五校高校巡讲活动，图文并茂的“‘维克多·雨果：天才的内心’作品精选展”也将走入多家上海乡村与城市图书馆。
展览还邀请歌手尚雯婕出任艺术公益大使，为展览录制中英法三语语音导览，喜马拉雅APP搜索“明珠美术馆”即可收听导览详情。毕业于复旦大学法语系的尚雯婕自认是一位典型的雨果的阅读者，“读过雨果的不少作品，不算陌生。通过这次展览对雨果艺术的全面性有了更多认识，他的才华覆盖面远远超过想象。”
书展联动，“雨果上海七日行”系列活动
第一日
演讲主题：维克多·雨果：天才的内心主讲嘉宾：热拉尔·奥迪内（Gérard Audinet）、程曾厚、李丹丹讲座时间：2019.8.14（周三）17:30-18:30讲座地点：友谊会堂一楼
第二日
演讲主题：雨果与《悲惨世界》主讲嘉宾：袁筱一（华东师范大学外国语学院院长、著名法语翻译家）讲座时间：2019.8.15（周四）13:30-15:00讲座地点：浦东图书馆一楼三号报告厅
第三日
演讲主题：雨果的小说与翻译主讲嘉宾：郑克鲁（上海师范大学博士生导师、著名法语翻译家）讲座时间：2019.8.16（周五）16:00-17:30讲座地点：上海法语培训中心
第四日
演讲主题：法国浪漫主义文学主讲嘉宾：李志清（中国海洋大学教授、博士生导师）讲座时间：2019.8.17（周六）13:30-15:00讲座地点：闵行图书馆2722报告厅
第五日
演讲主题：从19世纪法国史看雨果何以当得起“至高荣誉”主讲嘉宾：吕一民（浙江大学历史系教授、博士生导师）讲座时间：2019.8.18（周日）14:00-15:30讲座地点：明珠美术馆·心厅
第六日
演讲主题：雨果戏剧漫谈主讲嘉宾：卢逸凡 （Ivan RUVIDITCH）（上海师范大学人文学院 副教授、文学翻译家、戏剧导演）讲座时间：2019.8.19（周一）14:00-16:00讲座地点：建投书局
第七日
演讲主题：《巴黎圣母院》与巴黎圣母院主讲嘉宾：余中先（中国社会科学院研究生院教授、博士生导师、著名法语翻译家）讲座时间：2019.8.20（周二）14:00-16:00讲座地点：上海图书馆多功能厅
栏目主编：施晨露 文字编辑：施晨露
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