钢琴八度（刘诗昆老师对于八度演奏的说明），下面我们就来聊聊关于钢琴里的高八度该如何弹?接下来我们就一起去了解一下吧!
钢琴里的高八度该如何弹
钢琴八度（刘诗昆老师对于八度演奏的说明）
八度技术主要为手腕技术，因为，弹奏八度的人体技术关键部位是手腕。为什么？这是人体的生理构造与生理机能所决定的。人的手臂关节有指关节、掌关节、腕关节、肘关节与肩关节。这其中，弹八度，可作为手臂动作轴心的关节，只可能是腕、肘、肩三个关节。谁也不可能以指关节或掌关节为动作轴心来弹八度。在腕、肘、肩三个关节中，如以肘关节为轴心来弹八度，动作反应必笨重、迟顿，不可能弹快。如以肩关节为轴心来弹八度，动作反应比肘关节还不如。而以腕关节为动作轴心，动作反应就很灵敏，就可弹快。所以，弹八度要以腕关节为动作轴心；相应，八度弹奏力量的发出和弹奏位置的支配，也应主要在腕部。因此，我们说，弹八度的人体技术关键部位是手腕。
这样说，并非无视手臂其它部位对弹八度的重要作用。弹八度，除手腕必须灵活、有力、有弹性外，手掌、手指也须坚硬、有力，角触键时能牢牢撑住，使手腕所发之力经手掌、手指时凝聚不散，充分传导至琴键。如手掌、手指软弱、松散，纵使手腕再有力，力量经手掌、手指时也会大大散失，发出的音必虚、散、飘、浮。此外，如弹强音量八度，仅靠腕力还不够，还须加进小臂乃至大臂的力量。所以，弹八度，手的其它部位也相当重要。
八度的正确弹奏方法
须说明，这里讲的是指弹奏技术性或华彩性（CADANZA）织体类型之八度的基本方法，而不是指弹抒情性八度旋律（RICAL OCT ** E-MELODIE）的方法，或以乐曲不同音乐要求而变化运用的种种其它特定方法。
首先讲弹一般音量八度的方法，也是进行八度基本练习应持的方法。之后，再讲弹强音量八度的方法。
一般音量八度的正确弹奏方法可归纳为十五点：
一、触键时，手掌、手腕和小臂要大体成一直线，并与键盘面基本平行。如手腕和小臂高于手掌，而所弹又是一般音量或弱音量，弹出之音必轻盈、飘浮。
有少数乐曲的八度，就要求这种轻飘效果，手腕和小臂必须高于手掌来弹。但一般情行，特别是进行八度基本练习时，手腕和小臂切莫高于手掌。有些人弹琴，手腕一处高高拱起，高出前后的手掌和小臂，这种手形违反人的生理自然，弹出的音会异常虚散或僵硬不堪。这种怪样子定要纠正。
二、弹一般音量八度，小臂要保持稳定。整个手要以腕部为轴心上下动作，动作大小视弹奏音量强弱而定，一般音量愈强动作愈大。但进行八度基本练习，特别是初练八度时，动作幅度愈大愈好，以加大动作量，增强练习效果。不过，八度技术高的人，动作幅度一般都较小，因其腕功强，稍加动作就可达到各种要求。但他们的技术了必定来自当初长久的大幅度的练习。
三、弹一般音量八度，要以腕部为主要发力点。腕部既要用力，又要放松。
弹奏中要随时调节同一部位的这二者矛盾关系，使之协调、统一。若用力有余，放松不足，必动作僵木，发音尖硬，手臂酸累过度而无法久弹；反之。若放松有余、用力不足，定动作松垮，发音模糊，手臂失控而乱甩乱拍。腕部发力时，还要用松弛、自然的巧劲，不能用僵紧、生硬的拙劲，特别要充分发挥腕部自身固有的弹力。
四、弹一般音量八度，臂膊（尤其是小臂）要放松，勿用臂膊尤其是小臂加压、加力。
不少人弹八度因腕力不足，一味用臂膊，尤其是小臂加压、加力，往往产生两种恶劣后果：一是臂膊，尤其是小臂因之僵硬、紧张，弹不多久即酸累不堪，无法久弹；二是往往形成一个恶性循环，即由于腕力不足而借助臂膊；又因借助臂膊，手腕养成对臂膊的依赖性，自身之力就总练不出来，总要依赖臂膊。克服困难这一恶性循环的办法是：让臂膊，尤其是小臂充分放松，而失去加压、加力的可能，使手腕在无外力借助下自行动作，逐渐练出自身独立功力，无须再靠臂膊。
五、弹八度，手的起落要充分利用自然反弹力与惯性力，落下后要靠反弹力弹起，弹起后要靠反弹力落下，有如跳动之球，往复不断。这样弹，一则富于弹性感，效果生动；二则省力，能久弹。一些人弹八度，不懂用这样的自然之力，手起手落用尽拙劲，酸累不堪。
六、弹技术性或华彩性织体的八度，通常以大、小指并弹为好。非特定情形，最好其中不夹换大指同四指并弹。因为，大、小指并弹出的音，较大指同四指并弹的音更集中、挺拔、鲜明，颗粒性、弹性感与清晰度也更强。
七、弹八度时，弹奏之大、小指最前端小关节要弯曲、挺立，整个指头要坚硬。要用大、小指尖外侧部位触键，触键面要宜小不宜大。一些人弹八度，指头散软，小关节松垮开不停甩动，像在琴上拂扫，弹出的音虚散、模糊。这种不良形态必须纠正。
八、弹八度时，弹与不弹的手指都要自然弯曲、挺立，掌关节也要挺起，整个形成一种向上禹外支撑的自然形态的“架子”、“模子”。这个“架子”、“模子”要有一定的紧度和硬度，但不可紧张、僵硬，弹奏时要只做以腕部为轴心的上下整体动作，自身形状定型不变。一些人弹八度，手不撑立和定型，乱晃乱甩，像把刷子，弹出的音含糊不清，并充斥手指拍键的杂音。这种坏毛病必须纠正。
九、弹八度，手背内、外两侧高低要大体相等，整个手臂呈基本水平状.
不少人弹八度因小指无力支撑，致手背外侧倾斜下陷，形成手背内高外低.本已无力的小指又被下陷的手背压住，更用不上劲，弹不出有力之音这样，还往往出现一恶性循环：小指无力致手背下陷；下陷的又压住小指，使之难以充分活动，而练不出自身之力，令手背下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是：弹奏时，尽力令小指支撑住，使手背下陷不了；甚至有意识将手背外侧微微抬高，给小指以足够空间充分活动，使其自身之力慢慢练出。十、弹一般音量八度，臂膊要放松，手要有一定紧度和硬度。
这是一个矛盾难点：往往臂膊放松，手也随之松散、疲软；手有紧度和硬度，臂膊，尤其是小臂，也连带绷紧、僵硬。要努力使这二者协调。办法为：
1、意念上将二者区分开，心中同时想到和感到一处放松，另一处有紧度和硬度；
2、掌握好手腕的用力与放松。手腕是臂膊和手的交界部位，与二者紧密关联，手腕的用力与放松关系掌握好了，臂膊和手的同类关系也就易于协调了。十一、在八度两个音的相互音量关系上，可有三种弹法：
左、右手用力重心分别偏重于左手大指或右手小指，突出这两指所弹之1、八度高音
2、与前者相反，用力重心分别偏重于左手小指或右手大指，突出这两指所弹之八度底音；
3、两手用力重心都均衡，左、右手所弹音量基本相等。
第一种弹出的效果较清晰、生动、明亮、光彩，节奏性与颗粒感较强；第二种弹出的效果较宽阔、浑厚、丰满，雄劲，混响度与共鸣感较多；第三种弹出的效果介于一、二种之间。弹奏者应依所弹奏音乐要求，目的明确地择弹其一人的大、小指中，先天大指强、小指弱，弹八度大指弹出的音往往容易自然性强于小指。对此，弹奏中要随时留意纠正。
十二、弹八度除特定要求外，手指触键那一刹那，一要力量集中，二要时间短促。这样弹出的琴声就响亮、持久。
十三、弹八度的人体技术关键部位是手腕，而关键作用仅次于手腕的则是大、小指指尖部位，包括大、小指指头最前端的小关节。手腕在八度弹奏中的功能主要为：启动手的弹奏动作，并作为动作轴心；发出手的弹奏力量；支配手的弹奏位置。指尖部位的功能主要为：支撑手的落键；向琴键传送手的弹奏力量；对手的触键进行细微调节。许多人弹不好八度，究其原因，多因缺乏手腕功夫，次为指尖部位功力欠缺。因此，要弹好八度，关键要练好手腕及指尖部位的相应弹奏技能，即手腕要灵活、有力、有弹性、有耐力，指尖部位要坚硬、敏锐。
十四、遇到长得快速连续八度段落，即使八度技术强的人，弹到后面，手臂也难免一定程度愈弹愈累。要圆满弹下来，不致因手臂过累而坚持不下，就要掌握好手臂，尤其是小臂的放松，调节好整个弹奏过程中手臂力量的耗用，使手臂弹到最后仍有余力。
十五、初练八度时，可从下列基本练习方法入手：
1、在一个键上重复弹多下，再换弹另一键；
2、弹各种下同八度音阶与琶音；
3、弹自己确定的各种八度模进音型。
初练时，宜多分手弹，多慢弹。专练八度的练习曲不多，初可选练如车尔尼练习曲作品740第49首，等等。当已初步掌握了八度弹奏技能后，还可挑选一些乐曲中的八度段落来练。当然，这些段落多较难。
补上现代钢琴演奏技巧中八度的要求 作者：卡尔·莱默尔 瓦尔特·吉泽金
10.八度、六度和三度
八度可以单纯地用手指弹奏。当手指固定时，可借助手腕、肘关节及病关节来弹奏。在以往的钢琴教学中，虽然总是教导学生借助腕关节来弹奏八度，但大多数学生并没有这样做。他们大多数采用肘关节，而腕关节却相对固定。在以0力度弹奏八度时，一般运用肩关节。当然，运用肩关节弹奏pp力度的八度也不是不可能。
每一种弹奏八度的方法都会适时地发挥作用。因此，要全面掌握并练习各种弹奏方法。摒弃其中任何一种方法都是错误的。
在练习八度时，应当以legato还是staccato开始，原本无所谓。但是，由于弹奏八度的legato一般要重复使用相同的手指，很难使每个八度之间天衣无缝，因而大多数学生对此感到困难。也正因为此，手较小的学生还是以slaccato开始练习八度较好。在弹奏八度时，较小的手由于其所需张力，而要求其相对地保持较强的固定性。如果以慢速度弹奏八度，那么每弹一个八度之后都可以使肌肉放松，这样可以防止疲劳。但是，在快速弹奏时却没有那么多放松的机会，弹奏速度越快，放松的机会也就越小，在加速的过程中，放松的机会几乎为零。这样，很快就会因为肌肉过于紧张而无法继续弹奏。由于手型的固定，在肌肉不放松的情况下很容易产生痉挛。因此，在刚开始练习八度的相当一个时期内，都不要快速弹奏连续的八度进行。
在李斯特的第六首《狂想曲》中，快速的八度进行延续了好几页。大多数演奏者都会因此而感到肌肉疲劳，唯有那些技巧娴熟的演奏者能够对此胜任。在遇到这种情况时，随着力度的加大难度也还会增加。肌肉疲劳这样的现象是无法阻止的，只有尽可能地经常放松；尽量多用肌肉力量较强的上臂及肩部，以此来延缓疲劳。在这些地方尽量不要运用腕关节来弹奏laccato。类似杠杆作用的关节运动要尽可能地轻微，并渐渐地过渡为一种颤动，或者说是一种垂直的振动。有的演奏者为了寻求短暂的放松，在连续弹奏八度时手腕忽升忽降，这种方法是不可取的。在贝多芬《奏鸣曲》Op.53的最后一乐章中，有一处连续的八度。演奏家时常以所谓的“颤动”法（vibrato）来演奏这些八度，其效果已接近滑奏（glissando）。
总之，颤动的八度弹奏法运用得很少。而slaccato的八度以及借助手、手臂的重力运用敲击和振动法弹奏的那种所谓的“锤击”八度，却运用非常广泛。在此我要提醒大家注意，在运用手腕弹奏八度时，手部的肌肉很容易在用力高抬时产生类似于痉挛的僵硬。因此我建议大家只有在涉及到微小的、具有弹性的运动时，才采用手腕弹奏八度。在弹奏legato八度时，1指与5指在键盘上的轻微滑动是最基本的演奏方法。仅用一只手弹出绝对的legato八度几乎是不可能的。因为较小的手必须运用拇指与5指才能够弹奏；而较大的手，其拇指也只能是滑动，只有4指与5指可以奏出legato的效果（参看本书第一部分）。
滑动练习对于legato八度来说尤为重要。拇指与5指的滑动如果从黑键滑到白键较为容易，反之则必须非常灵敏。只有宽大的手有时可运用拇指与4指弹奏八度。当八度在黑键与白键上交替出现时（如半音进行——译注），由于手位的变化很有规律，因此最好全部运用拇指与5指。这样，在练习之后，便可以非常灵敏地弹奏legato八度。在弹奏八度时，无论左手或右手5指击键的力量都应比拇指强，因为右手的5指时常弹奏旋律部分，而左手的5指则时常弹奏低音。
钢琴学习指南答钢琴学习388问 魏廷格著
181.手小，怎祥练习八度双音？
如果手小到怎样努力张开也够不到八度双音的程度，那智时还不能练习八度。
当大小指能够弹下八度，只是有点吃力时，可做以下八度技术的准备性练习：
（1）强化5指的支撑力。大、小指张开到接近八度的宽度。在这个状态下，大指不触键，只做小指提起、落下的触键动作。力度由轻到重。练习小指在接近弹八度的手型、指型下支撑较大重力的能力。
（2）用同样的方法练习大指，这比小指要容易些。但张开的手与不张开时感觉还是不同，要适应这个不同。
（3）小指稳定地落下，保持住小指音，再弹下大指的八度音，这时小、大指都留在琴键上了，要在保持这个八度的情形下尽量感觉到腕关节、前臂是可以“休息”一下，并不费力的。
（4）同样的方法，但大指先落下去，再有力地弹下小指。
如能每日坚持用上面四个方法（重点是第1、第3种）练习，可以使小手更快地长大到能弹八度双音的宽度。经过一个阶段后，就可以转入大、小指同时弹下八度双音的练习。
快速的八度，属于高级技术。而且.不同的钢琴家的弹法、手型并不完全相同。对于初练八度的学生应注意以下几个要点：
（1）大、小指在张开状态下承受重力的稳定性。上而建议的准备性练习都是为此目的的。
（2）张开手的用力点在手掌上，不用腕力和臂力。这对大手并不难，小手就不容易，手腕很难一点不参与。但在思想中，要竭力分开掌与腕，以便为腕关节保留最多的活力。
（3）八度的发力部位，理论上说，有时以腕关节为主（手腕八度），有时以时关节为主（前臂八度），有时以肩关节为主（上臂八度）。但初学者的重点要放在腕关节的练习上。所谓用肘关节，绝不是说腕关节丝毫不动；用肩关节，也不是腕、肘硬成一块。腕关节的能力增强了，肘、肩关节将不难发挥作用。诚如霍夫曼在讲到前臂八度时的手腕所说，那并不像我们“看到的那样不活跃”①。
182.手小，八度音够不到怎么办？
可以省去一个音不弹。原则上：
左手八度双音，只弹低音。右手，只弹高音。但指法最好仍然用不省略音时的指法，以便学生的手一旦长大到够到八度时，就把省去的那个音补上一孩子们的手是随时都在长大的。
以上几个是八度的练习方法，可以对比以后配合自身的要求练习，方法是要配合自身手指条件的，不要照本宣科。参考借鉴即可
,
