她终于又以另一种形式回来了！
传记电影《梅艳芳》这两天发布了终极预告。
其中一句配文非常打动羊，“即使整个世界都带着偏见，但一句‘唱到底’就无法阻挡她散发光芒。”
这次扮演梅艳芳的演员是一位新人，叫王丹妮。
有人觉得她还不够相像，认为她没有梅姑那种气场。可梅姑的朋友们却看到了慰藉。
毋庸置疑，梅艳芳是当年港圈黄金时代的耀目明珠之一。
她的妙处在于，五官处处有缺陷，却依然星光熠熠。那种从浮萍般宿命里挣脱出来的强大气场和信念感，扩深了艺人这一身份的概念。
而在八九十年代，如梅艳芳一样能量巨大到影响大众审美的人物很多，她们的存在，丰富了更多的可能。
在美女一山比一山高的港圈
梅艳芳只有一个
梅艳芳的出现，对于当年的港圈来说是”惊雷“一样的存在。
在梅艳芳之前，香港以及内地女歌手的黄金时代是属于邓丽君、徐小凤、甄妮这样岁月静好型的歌手。
像梅艳芳一样具有酷飒中性台风，又能够影视歌三栖，且都能做到顶峰的女明星更是没有。
△梅艳芳出道是在新秀歌手大赛，唱了一首《风的季节》，艳惊四座。
而当年港圈荟萃了玉女、艳女、绝世美女名号等众多佳人，但梅艳芳绝就绝在，她赢得了香港人的尊重和爱戴！
审美上，她契合了香港当年的时代美学，能量上，她做慈善，带领行业新人机会，如今的很多大佬都是她当年的门生。
而在职业素养上，她是一座不可被逾越的山。
在1985-1989五年间，梅艳芳连续五年拿最受欢迎女歌星。
因为得奖次数太多，梅艳芳后来干脆退出这个奖项，把机会留给新人。
就算在全亚洲，梅艳芳也担得起“天后”的名头。
她是当时韩国最受欢迎的外语女歌手之一。1988年的韩国奥运会，她受邀和全球巨星一起表演“奥运前奏大汇演”。
一首《烈焰红唇》展现出来的是巨星的风姿，飒爽又充满感染力的台风，是她的专属风格。
而她也是“百变天后”。
头身比很优越，头小宽肩薄背，身材纤细又具有力量感。
五官单一拎出来都不够上相，厚嘴唇，三白眼，高颧骨，组合在一起，却有种奇异的魔力，浓郁又凄艳，又具有神性。
△《胭脂扣》剧照
当年的导演眼光真的都很毒，如花、曼璐，都是天涯歌女的路数，再也没有人比她更适合天涯歌女了，在羊心中，她就是最美最让人意难忘的如花。
而妆造越是奇异多变，她就美得越耀目，梅艳芳是最适合奇装异服的女星。
那时候的香港女明星，大多都是蓬松黑发，大红唇，但梅艳芳另辟蹊径，剪一头短发，穿酷酷衣服，成为”坏女孩“。
娱乐圈前几年女明星流行的”爷范儿“，都是梅艳芳当年玩剩下的。
她的好友刘培基也将她往这条路上指引，比如中性西装、铆钉紧身胸衣、中东造型、以及坏女孩风，让她从当年普遍以端庄仙气的女星风格中脱颖而出，成为先锋的代名词之一。
△《坏女孩》专辑是梅艳芳形象变迁上的一个里程碑
△《飞跃舞台》专辑封面，这种智能AI感在当年非常前卫
在舞台上，她是令人移不开眼的存在。
当年香港风格都很开放，但像梅艳芳这样能够把造型上升到舞台审美一部分的，却寥寥无几。
下面这套造型来自于1989年的《淑女》，端庄华丽却又哀艳，就像马上要乘风离开的绝世名伶。
而87-88年的《梅艳芳再显光华》跨年演唱会，她创下连开28场记录，演出服装极尽炫目，改良旗袍、热情似火的西班牙探戈风，风格跨度之大，令人眼花缭乱。
这样极具特色的衣服，充满视觉张力，也就只有梅姑能够不被这些服装艳压吧。
在2002年的《极梦幻演唱会》上，其中有两套演出服是Dior的高定，而她是第一个获此待遇的亚洲明星。
认为她将这两套高定消化的非常出彩。
越怪异越光彩夺目，是那种可以成就设计师灵感的缪斯。
△而她也是Dior官宣的第一位亚洲代言人，后面她的演唱会服装有一部分来自于Dior。
她生命的最后的重要时刻，也是在她最爱的舞台上完成的。
那时候的她宫颈癌晚期，已被疾病折磨的形销骨立，她穿着没有机会穿的白婚纱站上舞台，《夕阳之歌》成为她最后的绝唱。
最后一个天涯歌女，随着黄金时代的远去缓缓走向人生的夕阳之中。
梅艳芳曾在舞台上说：“如果有一日，我离开这个舞台，又有多少人会记得梅艳芳这个人？”
18年过去了，这个答案已经渐渐明晰，当她去世后，人们能记住她的期限可能是永远！
李建群——开启华美古风宇宙的设计师
李建群如今最为人所知的身份其实是古典美人。
《武则天》里面的徐才人就是她扮演的。
《唐明皇》中的武惠妃。
她在古装服装设计领域很有建树。
△她和李坦克创作的壁画《宝藏——丰富的资源》曾入选第六届全国美展并且获奖，后来被人民大会堂甘肃厅收纳。
而她的服装设计才能是拿了金鸡奖、飞天奖的高度。
当年她入行当演员，服装设计才能也被导演们所看重。
《唐明皇》的服装设计出自她手。
为了还原大唐风貌，她在设计服装的时候专门去敦煌临摹壁画，她七下西安，四进敦煌，花费大量心血。
上面是她手绘的《唐明皇》服装样式，能够兼具美貌和尊重历史，以至于一直被后来的古装剧借鉴参考。
△妆造里的很多发饰，都是有来路的。
《唐明皇》一共有9000套华服，做到了因人而设，以人物性格境遇变迁而改变。
李建群老师用用鲜艳而不失华贵的元素，塑造了一个真正被帝王宠爱的妃子应该是什么样子。
杨贵妃虽然穿金戴银，却没有那种厚重廉价感，整体质感偏轻盈甜美，也和历史上那个有血有泪，喜欢撒娇的杨贵妃形象重合了。
下面这个画面是杨贵妃穿着胡服尽情舞蹈，表现的是她无拘无束的少女心性。
而当她步入和唐明皇的感情中，她变得更加柔和，更懂得展现自己女性化的一面。
后面马嵬坡一幕，李建群老师为杨贵妃的衣服上面绣了荷花，保留和维护了她纯洁的形象。
另一个版本的杨贵妃服装设计也出自她手。
因为《唐明皇》的大火，导演陈家林又启用周洁拍了一版《杨贵妃》。
同一个人物，因为不同的服装设计而侧重了不同的内在质感。
林芳兵那一版更加娇俏，而周洁版本的杨贵妃则是明艳成熟，颜色也更浓稠，大红、玫红、紫色，明黄。
另一部《武则天》的服装也是出自她手。
刘晓庆饰演的武则天是要从少女演到中老年，跨度大，情绪变化也更多，而服装则是贴合人物的一大突破口。
但是这一版本的武则天依然是史上最经典武则天之一，其中服装功不可没。
从年轻时候的俏，再到中年时的饱满和风情，以及老年时的威严华丽，服饰的色彩和配饰的侧重点各有不同。
可以说，她独到严谨的审美理念打造出了最美丽的古风美人群像。
没有她，那些荧屏上的古装美人可能要失去几分颜色。
而《康熙王朝》里的服装也是她设计的，用她自己的话来说，清朝的服饰很难设计。
她用很多精力去考古历史，做到自然和还原，包括头饰和耳饰，都挑不出错。
2020年7月份，李建群老师因癌症去世。
芳华远去，李建群老师打造出来的美人风骨，依然是古装电视剧里最灿烂的一笔。
刘玉玲——征服好莱坞审美的中国面孔
1988年，迪士尼影片《花木兰》上线，花木兰的形象跟刘玉玲是一个模子刻出来的。
征战好莱坞前期，刘玉玲一直在和东西方审美差异做斗争。
身高157，有着丹凤眼、高颧骨，肤色偏黑的她，这张脸在当年出道的时候被很多人盖章为”前途暗淡“。
在当时的好莱坞，导演出于商业考虑，启用亚洲女性面孔的演员存在着一定的风险。
在毕业后的前六年，刘玉玲一直在试镜、被拒绝间反复徘徊。
而她是那种”不要给我机会，否则我一定狠狠抓住它“的性格。
也是因为这种自信，在她29岁的时候终于等来了属于自己的角色——吴玲。
也就是《甜心俏佳人》里面的华裔女律师。
其实这个角色设定本来只是一个小龙套，但是因为刘玉玲的表演太精彩，很受欢迎，最后变成了常驻角色。
2000年，《霹雳娇娃》上映，刘玉玲身高157，看似娇小，却有着超强的爆发力，以及自信刚硬的个性。
当时她的片酬远远低于另外另外主演，别人是1000万，而她是100万，后来拍第二季给涨到了300万。
《杀死比尔》里她演女杀手石井御莲，那种脆硬冷冽的气质非常抓人。
国内的大众熟知刘玉玲，是2019年那部大火的美剧《致命女人》。
一个敢爱敢恨，懂得取悦自己的女人，对于国内女性来说，她的野，她的玩得开对于那些在婚姻中压抑的女性来说更是一道光。
而无论是什么角色，她都能做到不让角色的光环覆盖自己。
她也是第二个在好莱坞星光大道上留星的华裔女星。
回顾刘玉玲的影视生涯，也是一部华裔面孔如何一点点渗透好莱坞审美的过程。
用她自己的话来说：
”如果我的作品在某种程度上帮助弥合了最初赋予黄柳霜的刻板角色与如今（亚裔获得的）主流成功之间的鸿沟，我很高兴能成为这个进程中的一部分。“
她为西方影视输出了一个非常健康、自信的华人形象。
那些耀眼的成绩，不仅是观众的财富，将时间的刻度拉长一点，她们如同蝴蝶一般的振翅，对于整个国内审美多元化输出都有着不小的作用。
而在三十年前审美上具有开山立派意义的女性人物还有很多很多。
她们散落于各个领域，像是散落于各个轨道的行星，各自耀眼，互相辉映。
这份美好，是属于时代限定！
也提醒我们，任何一笔灿烂都不是偶然，而是汇集了一个人一生的心血。
时代如同潮水一般往前行进着，而新的传奇，正在陆续上场。
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